古典主义时期解析.ppt

（4）歌剧作品 海顿的一生主要创作交响曲和弦乐四重奏等器乐作品，但在晚年他出访英国的过程中欣赏了亨德尔宏伟的清唱剧《弥赛亚》的演出之后，受到启发创作了20部清歌剧，其中不乏《创世纪》这样的优秀作品。海顿的清歌剧从艺术价值上看足以与其交响曲媲美，但现代对他的歌剧往往不够重视，上演非常少。 总 结 欣赏完海顿的作品人们会感到，他的音乐是乐观的音乐，甚至在表现忧愁伤心等情绪时依然保留着对生活的美好向往和轻松的微笑。他的创作风格是与他长期处于舒适的生活环境，天性温和、幽默分不开的。他对交响乐和弦乐四重奏的探索，为维也纳古典乐派走向巅峰奠定了良好的基础。 “乐神之子”--莫扎特 沃尔夫冈·阿玛丢斯·莫扎特，古典主义时期乃至人类历史上公认最伟大的音乐天才，他用短暂的35年生命创作了大量极其优秀的作品，涵盖音乐的所有类型。可以说莫扎特是古典音乐的化身，他的音乐是全人类永恒的财富。 莫扎特的创作 莫扎特的短暂一生创作了600多首音乐作品，体裁形式涉及到音乐所有领域，留下了许多不朽的杰作。其中包括二十余部歌剧、41部交响曲、五十余部协奏曲、17部钢琴奏鸣曲、6部小提琴协奏曲、35部钢琴小提琴奏鸣曲、23首弦乐四重奏、以及数部嬉游曲小夜曲、舞曲及宗教乐曲。 1.歌剧 莫扎特在歌剧创作领域取得了辉煌的成就，他创作的22部歌剧包括：正歌剧、喜歌剧。其中最优秀的都创作于维也纳时期的喜歌剧，包括《后宫诱逃》、《费加罗的婚礼》、《唐璜》和《魔笛》等等。 这些喜歌剧是莫扎特最得心应手的体裁，这些作品中人物性格鲜明生动鲜活，而对其心理的刻画可谓入木三分。 2.器乐 （1）交响曲 莫扎特共作有40余首交响乐，其中最后三首（第39、40和41）最为出名，这三首作品是莫扎特晚年的生动写照。第39交响曲以欢快优雅为主，象征着对人世间幸福的向往；第40交响曲在激动中隐含悲戚，寓意在艰辛的生活中热情的舞蹈；而第41（朱庇特）象征着人离世后的升华和得到救赎的解脱的境界。 （2）协奏曲 协奏曲方面，莫扎特同样贡献卓著。他为钢琴、小提琴、长笛、双簧管、黑管及圆号等多种乐器都创作过很多协奏曲，绝大部分作品都成为了传世名作，其中最有名的是钢琴协奏曲。 莫扎特一生共创作了27首钢琴协奏曲。主题众多且个性丰富是这些作品的特点，它们或典雅华贵、或天真活泼、或温柔、或严肃……此外，在钢琴与乐队的关系上，莫扎特也努力使两者达到平衡。 （3）奏鸣曲 除歌剧、交响曲和协奏曲外，莫扎特还创作了17首钢琴奏鸣曲，35首小提琴与钢琴的奏鸣曲，23首弦乐四重奏。这些作品在继承了海顿确立的体裁形式，同时又更加精致、优美、灵动。 （4）安魂曲 安魂曲是由罗马天主教用于超度亡灵的特殊弥撒演变而来的宗教大型交响合唱作品。 1791年莫扎特应一位神秘的“黑衣人”的邀约创作《安魂曲》，此时因常年的贫困生活和亲人的离世的打击，莫扎特已经病入膏肓，因此他也将这首作品当做自己的安魂曲，最终莫扎特去世前也没有完成这部作品。 第五章 古典主义时期音乐 1750-1820 一、古典主义时期概述 二、古典主义的历史背景 三、前古典主义时期 四、维也纳乐派 章 节 目 录 一、古典主义时期概述 古典主义时期是西方音乐历史发展到高峰的一个阶段，指1750年-1820年之间的这段时间，从时间上看处于巴洛克时期和浪漫主义时期之间。 一、古典主义时期概述 古典主义时期包含了“前古典时期”和“维也纳古典时期”两大时段。但在大众文化中，古典主义时期一般专指以海顿、莫扎特、贝多芬为代表的维也纳古典乐派。 古典主义音乐的风格 古典主义时期的音乐相对于巴洛克时期是一种回归。源于对古典文明的崇拜，古典主义摒弃了过多的夸张的奢华装饰，从新回到了平衡、质朴、和谐的审美价值。 同时，受到启蒙运动、法国大革命等社会的巨大变革影响，音乐变得更加大众化，同时体现出前所未有的民主精神、抗争精神。 古典主义时期（1750-1820） 节奏：从巴洛克时期的规律性的节奏转变成更为多样的节奏。 旋律：旋律优美，带有轻松和愉悦感。 调式：灵活的使用大小调转换。