新形势高等教育背景之下美术专业课程考试模式探微..docVIP

新形势高等教育背景之下美术专业课程考试模式探微 李 俊 绍兴文理学院美术学院 浙江 绍兴 312000 摘要：高校美术专业的课程考试不同于其他任何专业课程的考试，由于专业特色所决定，加上历史原因，其考试模式存在着相当大的随意性，并非完全准确地反映学生的课业成绩和体现课程的教学质量。本文通过对课业考试的评价依据、评分方式、过程总结及管理等方面探索了新形势教育背景之下的全新的专业考试模式 关键词： 美术专业 评价标准 考试模式 一、高校美术专业的课程考试模式的历史回顾与简单评价 我国的课堂美术教学最早见之于1902年，由两江总督张之洞仿照日本东京高等师范，改造南京文昌书院为三江师范，这是我国最早设立的第一所高等师范学堂。张之洞在《癸卯学制》中以三江师范为实验和咨询基地，在各级各类学校中设立图画、手工等美术课，并指出“习图画者，当就实物模型图谱，教习在画，俾得练习意匠，兼讲用器画之大要。以备他日绘画地图、机器图及讲求各项实业之初基。凡教图画者，以位置形状浓淡得宜为主，时使学生以自己之意匠为图稿，并应便宜授以渲染彩色之法。”此目的除了增进学生艺术素养外，明显的将美术的技能与科学、社会实业联系在一起，强调美术的社会实用功能。学校美术教育的形成，结束了千百年来形成的封建式的课徒教学模式。在昏庸腐败的清末，《癸卯学制》所设计的学校美术教育的蓝图未能得到很好的实施，至于学生课业评价和考试制度更未留下多少可考资料。但是《癸卯学制》为辛亥革命之后的美术教育奠定了基础。1912年民国成立后，时任教育总长的蔡元培把美学和科学看成是“养成国民实力的两大工具”，提出了“教育上应特别注意美术”。从1912年到1918年国内相继建立了十多所设有图画手工科的高等院校和美术专门院校。但是，由于我国高校美术专业课程的独特性，决定了其课程的评价标准和学生课业考试模式有别于所有其他专业。 开办新学以来的我国高等美术教育在课程设置和教学方法等方面，主要借鉴西欧和东洋的经验，诸方面还不完善，但也有仁人志士不懈努力，为新中国的美术教育奠定了基础。1932年徐悲鸿先生在《新七法》中阐述了他对绘画造型的观点，可以说是当时比较完备的学生课业评价标准，新七法按排序为：1、位置得宜；2、比例正确；3、黑白分明；4、动态天然；5、轻重和谐；6、性格毕观；7、传神阿堵。徐悲鸿新七法的核心是培养学生精确的造型能力和发展学生的创造能力。这些观点无论是当时还是现在，都有指导和借鉴意义。五十年代中期，我国高等美术教育全盘借鉴苏俄模式，绘画教学奉“契斯恰柯夫教学法”为准绳。前苏联美术教育家谢罗夫说：“契斯恰柯夫体系”首先是建立在素描过程应当是自觉的过程这一点上。他说过，画素描就意味着判断。他的一个著名的原理是从整体到局部再从局部到整体，标志着一个比较严格的科学方法，同那些缺乏系统的、从趣味出发的素描相对立。从确定一般的比例和动态开始，知道刻画形体的细枝末节为止。”谢罗夫又说：“如果从现实主义素描中把明暗问题除外，那就违背现实生活的感受规律，也就是说，把现实主义素描变成了抽象的结构图式。”用这种观念去表现对象的全部特征：比例、动态、解剖结构、体积、空间、质感等，其最终的目的是达到彻底的“肖似”。在我国确立走现实主义道路的大前提下，“契斯恰柯夫教学法”的引进，在当时具有压倒一切的引领和规定作用。那么“肖似”就成了五十年代中期到文革前高校美术专业学生课业成绩评价的最高标准，包括以写意为主的中国人物画中也增加素描成分，以象与不象，准确与不准确来评品课业。这一时期，在高校美术专业的教学体系中参照前苏联的模式，从底年级到高年级“循序渐进”、“由易到难”地规定了一个模式，那就是培养学生具有忠实、扎实的表现客观现实的能力。甚至跟苏联断交后的一段时期，仍然保持这一特色。每个阶段的考试要求也只有一个，那就是象与不象，形体的准确与否。八十年代后，随着改革开放的不断深入，我国高等美术教育也逐渐摸索出一条适合我国国情的发展道路，从艺术教育的角度来说，淡化了苏俄的影响，国人开始比较冷静地、有选择地面对世界众多优秀的美术遗产，同时将侧重点放在如何在借鉴外来因素的基础上使我国的民族性的因素得以发扬光大。所以，从课程设置上看，学生需要掌握的知识面更加广阔，教学目的从单纯的技能培养转移到素质教育方面。近年来，为了适应我国经济高速发展，国家新增了一大批高等院校和职业技术学校，为了给社会和企事业单位输送高层次的美术和设计人才，在绝大部分院校设置有美术或艺术设计专业，与美术相关的专业门类层出不群，招生量之大和从教者之多，达到了空前的境地。各院校在各自的层次上，纷纷调整办学定位，从八十年代的纯艺术的精英教育，转向面向基层、面向社会的大众化的实用性人才培养方向。专业方向的细化和学生数量的增多，必须建立一整套适合各专业的课业评