学术性、传承性、创新性 对于当代学院派玉雕的思考.pdfVIP

学术性、传承性、创新性 ——对于当代学院派玉雕的思考 蒋宏利 今天，我们拥有了历史上最美白最圆润和最好最多的原料时代；今天，我们 拥有了历史上最有责任最具审美和最好最多的艺术家时代。今天，我们拥有了历 史上最好玉雕制作和最新玉雕创新的环境时代。是的，我们有了经典的“观音”， 只是今天的“观音”更真实、更亲近；我们的玉雕有了随福的“童子”， 只是今 天的“童子”更快乐、更讨喜；我们的玉雕也有了“五福”， 只是今天的“五福” 更艺术、更现代；我们的玉雕还有了“瑞兽”， 只是今天的“瑞兽”更顽皮、更 灵动……我们的玉雕承继了“器皿”，它不再镌刻威严，只传达朴实、大气；我 们的玉雕承继了“玉牌”， 它不再拥有权力，只释放祥瑞、艺趣；我们的玉雕承 继了“把件”，它不再封闭空间，只传输喜气、温暖。其实，器皿还是器皿，只 是当今的艺术家在传统的玉石雕刻中浇灌了时尚，使得它更趋与简洁；玉牌还是 玉牌，只是当今的艺术家在传统的玉石雕刻中刻琢了热情，使得它更富于变化； 把件还是把件，只是今天的艺术家在传统的玉石雕刻中发现了需求，使得它更便 于玩赏。 其实，我们是幸福的，生存在世界扁平化的信息网络环境，无穷人类哲学、 科学、宗教思想的潜移默化，影响甚至改变了人们的生活观念；我们是幸运的， 拥有了全面而丰富的艺术营养环境，大量国外艺术思想、形式、风格的蜂涌而入， 影响甚至改变了人们的审美趋向。传统的玉雕雕刻者在吸取人类优秀文化，绘画、 雕塑、书法、石刻、当代艺术等艺术精髓的同时，注入了社会责任、艺术倾向和 时代就是。在最具中国文化内涵的玉石雕刻上，大胆地将现代的审美引入到玉器 的设计与制作上，创造了既继承传统表达，又符合现代需求的当代玉石雕刻风格， 为中国艺术的灿烂琢刻上深深的一刀。其中，基于专业艺术学习背静的学院派玉 雕的探索、创新，贡献同样巨大。 学术性 从未有过的探索 关于学院派玉雕，它的基础是长期、专业的学习背景和学术、专业的学习态 度。随着当代玉雕的高速发展，从业人员的成分慢慢发生了变化，南方北方、农 村工厂，学生农民、亲戚朋友，纷沓而至这一小小的行业。虽然极大多数以传统 的师承形式得以从业，但不难发现引领玉雕发展的就是一些具有专业背景的学院 派。学院派往往既受过近十年正规、系统美术、设计教育的人，接受着素描、线 描、雕塑、图案和玉雕等专业教育的熏陶，又经过数十年严格、繁重玉雕实践的 人，制作着器皿、牌子、手把件、山子和摆件等作品创作的磨练。他们的人生经 历和玉雕生涯似乎有着与生俱来的关系，专业的知识、成熟的经验和强烈的个性 激励着他们从各个方面探索，在玉雕的主题、样式、内容、工艺等方面进行着不 同的继承、创新实践，并创造出一大批富有鲜明艺术特质的玉雕作品。 同样是永恒的“观音”题材，表现主题、结构、手法和审美却可以随着时代 的变化而变化。“观音”是几千年来玉雕中长盛不衰的题材，怎样理解？怎样表 现？怎样创造出符合这个时代的“观音”形象？这是今天的玉雕人都在考虑的问 题。我的山子作品“童子拜观音”摸索着用学术的精确来理解玉雕，在吸收传统 “观音”天庭饱满、地阁方圆的特点，结合使用西方雕塑比例正确、体积感强、 简洁张力的风格，创造出整体大面积留白、身体轮廓线变化和脸部精细化雕琢的 表现风格，形成体态丰腴，大度雍容，造型柔美，神态静谧的富有强烈现代艺术 感染力的福态“观音”作品。自己认为：“这是一条写意而不是写实的路线，用 最简单的笔墨，去表现最繁杂的，最深刻的内涵，这是最高的境界。”完成后的 “观音”作品，追求学院派玉雕整体的简洁，人体的舒服、工艺的合理为原则追 求着玉料温润的自然之美。 “观音”整体造型的一个“松”字，追求一种宁静、祥和的气息，追求一种 淡定、松弛的状态，它需要有精准的三维透视、正确的人体解剖和完整的雕塑体 积为学术基础；“观音”艺术审美的“柔” 字，追求一份艺术感、崇高感，追求 一份情趣性、实用性，它需要有传统的理解、科学的嫁接和艺术的表达为学养基 础。当代一件上好的作品必须满足材质、题材、效果、手感的要求，即优质上乘 的和田籽料、避邪纳福的吉祥题材、精致完美的视觉效果和温润圆滑的把玩手感， 真的，缺一不可。 传承性 精挑细选的留存 中国玉雕的形成往往满足着不同时期实用需求，从古至今经历了膜拜诉求、 道德诉求、文人诉求、吉祥诉求等渐进过程。红