如何提高诗词鉴赏水平.docVIP

如何提高诗词鉴赏水平 我们的诗词教学的现状又如何呢？从教学实践来看，一些老师常常感到诗歌难教，学生也觉得只学到一点诗歌常识，对学过的诗歌也仍然是似懂非懂，难以读懂悟透，更不用说形成诗歌分析、鉴赏的能力。这些现象确实值得我们认真反思一下：该如何走出误区，切实提高诗词教学的效率和水平呢？我觉得应从以下三个方面着手。 一、透过意象、意境来揣摩诗的思想情感 诗歌的创作十分讲究含蓄、凝练。诗人的抒情往往不是情感的直接流露，也不是思想的直接灌输，而是言在此意在彼，写景则借景抒情，咏物则托物言志。它既是现实生活的写照，又是作者的主观之意和客观之象融为一体的艺术形象，是诗人思想感情的载体。诗人的聪明往往就在于他能创造一个或一群新奇的“意象”，来含蓄地抒发自己的情感。因此，读者只有在领悟意象寓意的过程中，才能把握诗歌的内容，感知诗人的情感，进入诗歌的意境，领会诗歌的主旨。所以，诗歌的阅读鉴赏，必须以解读诗歌的意象为突破口。如在学习王维《山居秋暝》时，就要通过清泉、翠竹、明月、碧莲等意象让学生领会空山秋天恬静、清幽的意境美。 另外，在分析诗歌时，我们还必须掌握一些诗歌中常见的意象的含义，如月亮代表思乡，菊花、梅花、松柏多代表一种坚贞、高洁的品质，莲即“怜”，多表达爱情，梧桐象征凄凉悲伤，杜鹃鸟的哀鸣表达哀怨、凄凉或思归的情思，寒蝉表示悲凉等等。只要我们能紧紧地扣住诗歌的意象，理解诗歌的情感也就是顺理成章的事了。 二、要通过联想去分析诗歌的思想 诗歌欣赏是一种再创造，再创造的主要方式是想象活动，要把诗人由繁杂的生活现象加以高度概括的东西还原到它原先的状态中去，还要善于寻找并最后判断诗人提供的形象背后所蕴含的情思，寻求诗句之外包含的不尽的韵昧。从诗歌的创作过程看，是由生活到作品，通过诗人的联想和想象开拓诗的意境，表现或深化诗歌的主题。从诗歌的特点看，诗歌具有形象性和跳跃性，诗人必须在短小的篇幅中表现丰富的内容，因此必须选择最有典型意义最有启发性的生活片段，并将其拼接到一起，为体现作者的思想情感服务。因此我们在分析作品时，必须教会学生展开想象的翅膀，去体会诗歌的内蕴；通过想象，去补充诗人有意留下的空白，还原诗歌的场景，获得更高的审美享受。在鉴赏马致远的《天净沙·秋思》时，引导学生扣住相关意象“枯藤”“老树”“昏鸦”“小桥”“流水”“人家”“古道”“西风”“瘦马”“夕阳”，发挥联想与想象，去深入体会诗歌的意境。让人想到：在这惹人愁绪的时节，面对令人伤怀的景致，只有凄凉的西风与羸弱的老马与这个游子相伴，悲凉之情油然而生。 三、要结合作者生平及时代背景来鉴赏诗歌 一切文学作品都是社会生活的反映，诗歌也不例外。诗歌要求高度集中地概括、反映社会生活，许多语言精炼而内涵极深的诗歌不会像其他文学作品那样，用一定的篇幅去介绍社会环境和政治背景。再者，诗贵深曲，往往语近意遥，含吐不露，诗人的创作意旨经常隐藏在诗句表面意义之下。要想理解诗歌的深层义，除了认真分析作品外，还需要去了解诗歌产生的时代背景。联系社会现实，常常是理解诗歌思想内容的捷径。在鉴赏诗歌时，如能扣住作者生平及写作背景，在鉴赏诗歌时一定能事半功倍。如在鉴赏《归园田居》时，如果让学生联系陶渊明“不为五斗米折腰”的故事，这样，当学生看到诗中“羁鸟恋旧林，池鱼思故渊”等句子，也就很容易感受到陶渊明在诗中所表现出的对仕途的厌恶及对农村热爱的思想感情了。 中国古代的诗人，大多是忧国忧民的，诗的内容也大多与社会背景结合很紧，因此，在理解诗歌内容时一定要紧紧抓住作者的生平及当时的时代背景。在鉴赏诗歌时若能抓住诗中的意象，结合作者生平背景，发挥联想和想象，理解诗歌的思想将不再是诗歌课堂教学的基本内容。 一切文学作品都是社会生活的反映，诗歌也不例外。诗歌要求高度集中地概括、反映社会生活，许多语言精炼而内涵极深的诗歌不会像其他文学作品那样，用一定的篇幅去介绍社会环境和政治背景。再者，诗贵深曲，往往语近意遥，含吐不露，诗人的创作意旨经常隐藏在诗句表面意义之下。要想理解诗歌的深层义，除了认真分析作品外，还需要去了解诗歌产生的时代背景。联系社会现实，常常是理解诗歌思想内容的捷径。在鉴赏诗歌时，如能扣住作者生平及写作背景，在鉴赏诗歌时一定能事半功倍。如在鉴赏《归园田居》时，如果让学生联系陶渊明“不为五斗米折腰”的故事，这样，当学生看到诗中“羁鸟恋旧林，池鱼思故渊”等句子，也就很容易感受到陶渊明在诗中所表现出的对仕途的厌恶及对农村热爱的思想感情了。 中国古代的诗人，大多是忧国忧民的，诗的内容也大多与社会背景结合很紧，因此，在理解诗歌内容时一定要紧紧抓住作者的生平及当时的时代背景。在鉴赏诗歌时若能抓住诗中的意象，结合作者生平背景，发挥联想和想象，理解诗歌的思想将不再是诗歌课堂教学的基本内容。 写景抒情诗的