2025 高中舞蹈现代舞即兴创作课件.pptxVIP

一、课程背景与设计理念演讲人

04/教学过程：从身体唤醒到深度创作03/教学准备与学情分析02/教学目标与重难点01/课程背景与设计理念06/课后延伸与评价体系05/基础热身：从“局部唤醒”到“整体流动”08/总结：现代舞即兴的教育本质07/|维度|评价内容|占比|目录

2025高中舞蹈现代舞即兴创作课件

01课程背景与设计理念

课程背景与设计理念作为一名深耕高中舞蹈教育十余年的一线教师，我始终认为：现代舞即兴创作不是“无章法的随意舞动”，而是通过身体语言激活创造力、表达个体生命体验的重要载体。2025年，随着《义务教育艺术课程标准（2022年版）》中“核心素养导向”的深化落实，高中舞蹈教学正从“技术训练”向“艺术表现与创意实践”转型。现代舞即兴创作因其“即时性、个性化、互动性”的特征，恰好契合了“审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解”四大核心素养的培养需求。本课件以“唤醒身体直觉—激活创作思维—实现个性化表达”为主线，旨在帮助学生突破“模仿式学习”的惯性，建立“用身体思考”的能力。

02教学目标与重难点

教学目标1知识目标：理解现代舞即兴创作的核心要素（如动作动机、空间运用、时间节奏、情感投射）；掌握“身体记忆提取—动作变形—关系构建”的基础创作逻辑。2能力目标：能在1-3分钟内完成主题性即兴创作（如“压力”“温暖”“成长”）；具备观察他人动作并生成互动回应的能力；初步形成个性化的身体表达语汇。3情感目标：通过即兴创作释放情绪、建立自信，体会“身体即媒介”的表达自由；感受团队协作中“给予与接收”的舞蹈美学，增强艺术共情力。

教学重难点重点：掌握“从生活感知到身体转化”的创作路径，理解动作动机的生成与发展方法。

难点：突破“习惯性动作模式”（如固定的手势、步伐），建立“即兴即思考”的身体反应机制；在集体即兴中平衡“个体表达”与“整体协调”。

03教学准备与学情分析

教学准备物质准备：多功能舞蹈教室（地垫、把杆、镜子）、音响设备（涵盖自然声、抽象音乐、无伴奏节奏）、即兴主题卡片（如“种子发芽”“电话铃声”“回忆片段”）、记录工具（手机拍摄支架、纸质动作图谱）。01素材准备：经典现代舞即兴作品片段（如皮娜鲍什《春之祭》排练现场、崔莎布朗“机遇编舞”实验）；学生往届优秀即兴视频（模糊面部保护隐私）。02心理准备：课前发放“即兴创作问卷调查”，了解学生对“即兴”的认知误区（如“怕出错”“没灵感”），针对性设计“去焦虑”环节（如“错误动作游戏”）。03

学情分析教学对象为高二年级舞蹈选修班学生（12-16人），已掌握基础现代舞技术（如地板动作、重心转换），但存在三大共性问题：其一，过度依赖“老师给动作—模仿练习”的学习模式，主动创作意识薄弱；其二，身体表达单一，习惯用“大跳、旋转”等“显性动作”传递情感，忽视“呼吸、肌肉张力、微小位移”等“隐性语言”；其三，集体即兴时易陷入“各自为战”或“不敢突破”的两极状态。基于此，课程设计需兼顾“个体突破”与“团队共建”，通过阶梯式任务降低创作门槛。

04教学过程：从身体唤醒到深度创作

第一阶段：身体唤醒——打破“动作惯性”（30分钟）“即兴创作的第一步，是让身体‘活过来’。”这是我常对学生说的话。许多学生初次接触即兴时，身体像被“冻住”：肩膀紧绷、动作机械，根源在于“大脑对身体的过度控制”。因此，本阶段聚焦“去控制化”训练，通过游戏化练习激活身体直觉。

05基础热身：从“局部唤醒”到“整体流动”

基础热身：从“局部唤醒”到“整体流动”①神经末梢激活：闭眼站立，用指尖轻触墙面/同伴手背，感受触觉反馈；用脚趾抓地，想象“根系向下生长”。（目标：强化本体感觉）

②呼吸与动作联动：跟随教师口令“吸气—手臂从胯部螺旋上升至头顶”“呼气—脊椎逐节下沉”，注意呼吸深度与动作速度的匹配。（目标：建立“呼吸驱动动作”的自然机制）

③无目的运动：播放随机节奏（如鼓点+水流声），要求“不重复任何一个动作”“不用力控制轨迹”，像“被风吹动的树叶”般自由移动。教师观察并记录典型动作（如某位学生的“肩部波浪”“单膝跪地摇晃”），后续作为创作素材。

错误动作游戏：消解“完美焦虑”

基础热身：从“局部唤醒”到“整体流动”我会让学生尝试“故意做‘难看’的动作”：比如夸张的“鸭子步”“机器人卡顿”“像融化的冰淇淋般瘫软”。过程中强调：“在即兴里，没有‘对’与‘错’，只有‘是否真实’。”曾有学生课后分享：“当我允许自己‘丑’的时候，反而跳出了平时不敢做的动作。”这种心理松绑，是即兴创作的重要前提。

（二）第二阶段：思维激活——从“生活感知”到“身体转化”（45分钟）

“即兴不是无中生有，而是用身体翻译你的所见所感。”为了让学生理解这一点，我设计了“五感素材库”提取练习，引导他们从日常生活中寻找创作灵感。

单感