密斯凡德罗讲解.pptVIP

西格拉姆大厦 (Seagram Building) 时间：1954-1958年 地点：美国，纽约（与菲利浦?约翰逊等合作） 二次大战后的50年代，讲究技术精美的倾向要西方建筑界占有主导地位。而人们又把密斯追求纯净、透明和施工精确的钢铁玻璃盒子作为这种倾向的代表。西格拉姆大厦正是这种倾向的典范作品。 大厦主要体现为竖立的长方体，除底层外，大楼的幕墙墙面直上直下，整齐划一，没有变化。 窗框用铜材制成，墙面上还凸出一条工字形断面的铜条，增加墙面的凹凸感和垂直向上的气势。 整个建筑的细部处理都经过慎重的推敲，简洁细致，突出材质和工艺的审美品质。西格拉姆大厦实现了密斯本人在20年代初的摩天楼构想，被认为是现代建筑的经典作品之一。 虽然密斯去世四十多年了，但他那种讲求技术的精美风格和那种以“少”就是“多”的主张以及对玻璃的使用，大大丰富了建筑艺术，西格拉姆大厦就成了他最好的纪念碑。每当人们看到这座大厦，就会想起这一位杰出的建筑设计师。 西柏林新国家美术馆(New National Gallery) 时间：1962-1968年 地点：德国，柏林 密斯的名声，从1929年设计巴塞罗那国际博览会德国馆开始，走过40年的人生，为他的祖国设计的新国家美术馆，标志着人生最后乃至最高的到达。 和巴塞罗那的德国馆相比，晚年的设计已经是在单纯的造型中寻找到归宿，他为新国家美术馆设计的是一个几乎不需要进行任何切割的巨大正方体。 密斯晚年回到柏林接受这项设计任务，无疑怀有浓厚的感情因素。 西柏林新国家美术馆就在密斯故居附近几百码的地方。 博物馆是为了保存绘画与雕刻的珍品而建的，而密斯也是把它当作一个史诗般的庙宇进行设计。 巨大的展览空间没有一根内柱，8根钢柱托起出檐深远的井字梁屋盖。四周柱廊环绕，并通过玻璃幕墙和室外保持紧密的联系。 在建筑结构史上，美术馆的整体钢结构平屋顶应该是一个创新。建筑造型舒展、轻盈，结构的精美获得了世人的一致好评。 * 密斯?凡?德?罗(1886-1969年) “我们反对一切审美方面的虚夸、教条和形式主义。” 密斯的一生 作为一名深邃的思想者，一个极具灵感的艺术家 和20世纪最著名的建筑师之一，密斯?凡?德?罗 设计出了一些可以改变人们对空间认识的建筑， 进而在第二次世界大战之后的几十年间重朔 我们的城市。 1886年，密斯生于德国亚琛，建立自己的实验室之后便更名为密斯·凡·德·罗。 密斯·凡·德·罗是同弗兰克·劳埃德·赖特、勒·柯布西耶齐名的著名建筑师之一。对于建筑本身而言，三人在风格上还是不尽相同，但在建筑理念上，总体还是差不多的。 与柯布西耶一样，密斯在1908－1911年间与著名建筑大师彼得·贝伦斯一起工作，并从中学到了相当多的东西。后来，他又采纳了包豪斯建筑学派的风格，并继承了沃尔特·格罗皮乌斯遗留的风格。 这位德国土生土长的建筑师于1937年移居美国，1938－1958年任芝加哥阿尔莫理工学院（后改名伊利诺伊理工学院）建筑系主任。 密斯?凡?德?罗 简介 密斯没有受过正式的建筑学教育,他对建筑最初的认识与理解始于父亲的石匠作坊和亚琛那些精美的古建筑。 可以说,他的建筑思想是从实践与体验中产生的，无论是在柏林的布鲁诺.保罗事务所当学徒,还是在彼得.贝伦斯手底下做一名绘图员,或者是在柏林开办他自己的事务所...... 这些经历使他一步步的投身于二十世纪翻天覆地的重大变革中,并最终引领出一片贯穿二十世纪的建筑思想体系。 直至现在,在美国和世界各地包括中国的密斯风格追随者还在引申和发展这套理论. 密斯?凡?德?罗的设计思想和设计风格： 密斯?凡?德?罗坚持”少就是多”的建筑设计哲学，在处理手法上主张流动空间的新概念。 他的设计作品中各个细部精简到不可精简的绝对境界，不少作品结构几乎完全暴露，但是它们高贵、雅致，已使结构本身升华为建筑艺术。 少就是多这句话的含义你可以很轻易的从几千年的中国传统美学和哲学中品味出来. 国画大师最有意境的东西往往不是涂满笔墨的画幅,而是在于那一大片空白之中. 少不是空白而是精简,多不是拥挤而是完美. 密斯的建筑艺术依赖于结构,但不受结构限制,它从结构中产生,反过来又要求精心制作结构.Less is more ,密斯对他的学生如是说我希望你们能明白,建筑与形式的创造无关.“ 巴塞罗那的德国馆是这样一个例子,在这件德国用来参加1929年世界博览会的展品中,你绝对见不到任何一件附加于建筑之上的多余的东西,没有杂乱的装饰,没有无中生有的变化.没有奇形怪状的摆设品.有的只是轻灵通透的建筑本身和它里外连续流通的空间. 密斯?凡?德?罗的经典作品赏析 巴塞罗那国际博览会德国馆 (Barcelonna Pavilion)