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中国美术学院 公共艺术学院公共空间艺术系 周增强 浅谈雕塑艺术中的“虚” 第一章 雕塑艺术中“虚”的概述 第一节 “虚”的概念 一、虚的一般定义 虚，在中国新华字典中的定义——空、不真实的、内心怯懦、不自满、抽象 的、衰弱、星名（二十八宿之一）。 古同“墟”、“圩” 。 虚，在康熙字典中,《申集中》 《虍字部》,〔古文〕 《唐韻》朽居切《集 韻》《正韻》休居切，音噓。空虛也。又《易·繫辭傳》周流六虛。《註》六虛， 六位也。《疏》位本無體，因爻始見，故稱虛也。又《大戴禮》虛土之人大。《註》 虛，縱也。又孤虛。 《史記·龜筴傳》日辰不全，故有孤虛。 又星名。《書·堯 典》宵中星虛。又姓。《通志·氏族略》虛氏。見《姓苑》。又虛無，山名。《顏 氏家訓》柏人城東有一孤山，或呼爲虛無山。又《廣韻》去魚切，音祛。《說文》 大丘也。 《集韻》古者九夫爲井，四井爲邑，四邑爲丘，丘謂之虛。又地名。《春 秋·桓十二年》會宋公于虛。《註》宋地。又水名。《前漢·地理志》琅邪郡虛 水。又次也。《晉語》實沉之虛，晉人是居。又《韻補》喜語切，音許。《毛詩》 升彼虛矣，以望楚矣。又叶虛王切。《道藏歌》提攜高上賔，反吾素靈房。道場 靈沫內，高歌登大虛。《干祿字書》通作虚。 二、艺术中的“虚” （一）中国传统文化中的“虚” 中国文化长期受老庄道家哲学及《易经》美学思想的影响与渗透，强调矛盾 双方的相互转化，讲的是阴阳互补，有无相生。道家认为宇宙天道之妙全在于阴 阳动静之中，宇宙万物都包含着“阴”和“阳”这两种对立的方面，“万物负阴 而抱阳”，而这两个相互对立的方面又同时统一在宇宙之中，不断地相互转化， 万物的变化都是由于阴和阳的相互转化，形成“混沌”的世界。这种阴阳转换的 变化过程中也就形成了中国传统文化中特有的对“虚”的理解。 （二）绘画中的“虚” 中国画论中的“虚”可以理解为“无画处皆成妙境”，“无画处”，就是画面 中空白和虚化的地方，也是欣赏中国画时值得用心把握和体验的关键，受到中国 画家的推崇，并深深植根于中国传统美学的丰厚土坡中，在“儒”、“道”、“佛” 三家学说都有所体现,并且彼此互相渗透、直至今天的仍在延续。【1】 （三）雕塑中的“虚” 4 中国美术学院 公共艺术学院公共空间艺术系 周增强 浅谈雕塑艺术中的“虚” 雕塑中的“虚”与绘画中的“虚”具有同出一辙的文化根源，只是雕塑艺术 的“虚”更多的是从绘画的平面性的表达转换为雕塑中的立体性的表达。其“虚” 的表现存在于雕塑的“凹形体”和负空间，以及雕塑艺术家的意图和观者的心理。 例如：中国古人认为“头者精明之主也”（《黄帝素问》）、“头者，神所居， 上圆象天。”（《春秋元命苞》），这也就是古代艺术中特别注重传神的原因之一。 这种重视传承了几千年，在民间雕塑和农民画中，头部都是首要表现的部分，其 它身体语言的表现属于从属部分。优秀的雕塑作品往往会把人们的注意力转移到 精彩刻画的头部来，这种虚实的关系跟国画中的意象绘画是完全吻合的。在国画 作品中头部是刻画传神的重点，而身子往往简洁，随兴而发。 因此，无论在绘画领域或雕塑中，头往往会刻画比较精准，而身体部分更多 传达意境，头大身小也逐渐变成了一种造型习惯。其目的不在于形象或非象，结 构准确或者合理，而更多的体现在神采和气象之上。而体现这些特征的位置侧重 点就在头部的刻画。由于这种侧重的不同进而也产生作品中的虚实之分，雕塑作 品亦是如此。 又例如：中国艺术往往塑绘不分，在中国古代绘画艺术凌驾于雕塑之上，其 雕塑的造型观念极大的受到了绘画艺术的影响。当我们以绘画的眼光来审视古代 雕塑时，会发现有许多相似之处。古代雕塑的衣纹塑造基本上都有绘画上线性的 感觉。因此，带有绘画性的表现不是注重雕塑的体积、空间和块面，而是注重轮 廓线，衣纹的节奏和韵律，这与西方的体块、空间的丰富变化完全异趣。带有绘 画性表现手法的古代雕塑是中国雕塑的一个主要特征。在汉代陶俑、敦煌莫高窟 的麦积山石窟宋塑、太原晋祠宋塑侍女、大同下华严寺辽塑