浅析《打起手鼓唱起歌》《吐鲁番的葡萄熟了》的艺术风格.doc

浅析《打起手鼓唱起歌》《吐鲁番的葡萄熟了》的艺术风格

摘要本文从专业的角度分析了《打起手鼓唱起歌》、《吐鲁番的葡萄熟了》两首歌曲的艺术风格。

关键词抒情歌曲艺术风格

1《打起手鼓唱起歌》

《打起手鼓唱起歌》是施光南创作的歌曲中很富有代表性的一首,创作于1972年。当时的中国正处于“文革”期间,音乐以“高、快、硬、响”为主要特点,而那些抒情性的歌曲都被称为“靡靡之音”①加以批判。在这种社会状况下,施光南以一曲优美抒情的《打起手鼓唱起歌》给当时的音乐界带来了冲击,这首歌曲如荒漠中的绿洲一般,带给人们内心一股清凉和舒爽,使人们在那个人心惶惶的时代中得到了心灵上的慰藉。

《打起手鼓唱起歌》是一首带前奏的二段体结构歌曲。面对着祖国秀丽的山河,望着一片丰收的景象,打起欢乐的手鼓,唱起欢乐的歌。它以朴实、生动的歌词和轻松、欢快的旋律塑造了一位骑着马、打着手鼓的歌手的音乐形象,通过歌手对沿路风光的歌唱来赞美各民族人民欣欣向荣的景象,是一首歌颂少数民族新生活的歌曲。节奏非常鲜明,富跳跃感,旋律非常优美,富流动感,风格非常浓郁,富新鲜感。显示了施光南旋律创作的高度才华。

歌曲的第一部分是起承转合的四个乐句的方整型结构。前两个乐句运用了相同的旋律,曲调虽然建立在中低音区,但简短、欢快的节奏却使音乐充满了喜悦之情,着力表现了歌手骑马看到的祖国一派欣欣向荣景象。

第三乐句运用级进手法将旋律上扬,尤其突出了“纵情唱”处的旋律,将歌曲推向了一个高点,借歌手的纵情歌唱抒发了作者对祖国大好河山的赞颂和内心的欢愉。第四乐句则综合了前面音乐的特点,将旋律进行了小的收尾,以便将歌曲引入第二部分。

第二部分是副歌性质的长衬句,歌词只有一个“唻”字,作为全曲的情绪补充,音乐比较舒展,运用了同音反复和较长的附点四分音符来使音乐充分展开,然后再运用一连串的前八后十六节奏型将旋律以回旋的形式结束到主音上,艺术化地模仿了手鼓的节奏型。在歌曲最后一段结尾时,这个主音被延长到九拍,将歌曲推至高潮,所要表达的情感也抒发得淋漓尽致。

整首歌曲是以简单、朴实的风格呈现在听众的面前,这与歌词的艺术风格也十分一致,使歌曲唱起来通俗易懂,朗朗上口。而且,歌曲欢快轻松的节奏也似手鼓的演奏,这是歌词与旋律有机结合的表现。E大调的七声音阶旋律,让富有浓厚的新疆民歌特点的曲调更加突出。这些都是作者创作中独具匠心的地方,即在平凡、朴实中见音乐的独特与精致。

当时,天津歌舞剧院没有专门的歌手来演唱这首歌,施光南就来征询韩伟的意见:“有没有适合唱这首歌的演员?你帮我推荐推荐。”

韩伟听说有一个基层单位的宣传队里,有个叫关牧村的女孩唱《打起手鼓唱起歌》非常好听,就特意到她的演出现场去观看。果然,这个身着工作服,声音浑厚的女孩,一张口就博得了满堂彩。

《打起手鼓唱起歌》经女中音歌唱家罗天婵和关牧村演唱后,迅速在全国各地流传起来,直至今天,它仍是中国歌曲的经典作品之一。

2《吐鲁番的葡萄熟了》

这首歌曲创作于1978年。这是一首色彩浓郁、艺术精致的爱情歌曲,诗意与乐情融在一起。词作者运用暗喻与陪衬的手法,巧妙地把对祖国、对生活的爱和对情人的爱融合在一起,构思新颖,情趣高雅,不落俗套,曲作者用新疆维吾尔族的音乐为素材,为它谱写了一支动人的曲调。歌曲采用二部式曲式。全曲贯穿着新疆民族歌舞中手鼓的典型节奏与级进回返式的旋律进行,通过上、下模进等变化手法衍生发展而成,风格浓郁、新颖别致,像姑娘轻声细语般娓娓动听。表面上讲的是第三人称“她”,实际上却是表现姑娘自己等待思念远方情人的炽热情感。音域不宽,只有十度。作品一经发表就广为传唱,特别是女中音歌唱家关牧村演唱以后,更加受到群众欢迎。在1980年被评为优秀群众歌曲。

演唱这首歌曲时要充分体现出该曲的音乐魅力。歌唱者在演唱时应该用醇厚丰满的声音和质朴真切的感情,注意保持歌曲的民族风格的韵味以及欢快轻盈的节奏特点贯穿歌曲的始终。既要把种植葡萄和培育爱情联系起来,又要把纯真爱情和建设家园、保卫边疆联系起来,还要把创建美好生活和民族风情联系起来。只有如此,歌中葡萄小苗的栽培,藤蔓的缠绕,果实的成熟和“心儿醉了”,才更具情感的层次、深度和回肠荡气、撼人心魄的魅力。

因此,歌者在演唱时要反复体验音乐内在魅力和美妙韵味。第一乐段要唱得清新、亲切。第二乐段从“啊”字开始转而开阔、舒展,歌唱性加强,抒情浪漫的意境更浓。

每个演唱者都会在演唱中不可避免地表现出他的“性格”来。如女中音歌唱家罗天婵与关牧村在演唱《吐鲁番的葡萄熟了》这首歌曲时,就从不同的角度来展现歌曲中内蕴的情感内涵。罗天婵以圆润明亮的歌声充分抒发出姑娘沉醉在爱情中的欢乐,而关牧村则时而低声倾诉,时而直抒情怀来表达姑娘心中缠绵的情意。《吐鲁番的葡萄熟了》风格独特、旋律优美,关牧村在演唱中将西洋唱法自然地糅进民族音乐中,她质