贝老与苏州博物馆.docVIP

贝老与苏州博物馆 苏州博物馆新馆坐落在苏州东北街上，是传统建筑的提炼版，是现代和传统完整的结合，在新馆的设计上，贝老所贯彻的原则是：中而新，苏而新，不高不大不突出。 新馆大门为玻璃重檐两面坡式金属梁架结构，既有传统建筑文化中大门的造型元素，又以现代材料赋予其新的风格，贝老说：大门的处理很重要，大门要有气派，但又得邀人入内的感觉高低错落的新馆建筑中，用颜色更为均匀的深灰色石材做屋面和墙体边饰，与白墙相配，清新雅洁 贝老设计的玻璃屋顶保留了传统的形制，然而，过去的木梁和木椽构架已经被现代的开放式钢结构的顶棚系统所取代在西部主展厅区，贝老设计了水幕墙和荷花池，贝老说：水是用来听的。按照他的设计，水从高处顺着暗槽往下流，游客远远就能听到淙淙的水声却不知水在何方，直至走近了，一池荷花方才映入眼帘金属遮阳片和怀旧的木作构架在玻璃屋顶之下被广泛使用，以便控制和过滤进入展区的太阳光，大厅顶部的米字型钢结构没有任何支撑，他在风格上和整体建筑非常协调，但是这不仅是出于美学考虑，而是结构的原因，通过粳米计算之后，只有这样的几何形体变化才能进行力的转换，在这样一个既定空间中承载负荷 贝老一再强调说内部陈列与外部建筑，家具的风格，甚至包括服务人员的服装，都要与建筑及陈列的风格相协调，乃至这小小的灯饰也不马虎，连灯具也是由简单的几何体组成，强烈的现代结构一点也不削减传统园林的精致意味，纵观贝老后半生的设计，最下单元都是以几何形为基础开始繁衍，菱形，方形，三角形既构成了稳定的结构，也蕴含着贝聿铭的建筑理念。 博物馆内竹影摇窗，令人忘俗，或可静待“竹露滴清响”，意境自中国园林传统的借景技巧在贝聿铭晚期作品中频频出现有张照片里的一株是贝老亲自挑选的，这株紫藤嫁接着从文征明当年手植的紫藤上剪下的枝蔓，以延续苏州人文的气息和血脉紫藤园，方形的花架与蜿蜒曲折的紫藤枝叶犹如一枝无形的画笔，在墙上，地面上尽情挥洒，光影无疑是成就空间意境的魔术师，在主题园中，贝先生亭的设计也是现代的形式+——钢结构，双层，亭顶为玻璃并覆盖木饰贴面格栅，结构柱上放置照明灯具，亭中部为洗漱台 现代结构的凉亭似而不似地体现了中国的文化符号，池中的八角凉亭，师古而不泥古，凉亭的八角形与中央大厅及西路两个主展厅的大八角形成呼应。 现在，我就以苏州博物馆新馆设计为例，从建馆的地域环境，文化特性，和建筑设计造型，色彩和新材料，新技术的应用等多个方面进行分析，希望能对公共建筑设计有更深的理解和体会。 设计思想 经过一系列的探讨后，苏州博物馆便有了现在的近传统四合院的不知形态，门面不算突出，如馆前有一庭院，婉约而舒朗，正如园林设计总欲言又止，通过布局达到象征效果，着眼处是贝聿铭签名式的几何结构，线条硬朗而明快，冲淡了苏州的委婉，却用清淡的色彩，简单的线条与古典暗合，楼房建筑不高，大胆利用了下层空间，不显霸气，就为了和周围环境一起胡须，几近并进式的结构呼应中国传统庭院设计风格，门口一角碎石老松，相映成趣，颇有几分禅意。 苏州博物馆新馆外观呈几何形，极具现代特征，但精妙之处在于从新馆任意房间的窗户向外看都会发现新馆坡度与远处记更远处的苏州创痛民居的屋顶坡度几乎不差分毫，这使得人们首先从图形构成认同达到对传统文化的认同。 从建筑结构来看，现代几何体构成的坡顶隐含着苏州古建筑传统的斜坡屋顶的基本概念，三角形，正方形不断的繁衍和重构，西方古希腊罗马神庙的三角体立方体的构成，哥特式夸张的三角形，立体主义极简主义艺术的冷唆理性与苏州传统建筑潜在的三角形，围墙线行的运动以及建筑的方形空间交织在一起，西中有东，东中有西，东西方的图形自然转换，简洁，抽象，有力度，不知不觉中完成了中西文化的融合，实现了传统与现代的转换。 新馆整个运用轻型钢架和混凝土构筑墙体，黑白相间的中国元素颜色与现代冷峻的建筑材料再加上随处可见晶莹剔透的玻璃天棚，空间封闭而又通透，折射出禅宗文化，道教文化的深层信息，参观者尽管在犹如在超级魔方的现代气息中穿行，却仍然被东方园林强大的传统文明牵引着，确立起建筑景观中国文化的主体性造型，空间等中西元素有机的结合，图形构成的巧妙转换，现代空间中国园林意境的营造是苏博新馆成功实现传统与现代转换到关键 新馆采取了与设计其他城市标志性建筑物不同的手法，保留了苏州温和，清淡，俊秀的黑白基调，为了与周围民居环境协调，博物馆尽管用的全是现代新材料，但外墙与内墙都已纯净的白色作为基调，仅仅在空间转折处用灰色的线条来勾勒外形，同时，深灰色石材的屋面与白墙相配，清新雅洁，与苏州传统的城市色彩肌理相融合，新屏老酒，为粉墙黛瓦的江南建筑符号增加了新的诠释。 苏州传统建筑为木质梁架结构，贝聿铭在新馆设计中采用了钢架结构，再用优质木材为钢架结构镶边，包装在屋面材料的运用上，则以现代材料花岗岩取代青瓦，建筑的中庭借鉴传统“老虎天窗”的做