(美学论述题.docVIP

论述题1、如何理解美的本质答：（１）美从哪里来？美是人类生产劳动实践的产物。（２）美怎样产生？劳动使人获得了社会的、普遍的、自由的本质，又将其物化在客观世界中；创造了美的事物，创造了审美的人及其美感。（３）美是什么？劳动实践成果对人自由本质的肯定，或者说“人的本质力量对象化”，便体现了美的本质。美的本质，或者什么是美，美是什么，堪称美学中的“斯芬克思之迷”或者“歌德巴赫猜想”，历来被认为是最难回答的美学问题，许多美学家都是谈别人的多，谈自己的少，或者干脆就回避了。根据各种理论和人们的审美实践，对美下定义必须符合以下几个条件：（１）美的定义必须建立在劳动创造美这一基本前提之上；（２）美必然是有形象性的，即必须是具体可感的，美永远不是一个具体的事物，但她必然在具体的事物中显示而被人们所感；（３）美必然对人性产生积极的功利作用，即必然对人性产生促进、提升、涵濡、陶冶等正面的效应。因此，可以把美定义为“美是人性的证明”；至于什么是人性，则是又一个极为重大的美学核心课题。2、谈谈你对理解美的几种模式的看法。答：（１）美是与人无关的自然属性。这种模式肯定美的客观性和现实性，也找出了形式美的某些规律。这种模式，可以说开出了后世“自下而上”研究美的理论模型。所谓“自下而上”的研究，其实就是绕开了真正的美的本质问题而转向具体定量的分析，并在两个方向上发展。一个方向就是偏重于“美在客观形式”因而形成一种技术美学。另一个方向则偏重于“美在于人的自然生理－心理基础”，形成了心理学派的美学，比如精神分析美学。（２）美不在现象，而在现象之后的更高的本质。当然，这个决定着美的本质”神”或“上帝”也可以被替换成抽象的人，从休谟开始，西方许多学者就是这么做的。在他们那里，人的社会历史的基本规定性没有了，美的现实转变成了纯粹“主体性”的东西，从而形成了近代、现代、和当代美学史上的主观唯心派和非理性的潮流。（３）美是主客体之间的关系，或美是生活。这种模式是对前两种模式的综合。他们都意识到了美必须放在人类社会之中才能得到理解，但由于认识条件的限制，他们对“生活是什么”并不能给出确切的答案，最后只能将“生活”生物化了。、?剧性美感的类型和实质。答：悲剧性美感的类型：（1）一种是起源于代表社会先进思想的正面人物因时代因素、对手条件或自身局限而导致的失败和毁灭。（2）是源于“小人物”的命运悲剧。（3）是源于落后人物的英雄行为的悲剧。悲剧性美感的实质：悲剧是崇高的集中表现，悲剧性美感即崇高感。1）悲剧的崇高感是美好期待的不断强化，这种美好期待不仅发生在悲剧结局出现前，更在悲剧后获得升华。2）剧的崇高感是直面人性处境的艰难而产生的理性升华。3）悲剧的崇高感是人类人性尊严的自我证明。4）悲剧的崇高感不仅具有强烈的震撼力，而且能够启迪人们进行深入的人生思考，使人们在体验悲怆的同时感悟人生的真谛。、试述“艺术符号”说艺术观的特点，并论述它的局限。答：从卡西尔和苏珊.朗格的“艺术符号”论，可以看出他们的艺术本质观有这样两个特点。第一、这种符号说试图在传统的模仿说与表现说之外另寻他途，开拓一条探索艺术本质的新路，从艺术的符号性上规定艺术的本质，阐释艺术的特性。第二、这种符号论力图摆脱摹仿说和表现说的影响，但最终有对它们有所保留，承认了艺术模仿与表现的因素。这两个特点也反映了这一学说的弱点，即：它主要仍是从艺术的符号形式方面来规定艺术本质的，这就与贝尔“有意味的形式”说以及其他形式学派的艺术本质说殊途同归了，我们从他们对模仿说和表现说的部分认可的态度中，可以看出他们对这两种理论传统的选择态度仍较含糊，并未能解决这二者之间的矛盾。显然，“符号论”的艺术本质观既做出了独特的贡献，但也有较大的局限性。、述说意境说的形成和发展，以及它在中国古典美学中的地位。答：唐代诗歌艺术的繁盛，推动了中国古典美学的最基本范畴“意境”的诞生。“意境说”的发展构成了中国美学史的一条重要线索。王昌龄在《诗格》提出，“诗有三境”：“一曰物境”、“二曰情境”、“三曰意境”。王昌龄之后，刘禹锡提出“境生于象外”更明确规定“意境”的内涵与特征。皎然则把“境”与“情”联系起来，“缘境不尽曰情”，“诗情缘境发”并在《诗式》中提出“取境”的概念。晚唐司空图在《二十四诗品》中区分了诗歌意境的不同类型，并对“意境”进行了系统的研究。及至宋元时期，美学沿着中唐以后的思想路径继续向前发展，整个民族特别是士大夫的审美观，基本上获得确立与完善。明清美学在中国美学史上具有承前启后的转折意义。在这一时期，诗文美学贡献最大的是王夫之和叶夔。王夫之提出的“景者情之景，情者景之情”的“情景融合论”对诗歌的意象结构作了具体分析，并以此为中心建立起一个博大精深的美学体系。近代美学史上贡献最大的是梁启超，他要求诗歌创作