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18世纪德国和意大利的美学 ——温克尔曼、莱辛、维柯的美学 内容 18世纪德国的历史与文化概况 历史 文化:启蒙运动 温克尔曼的美学观点 莱辛的美学观点 德国古典美学 意大利美学 18世纪德国历史与文化概况 历史：战争、邦国林立、普鲁士崛起 16世纪：宗教改革(1517)和农民战争 (1524-1525) 17—18世纪： 三十年战争（1618-1648）：新教联盟与天主教联盟 300多个德意志诸侯林立，最大的是普鲁士和奥地利； 1871年：由普鲁士（俾斯麦、威廉一世）结束分裂，实现统一。 文化：启蒙运动 哲学： 莱布尼茨（1646-1716）；沃尔夫（1679—1754）的理性哲学 文学： 高特雪特（1700-1766）沃尔夫的学生；首先发起。 反对德国17世纪的巴洛克文风；景仰法国的古典主义成就；提倡古典主义的“三一律”，讲究理性、规则、明晰，注重道德教育作用；厌恶莎士比亚 但促使德语文学走向纯洁化；对法国戏剧的宣扬促进对德国戏剧的改革，所以他是德国启蒙文学的先驱。 莱辛（1729-1781） 狂飙突进（1770—80年代）和古典文学（1794-1805 ） 赫尔德（1744-1803）：精神领袖。强调情感的力量。 歌德（1749-1832）；席勒（1759-1805） 巴洛克（Baroque) 17世纪有“巴洛克时代”之称 词源： 不甚明确：一般认为来自于葡萄牙语，意为“不规则的，不完美的珍珠”，本来含有贬义。开始主要指17世纪意大利的建筑那种热烈、华丽、装饰光怪陆离的风格而言。 成了一种艺术风格的名称，在文艺的许多领域中都有体现 巴洛克美术： 追求激情的表达、夸张的动感、力度和紧张性；热情奔放、装饰华丽、光影的强烈对比（与文艺复兴的庄重典雅形成对比） 绘画：荷兰的鲁本斯（1577-1640）被称为巴洛克画家之王；色彩丰富，充满激情、 戏剧性和动感。 巴洛克音乐： 巴洛克文学： 德国17世纪文学，“玩弄形式游戏” “粗野奇怪” 温克尔曼的艺术美学 1717-1768 德国古代艺术史学者、美学家 西方美学史上第一个对古希腊造型艺术进行深湛研究和科学概括的人 《关于在绘画和雕刻作品中模仿希腊作品的一些意见》（1755） 《古代艺术史》（1764） 温克尔曼在美学上的贡献 论文《关于在绘画和雕刻中模仿希腊作品的一些意见》（1755） 古典艺术：高贵的单纯和静穆的伟大 “希腊的杰作有一种普遍的突出标志，这就是是无论在姿态上和表情上，都显出一种高尚的简朴和静穆的伟大。（有人译：高贵的单纯和静穆的伟大）。正如海水表面波涛汹涌，但深处总是静止的一样，希腊艺术家所塑造的形象，在一切剧烈情感中都表现出一种伟大而镇静的心灵。” 此论文中的其他观点 模仿自然又超出自然的“模仿论” “俾使肖像酷似，同时更加美丽”这一法则永远是一条希腊艺术家认为理所当然的法则，这又必然把大师们的目标提高到更为美丽、更为完善的自然上去。 “模仿自然和模仿艺术品这两者可以使人很快变得聪明起来，因为在前一种模仿中可以发现分布在整个自然界的整体的东西，在后一种模仿中（艺术品），可以看到最优美的自然大胆而聪明地超越自然本身。” 艺术的目的：给人愉快和教益 “各种艺术都具有一种双重的目的：艺术应当给人以愉快，同时给人以教益，因此，许多伟大的风景画家认为，如果他们放任他们的风景画没有人物形象，那么，他们就仅只使他们的艺术给人以一半的满足。” 《古代艺术史》（1764） 第二章《艺术的本质》的中观点 人体美的因素 “艺术家在美少年身上发现了美的原因在于统一、多样和谐调。” “男性青年美的最高标准特别体现在阿波罗身上。……在他的雕像中，成年的力量与优美的青春期的温柔形式结合在一起。这些形式以其充满青春活力的统一而显得雄伟……阿波罗被认为是神灵中最优美的神。他的青春灿烂、健美，力量犹如晴天之朝霞。” “理想青春美的第二种类型是从阉割过的人们身上汲取过来的，在巴库斯的雕像中，它和刚勇的青春美相结合。” “大自然以及最美的人体结构很少完美无缺，在最美的人体结构中也有一些形式和部件可能以更完美的样式在别的人体中表现出来。”所以温克尔曼反对那种只取个性，不要综合的看法。 *温克尔曼一直在讨论的是“人”和“神”的美，因为古希腊的文艺作品多是以神像为主的雕刻，绘画缺乏，而且留下来的作品多以人体雕像为主。 如何来表现人的美 如何表现人的美 “美对古代艺术家来说似乎也成为表现的一把标尺并具有主导意义 ” “古代诗人们认为，气愤集中在鼻子上，蔑视的表情表现在上下嘴唇上。” “艺术家在描绘英雄方面不如诗人自由。……艺术家则不然，他需要在最优美的形象中选择最优美的加以表现，他在相当程度上与欲念的表现相联系，而这种表现又不能对描绘的美有所损害。 死亡的恐怖，尼俄柏。但在艺术中是完美的