新时期电影民俗化倾向与研究.docVIP

新时期电影民俗化倾向研究 刘德濒 引言 在中国电影史上，没有哪一个时期像新时期18年电影这样异彩纷呈异常活跃，也没有哪一种创作倾向像民俗化这样备受瞩目又倍遭非难。以1984年拍摄的《黄土地》为发端，经过《青春祭》、《盗马贼》、《鼓楼情话》，一直延续到现在的《黑骏马》、《日光峡谷》和《悲情布鲁克》，一些被电影理论家们命名为“新民俗电影”的作者及其影片本文成为新时期电影艺术的重要角色。它们不仅在国际影节的领奖台上频频得手，而且迅速闯入被好莱坞统治的国际市场。在世界影坛上，中国新民俗电影与日本民俗电影共同确立了东方电影的显赫地位。从50年代起，包括黑泽明、衣笠贞之助、稻恒浩、今井正、今村昌平在内的一批日本导演就以浸润着民俗语文化精髓的影片不断强化世界观众对东方电影的印象。富于神秘主义色彩的《罗生门》（1951年金狮奖）、击鼓祗园祭的《无法无天的阿松一生》（1958年金狮奖）、展现大和民族尚武民风的《武士道残酷物语》（1963年金熊奖）和研讨“弃老”习俗的《楢 山节考》（1983年金棕榈奖）都带有浓重的民俗化创作倾向。这种倾向也影响了中国电影。以《红高梁》为标志，民俗化创作倾向催化了一大批具有东方风范的电影的孵生。中国电影自身独特的艺术魅力使我们欣喜地看到“电影太平洋时代”的曙光。 正因为闯入西方的视野并为之奇怪地接纳，新民俗电影遭到众多普通观众和一些文化学人误解和指责。于是，电影意识形