李立群：演着电视“反”电视.docVIP

李立群：演着电视“反”电视 　　李立群先生第一次来北京是1989年，住在友谊宾馆，北京的亲戚来探望他，借宾馆的房间洗了个澡。他特意说这段往事，抱臂站在一棵油松前，实际在有意配合摄影师镜头，给他一个轻松定格。坐定后乍见记者满满两页纸采访提纲，他有些急，因为这天下午，他刚从青岛的剧组回来在友谊宾馆跟另一个剧组开会，中间只有四十分钟，那份长提纲让他对时间敏感起来，“姑娘你是来写我传记的吗？”他问，随即哈哈大笑，“来吧！快问！”气氛顿时活跃。 　　李立群出过一部自传《李立群的人生风景》，书里的他是谦抑的，对景仰的演员前辈无比尊敬和惺惺相惜，而对演艺圈的浮躁之气则不留余地，言辞辛辣。有评论说他这部自传是“登山则情满于山，观海则意溢于海”的表达。因此整个采访过程，你能感觉到他性格里泼墨写意的淋漓和敢怒敢言的放达。他坦言自己是对表演有真感情的演员，所以不讳言舞台剧才值得自己付出，虽然拍了几千集电视剧，反说自己“烂剧”等身。他甚至直言挤兑自己赖以谋生的行业，“现在所有的电视剧都一样烂！烂剧和好剧也就是五十步一百步！”这话搁别人嘴里说来，一定刺耳得很，但他在激烈言辞之后慢慢道出原委，事实就是好剧如沙里淘金，电视剧不过是展示创作者产能而非才能的舞台。他虽名列其上，有谋稻梁的尴尬，但这份坦诚格外令人尊敬。 　　“我27岁退役不做船员了，没有一技之长，父亲对我说人不能干一行怨一行，我就去了自己最不喜欢的电视公司。在我很年轻的时候，我就琢磨透了电视剧的特质，我从来不爱这个行业，不爱这样的表演环境，但表演这件事我并没有不爱过！”他强调着，花白的头很酷地昂起来，镜片后的眼睛格外犀利，以加重这一强调的意义。 　　1978年，李立群参加华视演员训练班，凭《畸人恋》一剧而逐渐受人关注，其后演出多部电视剧，1981年以《卿须怜我我怜卿》获金钟奖最佳电视男演员奖。之后，他与赖声川合作创立“表演工作坊”，留下《那一夜，我们说相声》、《暗恋桃花源》、《谁家老婆上错床》等精典舞台剧目，并推动了当时在台湾业已濒危的相声艺术。在电影方面，《搭错车》、《我这样过了一生》、《恐怖分子》，以及《黑金》中的暴戾政客“侯部长”，都给观众留下鲜明的感官记忆。电视剧领域，他在华视的《八月桂花香》、《春去春又回》，及至来大陆拍戏后的《田教授家的二十八个保姆》、《人生几度秋凉》、《温州一家人》等等，角色门类、表演跨度、剧集数量多至数不清，观众对其角色的记忆力也远远大于对演员的记忆力。 　　他说：“我只是一个经验很多的老演员。永远不是最好的，但别人也不见得都是最好的！” 　　从没跟赖声川翻过脸 　　我从21岁开始接触表演，给我启蒙的是当时台湾最棒的戏剧教授。大学毕业的时候我去参加了一个校外青年剧团，本以为是京戏剧团，因为我喜欢京戏，就去看看，一看是话剧，心说算了，就报个舞台技术组吧，打打灯光也蛮好玩的，没想到他们缺演员，我就当了演员。我上了三个月课，正式接触了舞台剧和话剧，对表演初具认识。后来去当船员，27岁进华视当职业演员时，基本训练都已经差不多齐备了，所以一下子上到一线，演了一大堆爱情戏，正一号反一号都演。这些戏你们应该都没看过，都消磁了，但我的演法跟很多人是不同的，当时很用功。 　　但电视剧是一个极消耗人的职业，它不给你凝聚不给节制，让你不断地演。一年接80集电视剧，它没有时间让你细火慢炖，没有时间让你涂涂抹抹，没有时间让你后悔，都是放快箭放快枪的，久了之后你可能打得很准，其实你失去了一次次更精致表演的机会。这个认识我不知道是不是真相，但到目前为止，从进入电视圈那天起到现在都没有动摇过。你看此人聪不聪明，27岁就看透了这一点。因为看透了所以就一路小心，一路演舞台剧找补消耗掉的表演能力，而不是去过瘾。每次听到演员讲演舞台剧过瘾，我就笑一笑，我就不知道过啥瘾，从来没有觉得过瘾，是观众在过瘾，不是演员在过瘾。所以舞台剧对我而言，它是比较可以让一个演员通过节制，通过凝聚，再展现出来的一种表演能力。 　　我和赖声川在一起做了11年舞台剧，后因想法不同分开了。最初做《那一夜，我们说相声》时，他找到我，我说好啊，从小爱听相声，但当时台湾已经有15年没有相声了，我们就试着做一下，没想到把死了的相声又做活了，现在一大堆台湾年轻人在讲相声，我也懒得做了。 　　说到我跟赖声川翻脸的事，我都讲过15遍了，我们就是想法不同，我一定要往这边走，他要往那边走，然后走不下去了，我们就把财产各分一半，我的股份卖给他，他开始自己做了。但是多年来我们都是好朋友啊，经常联络。他的《如梦之梦》，我还专门写了文章。 　　为演主旋律碰软钉子 　　我在中年以后来内地演电视剧。遇到一个问题，有一个客观的因素，境外演员是不能够演主旋律的，这虽然是没有成文的规定，但好像有某种默契。我碰过几次软钉子，都已经拿了定