《乌夜啼》李煜.ppt

词最初称为“曲词”或“曲子词”，别称有长短句、曲子、曲词、乐章、琴趣、诗余，是配音乐的。从配音乐这一点上说，它和乐府是同一类的文学体裁，也同样是来自民间文学。后来词也跟乐府一样，逐渐跟音乐分离了，成为诗的别体，所以有人把词称为“诗余”。按其风格差异可分为豪放派与婉约派。 李煜 （937——978），五代时期南唐后主。字重光，号钟隐。李煜善于写词，词作内容大部分都是描写宫廷的腐化生活，风格浮靡。进入汴京以后，他的词作多寓身世感慨，情致凄婉。后人将他的词作与其父李璟（南唐中主）的词作合刻为《南唐二主词》，《宋史》、《五代史》有传。精书法，善绘画，通音律，诗和文均有一定造诣，尤以词的成就最高。千古杰作《虞美人》、《浪淘沙》、《乌夜啼》等词。被称为“千古词帝”。 975年（开宝八年），宋朝灭南唐，李煜亡家败国，肉袒出降，被囚禁待罪于汴京。宋太祖赵匡胤因李煜曾守城相拒，封其为“违命侯”。李煜在忍屈负辱地过了三年的囚徒生活后，被宋太宗赵炅赐酒毒死。此词是作者被囚于宋国时所作。 李煜不是一个好皇帝，却是一位才华横溢的艺术家和词人。李煜的词以被俘为界，分为前后两期，前期词作多描写宫廷生活与男欢女爱，香艳精致，才情蕴藉；后期词作多倾泻失国之痛和去国之思，沉郁哀婉，感人至深。 《相见欢·无言独上西楼》 相见欢，词牌名，词牌，就是词的格式的名称。 原为唐教坊曲，又名“乌夜啼”、“秋夜月”、“上西楼”等。三十六字，上片平韵，下片两仄韵两平韵。代表作有李煜的《相见欢·林花谢了春红》等。 无言独上西楼，月如钩。  西楼：指西边的楼。 默默无言，孤孤单单，独自一人缓缓登上空空的西楼。 　 抬头望天，只有一弯如钩的冷月相伴。 1、为什么会“无言”？ “无言独上西楼”，直接呈现出词人的孤独身影，不见一丝帝王气象。后主失国后，痛苦无人与说,也不愿与人诉说,说了何用?又有谁能理解自己? 2.“抬头望月，残月如钩。”此处若改成“月似盘”你觉得如何呢？ 残月象征着人事的缺憾,那如钩的残月经历了无数次的阴晴圆缺，见证了人世间无数的悲欢离合，如今又勾起了词人的离愁别恨。 　寂寞梧桐深院锁清秋。 锁：锁住，笼罩。 清秋：清冷的秋天。 低头望去，只见梧桐树寂寞地孤立院中，幽深的庭院被笼罩在清冷凄凉的秋色之中。 　 “梧桐”一词在古典诗词中，从来就是个表现愁情的物象，如：温庭筠的《更漏子》中的“梧桐树，三更雨，不道离情正苦”，”张炎的《清平乐》中的“只有一枝梧叶，不知多少秋声”。表现的都是愁闷的境界；秋天又是个萧条悲凉的季节，秋景所引起的是一种凄切、悲伤的情绪。 处在这样秋色深锁的梧桐深院中，一般人也都会产生凄寒孤寂之感，何况李后主已由君主沦为囚徒，昔日为君主之时，所居之地可用“凤阁龙楼连霄汉，玉树琼枝作烟萝”形容；而现在所居之地却是“寂寞梧桐深院”，陪伴他的也只有“月如钩”，其内心的愁恨该是多么深长呀！ 3.“寂寞”和‘锁’该如何理解? “寂寞梧桐深院锁清秋”，写景写人，人景合一。不光写天上月，院内梧桐，更是写见桐见月的人，是深层次的抒情。寂寞的不是梧桐，不是深院，而是词人在梧桐深院中的感受。 实体的梧桐深院锁住了抽象的深秋，喻无情的囚笼锁住了多情的皇帝。“锁”字下的重而真切，因为这是一个在清夜深秋的囚徒的感情体验。被锁者，实非“清秋”，亦人也。失去自由，生不如死。 上阕所写，全是后主眼中之景，眼前的一切都着上冷落凄清的色彩。 剪不断，理还乱，是离愁 。 那剪也剪不断，理也理不清，让人心乱如麻的，正是离别之苦。 离愁本身是一种抽象的思想情绪，它能感觉到，但却看不见，摸不着，要对它本身作具体描写，确实非常困难。然而，在这首词中，词人通过比喻使之变得具体可感，而且表达得如此贴切、自然。 愁之深，如李白《远别离》：“海水直下万里深，谁人不言此离苦。” 愁之长，如李白《秋浦歌》：“白发三千丈，缘愁似个长。” 愁之重，如李清照《武陵春》：“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。” 愁之多，如秦观《千秋岁》：“春去也，飞红万点愁如海。” 别是一般滋味在心头 。 　 那悠悠愁思缠绕在心头，却又是另一种无可名状的痛苦。 “别是一般滋味在心头”一句中“别是”一词，就是不同于一般，这是由君主变为囚徒的特殊滋味。这种滋味，凡人未能尝试，只有自家领略。自己亲身尝过，尚且说不出，则他人又岂可明白。此所谓“无声胜有声”，此种无