浙人美版五年级上册泥娃娃教学有感.docxVIP

PAGE1

浙人美版五年级上册“泥娃娃”教学有感

捏着手里还带着余温的陶泥，看着讲台上一排排形态各异的泥娃娃，五年级孩子们叽叽喳喳讨论的声音仿佛还在耳边回响。这堂浙人美版美术课结束后，我总忍不住反复翻看教学记录，那些藏在指尖与泥土里的教育细节，比任何理论书籍都更让我明白美术教学的真谛。

上课前一周，我特意把陶泥提前放在教室角落的置物架上，让孩子们课间能随意触摸。有个平时不爱发言的男孩悄悄问我：“老师，这泥巴怎么跟我老家田埂上的不一样呀？”我没直接回答，而是笑着说：“等上课咱们一起找找答案。”后来才知道，这个小举动让不少孩子提前对课程产生了期待——这正契合了建构主义学习理论中“情境先行”的理念，当学生主动对学习对象产生好奇时，知识的吸收便有了自然的入口。

正式上课那天，我没有先讲技法，而是拿出外婆给我做的旧泥娃娃。“你们看，这个娃娃的笑脸歪歪的，因为外婆年纪大了，手会抖。”我一边说一边转动娃娃，“但每次看到它，我都能想起外婆给我讲故事的夜晚。”孩子们的眼神一下子亮了，有个女孩举手说：“我奶奶也会做东西，虽然不好看，但我觉得特别好。”就这样，我们从“有温度的手作”聊起，再过渡到泥娃娃的造型特点，原本可能枯燥的技法讲解，因为有了情感铺垫变得格外顺畅。

实操环节最是热闹。我没规定统一的创作模板，只是提供了“揉、捏、刻、粘”四种基础手法的示范。有个孩子把泥娃娃的耳朵捏成了树叶形状，还兴奋地举起来给我看：“老师，我的娃娃住在森林里！”我立刻拿起他的作品展示给全班：“你们看，他用树叶耳朵告诉我们娃娃的家，这就是特别棒的创意表达！”没想到这个小鼓励带动了更多孩子，有人给娃娃加上了辫子，有人用牙签刻出了衣服花纹，甚至还有人做了两个手拉手的娃娃，说这是“好朋友”。这种尊重个体差异的教学方式，正符合多元智能理论的核心——每个孩子都有自己独特的表达优势，教师要做的就是发现并点燃这些闪光点。

不过教学中也有小插曲。有个女孩因为捏坏了娃娃的手臂，急得快要哭了。我蹲下来，拿起一块新的陶泥：“咱们试试把坏的地方改成袖子好不好？你看，这样卷起来是不是像穿了件漂亮的泡泡袖？”她半信半疑地跟着我做，最后不仅补好了手臂，还特意给娃娃加了个蝴蝶结。课后她偷偷塞给我一张纸条，上面画着两个手牵手的小人，写着“谢谢老师”。那一刻我忽然明白，美术课不只是教孩子画画或捏泥，更重要的是教会他们用积极的心态面对“不完美”，在创作中学会接纳与成长。

下课铃响了，孩子们依依不舍地把作品放在展示区，有的还在旁边贴了小纸条，写下自己对泥娃娃的“小约定”。看着这些稚拙却充满心意的作品，我想起教育家苏霍姆林斯基说的：“教育的本质是心灵唤醒心灵。”这堂泥娃娃课，与其说是我在教孩子们创作，不如说是孩子们用他们的纯真与创意，让我重新理解了美术教学的意义——它不是刻板的技法传授，而是用泥土作媒介，让孩子的情感得以表达，想象力得以释放，让每个孩子都能在动手实践中，感受到创造的快乐与自我的价值。

未来再上这堂课时，我想我会准备更多不同质感的泥土，让孩子们尝试混搭创作；也会邀请孩子们分享家里的手作故事，让课堂连接更多生活场景。因为我知道，好的美术课就像一块温润的陶泥，需要教师用耐心与爱心细细打磨，才能让每个孩子都能在其中捏出属于自己的“温暖”。