浅谈民族声乐演唱过程中的呼吸问题.pdfVIP

浅谈《民族声乐演唱过程中的呼吸问题》 作 者：音乐系2000 级 田甜 指导老师：管兵 内容提要：歌唱中吸呼是发声的动力和基础，有了正确的呼吸方法歌唱中就能 较好控制感情及歌曲的处理，歌曲的把握及声音音色更加游刃有余了，所以必 须掌握好歌唱中的基本呼吸技术。 关 键 词：基本呼吸 呼吸支点 声音支点 换气方法 基本呼吸 歌唱的呼吸是发生的动力和基础，是声乐艺术表现的重要手段之一，正确 的发声、良好的共鸣，以及歌曲思想感情的表达都与呼吸切密切相连，所以， 要想演唱好歌曲必须掌握和运用好呼吸，当发气息不够，较长的乐句就唱不下 来，《兰花花》第一句，缺少气息支托的声音，高音也就很难唱上去，中音区也 会不通畅，声音听起来紧，气息控制，运用得不好，声音的强弱太小，快慢缓 急也就不能变化自如，更不谈上歌曲的表现。 我国古代民族声乐理论就有：“善歌者，必先调气，氲自脐问出，至喉乃噫 其词，即分抗坠之音，既得共术，即可致遏云响谷之妙也”可见掌握了正确呼 吸方法，其它问题也就比较容易解决。 一般声乐的呼吸方法分为三类，即胸式呼吸法，腹式呼吸，胸腹式呼吸法， 在其三种吸式方法中，胸腹式呼吸是最佳方法，因为胸式呼吸法，气息太深， 喉部发声较紧张，而腹式呼吸气息吸得过深，影响声音的灵活性，第三种胸腹 式呼吸不仅克服了前二种吸呼的缺点，而且能够使声音的强弱，快慢变化自如 增加声音的表现力。 歌唱的呼吸可分为吸气与呼气，呼气又包括保持气息，和消耗气息，初学 者都认为吸气就是用口或鼻把空气吸进肺里，但是这种吸气方法把注意力放在 喉部，气息会吸到胸腔，气息过于息浅，缺少支托和控制能力，美国的丽莎罗 1 玛说：“空气不是有识地吸进或引进来的，正像我们进去开门一样，只是给空气 提供自动流进的场所。我们的呼吸气官就好像一个打气筒，打气筒的气嘴是不 会自己吸气的，活塞环向内拉，气筒产生了空间，外界空气就自动从气嘴流入， 在歌唱发声中，吸气也是这个原理，当你吸气时横隔膜下降，促使两肋及两腰 膨胀，小腹向上提，这样胸腔便产生了空间，体外大气压就自然将空气通过鼻 咽腔送入肺部。 在我国民族民间和戏剧界有“气深丹田”的说法，这并不是真的要求气息 要吸到肚腹里去，而是体会的一和吸气深沉的感觉，从生理解剖学来看，我们 也知道空气只能吸收肺部，另一层意思在唱腔发声时要求气息下沉到小腹中， 人体吸气后胸腔就象一个打足了气的气球。 呼吸支点 呼气包抱保持气息与消耗气息，气息吸得深沉饱满，横膈模下降，而呼吸 发声的动作是，在横膈膜下降，吸满空气后，稍停一瞬间，在这瞬间，腹部肌 肉有一种轻微推动力，声音就在这点推动上起音。这样起音的声音也就会有力 度，有支点，起音后为了控制住气息，使其慢慢消耗，也就是说要阻止横膈膜 的还原，就必须用力使横膈肌的边缘向周围顶住，两肋同时向外顶住，这种力 的用力部位也就是我们的呼吸支点就像我们挑担子一样，要想挑起一百斤担子， 必须从地上挑起，必须靠腰部和腿部力量向地面用力蹬，但是呼气发声时这种 向下的力不是僵硬，逼紧的，而是自然柔和舒缓，而富有弹性的，有的学生认 为向下用力使劲下沉，僵硬蛮力挤压，甚至鼓肚子，挺腹部这些都是错误的， 这样会使整个呼吸发声僵硬，呆滞，造成声音与气处的脱节，不协调，发出来 的声音也会晦暗沉闷，呼吸发音时的向下用力是阻止横膈横的还原，使横隔膜 尽量保持在吸气时下降的位置，利用小腹微向上级及向下阻止横隔模还原的， 向上、向下对抗来把声音送上头腔高位置上。 发声时要求保持吸气时那种张开感觉使呼吸器官充满活力，富有弹性，使 人感觉是一种柔和舒度通顺的状态，在保持气息过运程中，仿佛吸气过程中延 续进行主要是要持其状态，声音是靠气息支撑，就像花园中喷泉的水柱顶上放 着一个小球，喷泉既不会喷得过猛而使球冲出水柱外，也不会喷得无力而使球 山水柱上掉下来。 2 歌唱的呼吸，主要应做到“深能活”，“深”就是饱满充足，深沉持久，“通” 就是柔和舒展，自然流畅“活”就是灵活自如，富有弹性。 在歌曲的演唱中，吸呼的方法直接影响用气的好坏，而用气的方法直接影 响歌唱的优劣，它比吸气的运行更为重要，复杂，直接影响呼吸的能力，所以 在歌唱呼吸时必须注意以下几点