第三章19世纪资方平面设计.pptVIP

平面设计风格，侧重于简单的几何图形组成设计框架， 在几何结构中装饰类似“新艺术”的曲线卷草图案，即是把 新艺术风格用以几何图形整体化的努力。 柔软的曲线和坚硬高雅的垂线交替运动的新表现 采用的图案和装饰具有象征主义特点，一些设计中， 采用对称，包含象征、或宗教性象征的装饰动机。 麦金托希 创造了一种简洁的手法，对俄国构成派甚至荷兰风格派产生了影响。 对重复格子图形、渐细的竖线条的使用，影响了许多同代人，如维也纳的分离派，其中包括著名的霍夫曼和莫瑟。 喜爱的图案：格子孔（框格）——从新艺术十分流行的日本风格中演变而来。 玫瑰是麦金托希和格拉斯哥派最常用的装饰图案 2、维也纳“分离派”运动 成立于1897年4月3日， 导火事件：维也纳正统艺术组织“维也纳创造性 艺术家协会开会，会议上，一些青年艺术家和设计家 宣布退出协会，与主流分离，自称“分离派” 组织刊物《神圣的春天》 代表人物： 科罗曼*莫塞 约瑟夫*霍夫曼 3、德国“青年风格”运动 彼德*贝伦斯（德国现代设计之父） 采用无装饰线字体，并研究无装饰线体的设计。 曾担任德国一工艺学院教师，主张设计教育改革 ——认为设计的视觉训练的核心，应是对几何形态 的 比例的分析。学生必须用简单的几何图形分析对象，对 类似圆形、方形、三角形的简单图形进行对称、重复、 图形间的交叉和解析不断练习，达到对图形结构真正理 解。才容易进入设计。强调平面分析的基础训练。 通过其学生和助手各罗佩斯和密斯*凡德罗，为包豪斯 的改革奠定基础。 他为德国电器公司设计的新标志，考虑到了标志 的运用、企业和产品的准确形象，简单明了的设计， 成为全世界第一个完整的现代企业形象设计。 4、代表设计师 英国： 威廉*莫里斯（主要代表人物，拉斯金的追随者） 14岁参观1851年的博览会就开始对工业产品的 丑陋感到厌恶。希望通过自己的努力，扭转设计颓败的 状况，恢复中世纪设计讲究、手工艺精湛的局面，认为 只有歌德式、中世纪的建筑、家具、用品、书籍、地毯 设计才是“真挚诚实”的设计，主张中世纪、哥德式、自 然主义是唯一三个依赖源泉，这决定了他的设计风格对 花卉植物题材的喜爱，并以中世纪手法来表现题材。平 面设计上主张恢复中世纪手抄本的版面、插图、文字等。 早年是“拉斐尔前派（主张复兴中世纪风格的英 国画家群体）”一员，还是建筑师，开设了世界第一家设 计事务所。 热中纺织品纹样设计，还有金属制品、家具、装 饰品、书籍设计、彩色玻璃镶嵌等设计。 阿瑟*马克穆多（莫里斯的追随者） 同时也是建筑家。 对自然风格，特别是植物纹样有浓厚兴趣。 成立多人合伙的“世纪行会”设计公司。 风格上广泛利用意大利文艺复兴的设计风格，揉入 日本传统设计，如浮世绘的特点，和植物纹样的自然风格， 其线条弯曲流畅植物图案成为新艺术运动的动机。利用木 刻版画设计。图案是经过抽象曲线概括的植物纹样和自然 形态。 美国（19世纪末才影响到） 弗兰克*赖特 同时也是建筑家，设计生涯较长，风格多变。 吸收中国明代家具和日本家具的简洁、朴实的结构， 典雅的装饰手法，重视纵横线条造成的装饰效果，与装 饰运动的“哥拉斯哥四要”的探索相近，带有装饰艺术风 格特征。 里德利克*高蒂（字体设计家） 系列字体“高蒂旧体‘（Goudy Old Style）的创造者。 以简单、明确、严肃、整洁的原则改造罗马体和中世纪 字体。 还创造了“铜版歌德体”（copperplace gothic）和 “肯尼利体”（kennerley），现在是电脑常用英文体。 威廉·莫里斯——纹样（墙纸或平面装饰用） Poster by Eugene Grasset （设计师） for an exhibition at the Salon des Cent 1894尤金格拉谢特 工艺美术 1908年英国伦敦 第四届奥运会 工艺美术时期包装 第四节 新艺术运动 1、维持时间：1890——1910年，法国发起 2、产生社会背景： 与工艺美术运动产生原因相似。只是一场运动，没有 完全统一的风格。