初探中日古典园林水元素.docVIP

《中国古典园林分析》课程结课报告 学 院 建筑与艺术设计学院 专业班级 建筑学07—2班 姓 名 王亚东 学 号 310707010222 指导教师 方微波 学年学期 2010-2011年度第一学期 2010 年 11 月 24 日 初探中日古典园林水元素 摘要：中日园林原本同源,但二者因历史、地理、人文的差异最终拥有了各自的园林语汇，并取得辉煌成绩。试通过比较中日古典园林中水元素的运用，为更好的继承与发展古典园林艺术，在现代园林设计中水形的设计思路提供更多的可能性。 关键词：中日古典园林；历史；水元素；真水理法；枯水理法；园林继承 1、枯山水的渊源 日本文化与中国文化有着历史的渊源关系，审美趣味非常接近。所不同的是他们将中国的这种“水墨理念”在景观设计中挖掘更深。但日本人更亲和自然。白色或黑色石子铺成景观（1.1、1.2），配以原木桩及小桥栈道等，把观者的意向拉入到似黄昏的淡漠的意境，让观者回顾时空，感受存在的淡淡忧伤。 1.1 1.2 日本庭园的历史是相当悠久的，见于文字记载的日本庭园是公元620年的飞鸟时代苏我马子庭园。因为苏我马最先把佛教传入日本，受中国蓬莱仙境的影响，在院子里挖地造岛，请仙人居住。它是日本初期庭园的一个有代表性的例子。据说庭园样式是经朝鲜由中国传入日本的。到七世纪末，天武天皇之子草壁皇子的庭园里增加瀑布和海滨，初步形成了具有自然风味的日本庭园。 枯山水庭园是源于日本本土的缩微式园林景观，多见于小巧、静谧、深邃的禅宗寺院。在其特有的环境气氛中，细细耙制的白砂石铺地，叠放有致的几尊石组，就能对人的心境产生神奇的力量.它同音乐、绘画、文学一样，可表达深沉的哲理，而其中的许多理念便来自禅宗道义，这也与古代大陆文化的传入息息相关。 公元538年的时候，日本开始接受佛教，并派一些学生和工匠到古代中国，学习内陆艺术文化。13世纪时，源自中国的另一支佛教“禅宗”在日本流行，为反映禅宗修行者所追求的“苦行”及“自律”精神，日本园林开始摒弃以往的池泉庭园，而是使用一些如常绿树、苔醉、沙、砾石等静止、不变的元素，营造枯山水庭园，园内几乎不使用任何开花植物，以期达到自我修行的目的。因此，禅宗庭院内，树木、岩石、天空、土地等常常是寥寥数笔即蕴涵着极深寓意，在修行者眼里它们就是海洋、山脉、岛屿、瀑布，一沙一世界，这样的园林无异于一种“精神园林”。后来，这种园林发展臻于极致一一乔灌木、小桥、岛屿甚至园林不可缺少的水体等造园惯用要素均被一一剔除，仅留下岩石、耙制的沙砾和自发生长于荫蔽处的一块块苔地，这便是典型的、流行至今的日本枯山水庭园的主要构成要素。而这种枯山水庭园对人精神的震撼力也是惊人的。 1.3龙安寺内部枯山水 1.4龙安寺内部景观 15世纪建于京都龙安寺的的枯山水庭园是日本最有名的园林精品。它占地呈矩形，面积仅330平方米，庭园地形平坦，由15尊大小不一之石及大片灰色细卵石铺地所构成（1.3、1.4）。石以二、三或五为一组，共分五组，石组以苔镶边，往外即是耙制而成的同心波纹。同心波纹可喻雨水溅落池中或鱼儿出水。看是白砂、绿苔、褐石，但三者均非纯色，从此物的色系深浅变化中可找到与彼物的交相谐调之处。而砂石的细小与主石的粗犷、植物的“软”与石的“硬”、卧石与立石的不同形态等，又往往于对比中显其呼应。因其属眺望园，故除耙制细石之人以外，无人可以迈进此园。而各方游客则会坐在庭园边的深色走廊上一一有时会滞留数小时，以在砂、石的形式之外思索龙安寺布道者的深刻涵义。 2.中日古典园林上水比较 中国和日本的古典园林都源于富含道家思想的山水园。但，中国古典园林在实质上倾向于儒家，日本古典园林则侧重佛家。从布局手法上看，中国古典园林介于具象思维和形象思维之间（2.1），而日本的古典园林则是介于形象园林思维和抽象思维之间（2.2）。 2.1留院内部山水 2.2日本枯山水 2.1从园林的历史长短上看，中国园林的起点形式可追溯到夏商时期，此时的园林，基本还处于原始时期，主要是供天子和诸侯狩猎之用，称为“囿”，距今已有3000年历史。相比日本园林历史，中国园林史更为悠长。魏晋南北朝时代，佛教和玄学的思想盛行，世人开始更为积极主动地亲近自然，模仿自然，由此开启了我国园林“虽由人作，宛自天开”的做法。到唐代后，园林艺术对于意境的追求是其重要特色。时至北宋，抽象自然、象征自然这二大流派日益在园林建筑中趋于明显，逐浙成为中国园林的重要特征。由宋朝到清朝，这个时期是中国园林艺术的成熟发展期，这段时期内各地名园举不胜举。而在日本，上古时代也