正文民族民間工艺美术概述(自动保存的).docVIP

第一章　民间美术的思想内涵 在人类文明历史长河中，我国是世界文化发展最早的国家之一，具有悠久的物质文明和精神文化财富的积累。先祖给后人留下了丰富的优秀文化遗产，其中，在不同的时期不同地域、各个民族所创造的各种类型、各种表现形式的工艺美术发展的历史，无可厚非地成为中华灿烂文化大花园里的一朵奇葩。 早在远古，在生活的物质相对简单匮乏、精神要求相对朴素的时期，我们的先祖就已经随着生命的存在开始了对物质和精神的体验、追求和创造。纵观人类发展的历史，从山顶洞人用最原始的材料制造的各种最朴素的饰物，到北京猿人遗址中发现的大量牙骨雕和编织品，我们都称之为人类文明最早的工艺创作。特别是原始社会那丰富多彩的彩陶艺术，是完好的精神审美需求与物质生活需要的结合体现。从历史考古半坡遗址出土的《人面鱼纹盆》和《人面网纹盆》、《舞蹈纹彩陶盆》、以及素有“彩陶王”之称的《蝗旋纹彩陶瓷》等等，都是彩陶艺术中的精美作品，足以说明当时的文明发展程度。作品中，彩陶的纹饰设计十分巧妙，其独到的视角向人们展示出了常态下所观察不到、享受不到的感官冲击。通常，人们的视角总是面对面看到平面或立体的物体形象，或者是视角范围内的景观。在那些作品中所表现出的视角则是因当时人们席地而坐制作，故纹样多画在器体的肩部或腹部。当人们向下俯视时，眼前就会出现美丽多变的圆形适合图案。除彩陶外，还有黑陶和几何纹陶，也都具有一定代表性，尤其是黑陶艺术，器形规整，乌黑发亮，壁薄如蛋壳，故有“蛋壳杯”之称。在装饰上朴素无华，以别具一格的造型见长。 我国素有“瓷国”“丝国”以及“漆国”的美称。继彩陶艺术之后，夏、商时代逐渐兴起了青铜制造工艺，并发展成为我国工艺美术极为重要的一大工艺类别。青铜的冶炼和青铜器的铸造标志着人类社会的进步，表明人类历史已进入一个崭新的阶段。青铜器的铸造形式多样、品种繁多，除了用作兵器、食器、酒器、水器以外还作为生产工具广泛使用于生产劳动中，题材内容包罗万象，有着十分深刻而丰富的精神内涵和强烈的生命意识，具有十分广泛的使用价值。我们认识这些艺术作品，如果仅从它的外表形式、创作题材、表现手法或某一个单一的角度去分析它们，很难掌握其在我国民间美术发展史上所居的重要位置和重要意义。显然，仅仅从一些支离破碎的出土文物去发现、去全面深刻地领会有数千年历史的民间美术的思想内涵是很难把握住的。之所以，探索工作是必须做的事情。 第一节 祭祀先祖与繁衍子孙——自然法则 自然法则，在民间所信奉的是循环轮回。生命存在的形式和意义在于承上启下不断延续，而作为万物之灵的人，自从摆脱了动物的属性之后，其生命意识和种族延续的思想，比起任何一种生命来说都表现得更加强烈。与世界其他民族相比，中华民族这种强烈的生命意识和种族延续思想，却有着自己独特的表现形式，那就是在一代又一代的繁衍过程之中，不论在任何情况下都没有忘却对祖先的怀念与祭祀，这就是俗话说的“饮水思源，永不忘本”。这种对于祖先的怀念感恩与繁衍子孙延续血脉的思想，已经演变为社会普遍遵循的道德伦理和行为准则，甚至是治国安邦的基础。中国从大禹建立夏王朝一直到今天，经历了无数个朝代，不论那个民族主政，都承认自己是蚩尤和炎黄及五帝的后代，并且还以中国古代的龙的形象作为王朝的精神形象，而下层民众怀念先祖的重大活动却是以古代人类对于祖先、图腾、神灵的祭祀这种文化基因的遗传，以及由此所产生的外在表现形式的延续。即使到了科学发达、社会大变革、思想大解放的现实社会，它仍然表现得非常明显，大到全国性的祭祖活动，小到各地姓氏的修谱，家族祠堂的修建，以及清明的扫墓祭祖行为，都属于这种心理基因和习俗的遗传。中国人漂洋过海闯荡天下，聚居下来就建唐人街、搭牌坊，每到中国的节日，就要聚在一起，张灯结彩、燃放鞭炮、隆重举行舞龙舞狮和各种传统艺术表演，为什么？就是要告诫同胞，自己是中国人，是蚩尤的后代，是炎黄子孙，是龙的传人，到了什么时候也不能忘记祖国和自己的祖宗，以凝聚力量发展壮大。 在中国人的传统意识中，认为生命来之于父母，自己的成长是父母付出艰辛的抚养之恩，所以中国人的最本能的感恩对象父母是第一，然后一代又一代追溯上去，直到自己的始祖，感戴他们最好的回报就是生育后代，把始祖遗留下来的血脉，永远流传下去。现在我们从黔东南地区的民间刺绣、剪纸、银饰图案里均可发现无论是以人类或是动物为刻画对象的母体里面孕育着小生命的民间作品比比皆是，借以暗喻生命的生生不息和世界的勃勃生机。在《蝴蝶妈妈》、《螺丝姑娘》和《求子图》等作品里都无声地吟唱着繁衍子孙的生命赞歌。祭祀先祖是溯源，繁衍子孙是续流，没有源就无所谓流，没有了流的延续与壮大，源也就无所存续衍生就枯竭了，二者相互依存密不可分。 祭祀先祖与繁衍子孙的生命意识和行为不仅仅中国专利，在中国文化波及的周边国家、在世界各国各地的每一个角落休养生息的各