关于繁荣舞蹈创作的思考.docVIP

关于繁荣舞蹈创作的思考 nbsp;nbsp;nbsp; 这届全国舞蹈比赛在同志们的共同努力下，取得了圆满成功。涌现出了一批优秀演员，标志着我国舞蹈事业繁荣兴旺，后继有人，反映了艺术教育和院团人才建设的成就；推出了一批具有时代特色和民族特色的优秀舞蹈作品，反映了舞蹈创作的活跃、繁荣。概括起来有以下三个特点。 nbsp;nbsp;nbsp; 一是古典舞注意吸收古今中外各种舞蹈艺术的精华，并善于将其化为民族舞蹈的血肉，提高了表现能力，丰富了舞蹈语言，扩大了思想内涵，塑造人物的能力增强了，却没有失去古典舞的特点。如获金、银、铜奖的节目《醉鼓》、《忆》等吸收了各种舞蹈艺术的精华，化得自然；《阶下王》、《苏三起解》、《蛇娘》等从内容到形式明显地吸取了戏曲舞蹈的精华，化成了特色浓烈的舞蹈语言；《剑器舞》吸收了武术的精华，而又“一条长穗舞翩跹”，使之区别于武术，化成了优美的舞蹈；《拓》则吸收了一些现代舞的语汇，因为化成了养分，民族特色十分突出；《血色晨光》、《川江·女人》和《母亲》吸取了芭蕾舞的精华，化得自然，创作出了具有时代特色和民族情感的新作，同获银奖。这些获奖节目都以吸收其它舞蹈的艺术精华并有机地化为自身的血肉见长，在众多的作品中脱颖而出。 nbsp;nbsp;nbsp; 民间舞也取得了长足的进步，在保持其浓郁的乡土气息，明快的风格和强烈的感染力的同时，注意吸收其它舞种的精华，提高了自身塑造人物形象、表达思想情感和反映时代风貌的能力。 nbsp;nbsp;nbsp; 二是古典舞和民间舞都涌现了一批具有时代特色和民族精神的好作品。参赛的民间舞节目，表现现代生活的作品占大多数，十个获金、银、铜奖的作品全部是表现现代生活的作品，并且保留了浓烈的乡土气息和民族特色。古典舞表现现实生活的困难较大，但许多作品知难而上，闯出了表现现实生活的新路，十个获金、银、铜奖的节目，一半是反映现实生活的，而且主题深刻，四个节目描写了战争年代人的精神风貌。 nbsp;nbsp;nbsp; 一种艺术形式能否贴近时代，反映现实生活，是其生命力强弱的标志之一，民族舞蹈闯出了表现现实生活的新路，大大增强了它的生命力。在这方面，除艺术院校在继续努力外，部队的节目有了较大突破，创作出了一批好作品。在少数民族舞蹈中，蒙古族和朝鲜族的舞蹈也有突破，表现力更强了，创作路子更宽了，有很多值得研究的经验。 nbsp;nbsp;nbsp; 三是涌现的优秀作品都比较注意提高舞蹈作为综合艺术的综合艺术水平。重视本子、编导和演员的二度创作，也重视音乐、舞美、效果，这也是艺术发展的前提条件。优秀的节目，首先是本子好，编导风格统一，音乐的民族特色与舞蹈的民族特色统一，锣齐鼓不齐是出不来好作品的，有些作品不成功的原因，往往在锣齐鼓不齐。 nbsp;nbsp;nbsp; 总之，这届比赛促进了舞蹈艺术的发展，获得了舞蹈创作的可喜丰收。 nbsp;nbsp;nbsp; 对于舞蹈，我是个门外汉，下面从艺术创作的一般规律的视角，就舞蹈艺术的创新和发展提出几个问题，供大家探讨、参考。 nbsp;nbsp;nbsp; 第一，内容与技巧的关系。 nbsp;nbsp;nbsp; 这是一个很重要的问题。舞蹈作为技巧性极强的艺术品种，要高度重视技巧，创作人员和表演艺术家都要熟练地掌握舞蹈技巧，不仅要掌握本舞种的技巧，还要了解其它舞种，乃至戏曲、武术的技巧，谁不重视，谁就走不出创新的路，这是舞蹈艺术的基本功。同时，要注意不能单纯地耍技巧，硬搬技巧。技巧要为内容服务，好的作品，内容和技巧是和谐统一、化为一体的。如：蒙古舞《牧歌》、《马背》、《生命在内烁》、《生命摇篮》，观众看到的是人物的命运、情感，似乎看不到技巧，然而，技巧却无处不在地与人物的动作化成了一体，这就是成功的所在。大家都被《远山的孩子》深深打动，孩子们玩耍、干活、争书、听钟、盼学，映入观众眼帘的是感人的情节内容，技巧变成了人物思想感情的载体，人物与技巧融为一体了。相反，如果仅掌握了一些杂技技巧，给杂技演员着以舞蹈的服饰，尽管杂技技巧很惊险，但“丢失”了自己，舞蹈变成杂技了。所以舞蹈完全杂技化，是“自我丢失”的表现。优秀的编导能借鉴杂技技巧，化为舞蹈语言，为塑造人物、表现内容服务，以丰富自己的表现手段。同样道理，“完全武术化”、“完全芭蕾化”、“完全现代舞化”都是发展民族舞蹈所不可取的。只有将各种艺术技巧化为有助于表现内容的民族舞蹈语言，才能使民族舞蹈既博采众长，又具有独特的民族特色。这一问题涉及几个重要关系： nbsp;nbsp;nbsp; 一是技巧与塑造形象的关系。无论塑造人物形象还是拟人化形象，形象的成功，总是艺术品成功的根基。因此，技巧要服务于人物形象的塑造。如，为塑造活泼的儿童形象，在地上滚、爬，符合人物