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试论情感培养在舞蹈教学中的作用德育教育范文大全 舞蹈与情感息息相关，舞蹈表演如果没有情感就会使其灵魂，就无艺术性可言，就不能引起观众的共鸣。舞蹈之情含于内显于外，细腻、其深刻、强烈，甚为显现；其动态、动感形式之丰富也具有独到之。因此，不管舞者动作多么玄妙，技巧多么突出，都不应忽视本身应具之情，惟有融情者才能真正领会舞之精髓，舞之精神。 对于音乐课舞蹈教学，既要注意舞蹈语言的直观性和动作性，又要主要舞蹈教学的抒情性、思想性和创造性。这样才能引起学生的兴趣，提高舞蹈教学的实效。 如上述，舞蹈和抒情是密不可分的，音乐课之舞蹈教学不同于舞蹈专业训练，更重视普及，除了学习常规的基本动作之外，进行情感培养也是重要内容。 一、舞蹈教育不仅是美育的重要手段，也是感情交流、陶冶情操的重要手段 就情感而言，舞蹈教育不仅是美育的重要手段，也是感情交流、陶冶情操的重要手段。舞蹈艺术的这些功能不是靠理性说教的“灌输”，而是靠舞姿等人体形象的 “感染”来实现的。这正是舞蹈教育与其他学科的重要区别。学生在舞蹈训练中，通过手、眼、身、法、步以及技巧等手段来感受舞蹈世界的美，在舞蹈形象的感染下潜移默化地受到教育，做到“岁风潜入夜，润物细无声”，不知不觉中使心灵得到净化，思想得到提高。正是由于舞蹈艺术的这一特点，要求我们在进行舞蹈教学时应注意贯彻形象性、情感性教学原则，使教学内容“舞蹈化”、“形象化”、“情感化”，使学生感到上一节课就是一次美好的艺术享受，“寓教育于美的享受” 中。而要做到这点，教师就必须挖掘教材本身所具有的情和景，创造性地把舞蹈形象再现给学生，使学生“动情”，从而达到审美教育的目的。 二、舞蹈教学不仅是肢体、动作训练，还是感受不同民族和国家生活习俗的重要方式 今天，舞蹈课堂教学的几个训练环节基本已经成型。但是，这些经过加工、提炼和规范而形成的训练系统是否就很完美的完成了教学的全过程呢？只是胳膊、腿、腰等肢体做到该做的位置就达到教学目的了吗？舞蹈课堂教学发展到今天已不再是纯粹的动作模仿。舞蹈教学，是艺术形体个人情感与人类情感的表现，在特定动作中得到合一的一种规范训练。无论是基础训练还是民间民族舞组合以及成品舞的学习，都是具有一定民族性和一定历史背景的，因而不能忽视这一特征，对舞蹈来说也包含其风格韵律，因为这些东西往往是某个民族情感的凝化。体现在舞蹈课堂教学上就必然把“情”包含体现在内。舞蹈教学中脱离了“情”字，那么就只是单纯的动作模仿，看多了便觉得乏味。 拿民间舞教学来讲，首先民间舞本身和人们的生活有着极为密切的联系，它直接反映着劳动人们的生活和斗争。表现着他们的思想感情、理想和愿望。由于各民族、各地区人民的生活劳动方式、历史文化心态、风俗习惯，以及自然环境的差异，因而形成了不同的民族风格和地区特色。既然是这样，在教学中就不能只注重采其形，而忽视了或不领会其精神实质。舞蹈艺术“情感”语言的“叙述”是通过形体动态实现的。艺术的发展不仅要求形体会说话，而且要“叙”出有别于文字表达的深层情感含义。在民间舞学习时，如果学生只是一味模仿，看起来常会觉得动作做不到家或是感觉不对，其实根本原因是对这一民族的内在把握不够。 那么，就要求教授者不能只看中动作模仿的正确与否，而要让学生真正去体会内在的感觉、内在的情绪情感，才能达到教学目的。解决了“形”忽视了“情”的民间舞课堂教学是没有实际意义的。因为这样就失去了它生命的真实，没有了生命力，就不能感染别人同样也感染不了自己，学习自然也就失去了兴趣，这样跳多了就觉得腻而乏味。如果在学习以前和在舞蹈之中先去体会所学的舞蹈的情绪和那一民族的特点无疑是对学习非常有益的。因为这两者是合二为一的，只有这样才能产生一种在情感和想象、动作和姿态、技术和技巧的相互融合中具有生命力的民间舞形象，才能到达真正的学习目的。 三、舞蹈情感不仅具有抒情性，而且具有创造性 在实际教学活动中我们不能忽视情感的抒情性，因为抒情性是舞蹈艺术一个主要的审美特征。我们在完成舞蹈动作的同事要去考察和探讨舞蹈应表现什么感情，以情感启发动作，以动作传达情感。然后还要引导学生通过想象、比喻、夸张等逐渐达到一个想象中的理想境界情境。也只有这样才能以情动人。 比如蒙古族舞蹈的基本训练，常用脚位，大八字位昂首挺胸、左手叉腰，右手持鞭由下往前向头上举做扬鞭的动作，头看前方。同时提示眼前是一望无垠的草原，你能看得很远。在介绍民族特点如热情、率直的性格，骠悍有力等风格韵味时，调动学生自身的情感体验，不如自己想象体会原来所了解的维族的热情能歌善舞，挺胸昂头和蒙族的热情洒脱的区别，自己区分两种风格的不同。其次，就是要很好的运用节奏来触发感情