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论音乐装帧设计中的视觉美学 孟昭洋 （福建师范大学美术学院，福建江夏学院，福州，350002） 摘要：音乐装帧设计同时受到来自音乐和绘画两个艺术领域的艺术思维的共同影响和作用。它作为双重载体，一方面是上层建筑、意识形态领域中的重要成分，反映着人们的精神生活内容；另一方面又与社会经济活动密切相关，不可或缺。为此形成了视觉艺术与商业活动的交汇点。音乐装帧是时代氛围的视觉反映，也是人类精神生活最引人入胜的一种表。设计师漫游于音乐和设计两种艺术形式之间，在创造艺术价值与经济价值的基础上，实现设计的社会价值，用最完美的图形语言与视觉隐喻表述着听觉艺术的绝妙感受。 关键词：音乐装帧、视觉隐喻、设计创作 中图分类号：J5 文献标识码：A 现代平面设计是与时代的演变及公众的社会视觉心理息息相关的。随着市场意识的不断增强，商品观念不断渗入到音乐等文化领域，音乐渐渐被卷入市场并受到市场大潮的检阅，它不再是纯艺术个性的表现，特别是流行音乐的产生，更使音乐商品化。磁带与CD从根本上讲与书籍一样，是大众文化消费品的组成部分，而且是一个特别容易受社会潮流和当时的群体审美意识所左右的商品。我们不可能把一件设计作品同它的时代精神分离开来，因为它们同环境与时代在关系是非常密切的。书籍装帧的从属性决定了设计者不可能仅仅从纯艺术的角度去构思，而不顾及大多数人的审美情趣，不可能单纯追寻艺术美的形式而不顾及时代美的因素，并且它还明显地受到现代美术的影响。音乐封套的设计也不例外，而且同时受到来自音乐和绘画两个艺术领域的艺术思维的共同影响和作用。它作为双重载体，一方面是上层建筑、意识形态领域中的重要成分，反映着人们的精神生活内容；另一方面又与社会经济活动密切相关，不可或缺。为此形成了视觉艺术与商业活动的交汇点。它是时代氛围的视觉反映，也是人类精神生活最引人入胜的一种表现，因为它同人类精神变化的现实是不可分割的。设计师漫游于音乐和设计两种艺术形式之间，在创造艺术价值与经济价值的基础上，实现设计的社会价值，用最完美的图形语言，表述着听觉艺术的绝妙感受。 一、视觉隐喻之一——文字 按照平面设计的主要元素，字与图的组合表达形式与表现手法，现代音乐封套设计可以粗略地划分为以下若干类别：纯文字设计类；文字与图形组合类；文字与绘画作品组合类；文字与摄影作品组合类。 由于在纯文字设计类中不出现图形，文字成为创作构思的主要元素。在所有的平面设计作品中有完全不出现图形的设计，但很少有没有文字的设计。文字的重要性由此可见一斑。文字表意的直接性和明确性决定了文字在平面设计中的重要性。在一幅图文并茂的平面设计作品中，文字一般是主体，能准确传递信息；图处于次要地位，起着补充说明和辅助的作用。文字内容本身也有主次之分，主要信息和次要信息在受众接收的过程中要有先有后。这种有先后顺序的信息传递，在视觉上表现为视觉流程。平面设计的意旨所在是决定标题的大小、主体文字的大小、副标题以及其他附属文字尺度，易于判断版面的效果是否生动活泼，高者适用于表现流行乐，低者格调高雅，适用于缓慢抒情的古典乐。对于文字，如果我们不深究其内在含义，那就可以把它看作一个符号，理解成一个图形。由于中国文字造字的特别性（中国的造字法有象形、会意、形声等方法），几乎每一个文字都有其自身的含义，所以把它看成是一个符号或图形有些令人费解。但设想一下，文字对于一个不识字的受众而言，不懂得文字的含义，文字传递给他的信息就中断了。文字从某种意义上已不成其为文字，而是一个符号，一个抽象图形。封面设计作品不同于绘画作品和摄影作品，而有自己的特殊性。绘画 图一 图二 图三 与摄影作品通过形象、色彩、光线的明暗等来表现作者的主观情感，引发观者的想象力与共鸣。“有一千个读者，就有一千个哈姆雷特”这句话评品文学作品的名言，同样适用于欣赏绘画和摄影作品，但却不适用于欣赏封面设计作品。因为封面设计的目的是准确地把信息传递给受众，引发他们的购买欲望，实现其商业价值。音乐制作人把音乐作品与歌手推向市场从而赚取利润，每一个歌手在进入市场前都要经过严格的市场调研，确定其形象、包装，以适合他的市场定位。许多设计部门都专门聘请心理学家直接为他们的设计服务。如果产生了“有一千个读者，就有一千个哈姆雷特”这种效果，那么这个设计就是失败的，因为它没有明确地表达内容，而是把受众引入了歧途，坠入了云山雾海之中，混沌而不能自拔。当人们接受了把文字理解为图形的这个观点后，文字的表达方式也就更广阔了。因为图表语言是一种区别于文学等其他语言形式的视觉语言。它的心理表现是社会实践领域内的心理规律的反映，受社会各种因素的支配，包括哲学思潮等的影响。 中国的文字的是由线构成的，每个字又是一个点，众多的字排列成行又成为一条线，文字的点线结合还可构成面。如图1Blue Murder 十个字母