舞台灯光音响对艺术舞台的表现作用.pptVIP

舞台灯光音响对艺术舞台的表现作用 舞台演出的表现力，不仅在于艺术创作本身的内涵，还在于如何更好地利用现代灯光音响技术，使演出更具表现力与震撼力。因此对于设计师而言，充分利用灯光音响，能够增加艺术感染力，使视听效果与观众的心理发展、节目情节的变换协调同步发展，最终激发观众的情感共鸣，纵观21世纪的现代舞台技术，我们不得不惊叹技术发展的如此之快，几乎超乎了我们的想象。 多媒体技术的加入已经成为戏剧舞台艺术发展的推动力。在当今的戏剧舞台上，灯光、音响、道具、服装、化妆等先进的技术手段、艺术形式无不让人眼花缭乱。全电脑的操作、机械划的舞台升降、旋转，高科技的投影艺术，纷纷出现在戏剧和大型晚会的演出舞台。 艺术与科学技术越来越密切的结合，证实了19世纪法国作家福楼拜的预言：“艺术越来越科学化，科学越来越艺术化，两者在山麓分手，有朝一日，将在山顶重逢。莎士比亚说：“人生是个大舞台，舞台是个小世界。” 从这个意义上说，舞台上的设计，也是在戏剧空间里的艺术创造。丁加生教授指出：“戏剧空间的构成，首先是情景因素。设计者必须从剧作中寻求情景表现所需要的形象、色彩、声音和光影，组织成具有某种阐述力的造型语言，参与对戏剧艺术的创造。”舞台设计，更确切地说，戏剧是借助于物质手段来表现生活的，一般用布景来描写环境。因此，舞台美术决不是微不足道的。一出戏的演出，成功与失败，舞台美术几乎起着一半的作用。 舞台美术又是物质化的艺术创作。它从“纸上谈艺”到在舞台上的物质体现，既是艺术创造，又是技术性很强的劳动。在当今世界的舞台上，许多给人留下深刻印象的好戏，无不首先是被强烈的、整体性的、原创的艺术样式所折服。再具体一点说，是整体第一，整体大于局部的总和。 老舍说过：“美是个整体，在戏剧舞台上灯光和音响占有非常重要的地位，没有他们的参与，舞台将没有生机，无法达到预想的舞台效果。灯光成了舞台的空气和阳光。经过艺术处理的灯光照明，对于一台戏可以起到“定妆”的作用。在戏剧空间中，高明的舞台设计家善于运用光、色和音响效果的力量，创造声、光与色的心理造型空间。在我国当代戏剧台上，话剧《雷雨》、《罗密欧与朱丽叶》、《黑骏马》、《绝对信号》、越剧《第十二夜》都在开拓心理造型空间的征途中，留下了一连串戏剧家探索的足迹。 灯光技术最初仅仅是提供照明而已，到了古希腊文艺复兴时期，人们就开始借助阳光、火把、蜡烛和油灯来观看演出，当时的戏剧内容也涉及到日月水火、电闪雷鸣、光明与黑暗等故事情境，但是光却显得勉为其难。因此，中国戏曲演员的服装之所以鲜艳和华丽，有两个寓意，一是当时的舞台灯光只有清一色的白光，这样在白光的照射下舞台更加显得光彩夺目，增加舞台效果。 二是本身就能提高演员的艺术形象。著名灯光专家金长烈教授多次强调：“当代舞台灯光的重要性.。如果说灯光是舞台艺术不可或缺的一部分，那么音响也同样舞台演出中不可缺少的，音响效果的好坏决定整台演出的好坏，起到整台演出艺术的灵魂的效果，音响具有流动性，它会同舞美、灯光三者构成一个完美的整体，要想完成一场高质量的演出效果，三者是缺一不可的。 著名的舞台设计师、灯光设计师金长烈先生大胆的突破模拟自然光、幻觉性布景三连环模式的束缚，为了追求更高的艺术效果，为舞台灯光开拓了一个全新的天地。《罗密欧与朱丽叶》的即为其成功作品之一。 灯光在整个剧目中起到了血液和灵魂的作用，发挥了它的舞台艺术作用。“在《罗》剧中，灯光起了很大的作用，更为全剧铺下了悲剧的感情基调，它还着力渲染了各场必要的气氛，而给人以深刻印象的是它创造了深邃的诗的意境。” / 因此说，舞台灯光音响艺术在戏剧表演中可以起着反应舞台人物的心理活动、情绪气氛的作用。起着渲染舞台气氛的作用，同时也可以创造具有真实感的视觉形象来表现人物深沉的心理世界。这种完整的艺术性，体现在视觉中的含义，就是作为戏剧元素的人物、布景、灯光、音响、道具等构图元素，以符合构图所涉及的各种形式法则而形成的画面构图。 * *