- 1、原创力文档(book118)网站文档一经付费(服务费),不意味着购买了该文档的版权,仅供个人/单位学习、研究之用,不得用于商业用途,未经授权,严禁复制、发行、汇编、翻译或者网络传播等,侵权必究。。
- 2、本站所有内容均由合作方或网友上传,本站不对文档的完整性、权威性及其观点立场正确性做任何保证或承诺!文档内容仅供研究参考,付费前请自行鉴别。如您付费,意味着您自己接受本站规则且自行承担风险,本站不退款、不进行额外附加服务;查看《如何避免下载的几个坑》。如果您已付费下载过本站文档,您可以点击 这里二次下载。
- 3、如文档侵犯商业秘密、侵犯著作权、侵犯人身权等,请点击“版权申诉”(推荐),也可以打举报电话:400-050-0827(电话支持时间:9:00-18:30)。
- 4、该文档为VIP文档,如果想要下载,成为VIP会员后,下载免费。
- 5、成为VIP后,下载本文档将扣除1次下载权益。下载后,不支持退款、换文档。如有疑问请联系我们。
- 6、成为VIP后,您将拥有八大权益,权益包括:VIP文档下载权益、阅读免打扰、文档格式转换、高级专利检索、专属身份标志、高级客服、多端互通、版权登记。
- 7、VIP文档为合作方或网友上传,每下载1次, 网站将根据用户上传文档的质量评分、类型等,对文档贡献者给予高额补贴、流量扶持。如果你也想贡献VIP文档。上传文档
查看更多
(设计史大纲
《现代设计史》课程教学大纲
学 时 数:32学时
其中:讲课学时:32学时
实验学时:0学时
课外学时:
学 分 数:1.5分
适用专业:平面艺术设计方向
参加讨论人员:平面艺术设计研究室全体教师
执 笔 人:赵虎群
审 定 人:张力克 陈同基
编写日期:2003年2月20日至2003年6月15日
一、课程的性质、目的和任务
《现代设计史》是平面艺术设计方向学科基础课程的必修课。该课程是平面艺术设计专业重要基础理论素质课程,对本专业具有供鉴与指导作用。设计发展的历史,形象地反映了人类文明的演进过程,综合体现了不同历史阶段的社会、经济、文化和科学技术的特征。通过本课程的学习,其目的旨在使学生了解设计发展的脉络,包括各种设计学派、设计风格、著名设计师经典作品,以及当代设计发展的趋向。对于吸取历史文化精华,借鉴已往的经验教训,正确把握专业设计的未来都有积极的意义。正确全面地理解、把握设计发展是包括政治、经济、社会、生产力、文化艺术、哲学等多方面内在原因的综合社会现象,从而完成课程任务。
二、教学内容和基本要求
第一章 绪论
1、学习设计史的意义
2、设计史的对象与领域
3、设计发展中的流派与风格概略
第二章 世界古代设计(手工艺)发展史
1、史前的设计文化
2、古代的设计精华
3、中世纪的设计
A、初期基督教文化
B、拜占庭
C、罗马式
D、哥特式
4、文艺复兴时期的设计
A、文艺复兴
B、马洛克
C、洛可可
5、近代的设计
6、中国古代的设计
A、原始社会手工艺;
B、中国古代宫廷、军事建筑;
C、中国私家园林、皇家园林;
D、中国古代宗教、宗庙建筑。
第三章 现代设计的发展
1、现代主义设计的萌芽
A、荷兰风格派运动
B、苏联结构主义运动
C、德国工业同盟及包豪斯设计学院
2、现代主义设计
A、设计的萌芽阶段
B、当代设计发展的风格与趋势。
3、后现代主义设计
A、狭义后现代主义设计
B、广义后现代主义设计
第四章 现当代设计
1、当代欧美设计
2、当代东亚、东南亚设计
基本要求:
1、通过该课程学习,使学生了解现代设计发展过程,各流派风格。
2、理解现代设计、现当代设计产生的文化背景、形成的特点及各流派设计观念、设计理论。
3、掌握现代设计、现当代设计的原则,并运用于课程专业设计。
三、教学的重点和难点
以第三章为本课程的重点章节。
重点章节内容,运用比较进行归类分析提示核心内容,帮助学生掌握。
四、各教学环节要求
课程讲授使用多媒体教学手段,充分利用现有教学资源和音像、幻灯、图片资料等丰富教学内容。
五、学时分配(见附表)
章 节 主要内容 各教学环节学时分配 习题
内容 作业
数量 备注 理论
讲授 实验、实践
设计 第一单元 绪 论 2 第二单元 世界古代设计发展史 10 第三单元 现代设计的发展 16 第四单元 现当代设计 4 六、与其它课程的联系
是其它专业课的理论基础,拓宽学生知识面,现代设计史是平面艺术设计方向的先修课程。是指导专业学习必须的理论修养,为后续专业设计课程设计风格定位,预测分析设计发展方向等方面得到较系统的知识支撑。
七、推荐教材与教学参考书
教材:《现代设计史》(王受之著参考)
参考资料:《现代平面设计史》(王受之著)、《考工记》、《天工开物》、《营造法式》
《设计素描》课程教学大纲
学 时 数:72学时
其中:讲课时数:24学时
实验学时:48学时
课外学时:
学 分 数:3.5分
适用专业:平面艺术设计方向
参加讨论人员:平面艺术设计教研室全体教师
执笔人:杨 明
审定人:张力克 陈同基
编写日期:2003年2月20日至2003年6月15日
一、课程的性质、目的和任务
《设计素描》是平面艺术设计方向学科基础课的必修课。该课程是平面艺术设计专业学习其它专业课程的重要基础,是培养学生创新设计的基本素质。作为基础训练它更明确地反映了艺术设计专业,尤其是平面设计专业的特性,它要求作画者以设计艺术为目的,根据素描造型规律和艺术设计要求所创单色形象的绘画,它不但作为基础课程,而且对以后设计能力的培养有着重要作用。其任务是通过本课程的学习,掌握设计素描造型规律,在培养设计素描造型能力的同时,提高其抽象思维能力、审美能力、创作能力、创新能力,为以后的学习打下良好基础。
二、教学内容和基本要求
内容:
一:静物素描(石膏几何形体组合)
二:石膏像素描
三:人物头像小胸像
四:创意形态造型训练(如特写造型、平面意象、变换造型、意象造型、错视造型等等)
要求:
1、掌握结构形态造型的基本画法、要求造型准确,理解其空间结构、形体结构、透视与构图。
2、把握画面的完整性、艺术性,注意形神
文档评论(0)