浙人美版五年级上册《江南民居》教学有感.docxVIP

PAGE1

浙人美版五年级上册《江南民居》教学有感

第一次带着五年级学生走进《江南民居》这一课，我特意提前一周在校园角落找了处爬满青藤的白墙，拍照时还留意到墙根几株冒芽的三叶草——总觉得比起课本里印刷精美的图片，带着生活气息的画面更能拉近孩子与江南的距离。上课铃响后，我没急着讲马头墙的构造，而是先播放了一段自己剪辑的视频：清晨的雨巷里，石板路映着油纸伞的影子，白墙上的爬山虎随微风晃动，片尾镜头慢慢抬升，露出黛瓦上翘的檐角。“老师，这里的房子为什么没有尖尖的顶呀？”后排的小男孩忍不住举手，他的问题像颗小石子，一下子激起了全班的讨论热情。

在讲解“粉墙黛瓦”的色彩特点时，我没有直接告诉学生“江南民居以黑白为主色调”，而是拿出提前准备的宣纸和墨汁，让他们试着调不同浓度的墨，在宣纸上晕染出“瓦”的层次。小诺调墨时不小心把水滴在了纸上，墨色顺着水痕扩散，竟像极了江南烟雨里朦胧的远山。我赶紧让她把作品展示给大家看，“你们看，这就是江南的颜色呀，不是生硬的黑，是带着水汽的、会呼吸的墨色。”那天的课堂上，孩子们的画里多了许多“会呼吸”的细节：有的在墙根画了几株蒲公英，有的在瓦檐下添了串风干的红辣椒——我忽然想起苏霍姆林斯基说的“教育要让每个孩子都能抬起头来走路”，或许在美术课上，就是让每个孩子都能在作品里看到自己的想法。

不过教学中也有过小小的“意外”。有次让学生用彩纸剪贴江南民居，小宇却把屋顶剪成了三角形，还在墙面贴了许多彩色的小方块。我刚想提醒他“江南民居的屋顶是坡形的”，他却仰着头说：“老师，我画的是未来的江南民居，屋顶可以收集雨水，彩色方块是太阳能板。”我愣了一下，随即在全班面前表扬了他的想法。那天之后，我在备课里加了一个“创意延伸”环节，不再局限于让学生复刻传统民居，而是鼓励他们加入自己的想象。有个孩子画了“会移动的江南民居”，下面装着轮子，说是可以带着爷爷奶奶去看不同的风景；还有个孩子用黏土做了“水下江南民居”，窗户是透明的，里面有小鱼游来游去——这些充满童趣的作品，让我明白美术课不只是教技巧，更是要保护孩子眼里的“可能性”。

现在回想起来，《江南民居》这一课给我的触动，远不止于教会学生认识一种建筑风格。有次课后，一个女孩拿着画跑过来，指着画面里的小院说：“老师，我奶奶家在乡下，房子也是白墙，就是没有马头墙，我回家要把马头墙画在奶奶家的墙上。”看着她认真的模样，我忽然觉得，美术就像一座小桥，一边连着课本里的知识，一边连着孩子们的生活与情感。有时候我们太在意“教什么”，却忘了问孩子“想表达什么”，而真正的美术教学，或许就是让孩子在拿起画笔时，能想起生活里的某一处温暖，能画出心里的某一个梦想——就像江南的雨，温柔地滋润着土地，也悄悄滋养着一颗颗小小的艺术种子。