法国古典主义与浪漫主义绘画作品比较.ppt

★《新古典主义美术与浪漫主义美术的对立与融合》-李芳凝 ★《新古典主义美术传统美术的巅峰》-王谢燕 ★《世界，美术》 ★《美术大观》 参考文献： thanks！ * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * 法国古典主义与浪漫主义绘画作品比较 1 颜色，构图讲解清晰。 2 流派特色，代表人物面面俱到。 5 最爱《希阿岛的屠杀》 坚持“艺应载道”。故作业的重心放在此篇名画。 4 虽然明白，但真正诚惶诚恐析起来。 3 手法，技巧简洁地一带而过，没有压力。 前言：收获以及关于作业的必要的交代 最棒的 扫盲课 1 《苏格拉底之死》1787 2 《自由引导人民》 3 《拿破仑越过阿尔卑斯山》1804 4 《沙达纳帕路斯之死》 6 希阿岛的屠杀 5 《莫蒂西尔夫人》1856 比 较 画 作 目 录 新古典主义 代表画家及其作品 雅克-路易.大卫 大卫生于巴黎，他早年受到洛可可画家布歇的青睐，成为法国皇家美术学院的学生。曾到意大利、罗马和庞培遗址访问。在古代艺术的静态均衡美和英雄主义风格的影响下，大卫放弃了洛可可画风，而转向对古典美的追求。 大卫的艺术创作大体分为大革命前期的历史画、大革命期间的历史肖像画、拿破仑帝国时期的宫廷肖像画、帝国失败后的历史画。他的代表作有《荷拉斯兄弟宣誓》和《拿破仑加冕》。 苏格拉底之死 1787年雅克-路易·大卫为鼓舞革命者为信仰和真理而献身的精神，创作了《苏格拉底之死》。 为了突出苏格拉底不屈不挠为真理而斗争的精神，画家有意在画面前景地面置一打开的镣铐和散落的手卷本，这引起人们对苏格拉底铁窗生涯的想象，增加了对英雄的认识和崇敬。大卫在人物塑造上既保留了古典主义的造型规则，又着意于人物精神面貌和情感联系的刻画，体现了新古典主义的本质特征。 拿破仑越过阿尔卑斯山 此为大卫保留的第三个版本，此版本在 1979 年被送进凡尔赛宫博物馆。画中描绘拿破仑横越阿尔卑斯山的要冲圣贝尔纳多时的英姿，画家以积雪的陡坡为背景点出地势的险峻，拿破仑跨在正跃起的烈马上，举起手臂向前指向山顶，显示出不畏艰难的决心。脚下岩石上除了拿破仑的名字，还刻上了罗马时代的名将汉尼拔和中世纪的查理曼大帝的名字，代表拿破仑立意与先贤齐名的雄心。 《雷卡米耶夫人》1800年 75×244cm 法国巴黎卢浮宫 LOREM IPSUM DOLOR 安格尔是大卫的学生，后来成为法国画坛半个世纪的学院派首领。安格尔认为造型上的完美是艺术所追求的中心。他把现实中人物的形象加以概括、纯化，把古典的原理和自然的形象结合起来，创造出了一种理想美。他要求艺术家在描绘模仿自然形象时，也要遵守古典艺术规范。他的名作《泉》和《土耳其浴女》虽然具有古希腊风格，但画中的裸女却显现出自然的生气。 《泉》 1856年象征“清高绝俗和庄严肃穆的美” 的最杰出的作品《泉》的诞生，标志着安格尔艺术达到光辉的顶峰。《泉》也是西方美术史上描写女性人体的优秀作品之一。 他在处理轮廓边线时，始终本着虚--实--虚--实进行，这一 方面是为了空间感和立体感的需要，同时，更体现了一 种节奏感，从最高的右肘向至最下面的右脚为止：强---弱---强-- -弱，清晰——模糊——清晰——模糊，这样就产生了美感。 这幅画的姿势，从最高点肘关节开始，向下穿过头部，上身到右边的臀部，再向下走，直到左边的脚，是一 根长长的s形曲线！从右手的手臂向左延伸，通过优美的左手指托住了瓶，然后 这一 条线非常流畅地从瓶口的水直泻而下。此画重心在左脚上，因此身体的两边曲线是不一样的。左边较平缓，右边曲的厉害些，尤其是右边的腰和骨盆处。这些都体现了变化和统一的规律。 《泉》 《瓦平松的浴女》是一个韵味十足，丰满的少妇，这种充满爱欲与美感的丰满的妇女形象，反映出安格尔的审美观。画中人物结构准确，肌肤质感细腻。在色调上使用了中性偏冷的色调，给人以高贵、恬静的感觉。画面中床罩、床单及浴帽的折痕极其细腻逼真，反映出安格尔的高超画技。 画家以敏锐的观察力，从这位丰润女子的背部看到了令他激动不已的美，那就是常人所看不到的微妙的曲线和色调变化，半明半暗光色在这个柔嫩的背部微微变化着、浮动着。他以垂挂着的绿色长帘，白色的布单，红白相间的花格头巾装饰衬托浅黄色调的人体，具有庄重、典雅、纯洁的美感。使观者视觉所至一切环境饰物与人体构成一首和谐的交响乐曲。 《瓦平松的浴女》 浪 漫 主 义 代表作家及其作品 欧仁·德拉克洛瓦（Eugène Delacroix），是19世纪法国浪漫主义画派代表画家，1798年生于沙朗通-圣莫里斯，1863年逝世于法国巴黎。德拉克洛瓦是法国古典主义画派奠基人雅克·路易·大卫（Jacqu