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现代艺术对传承和发展的启示——浅谈超现实主义 艺术源于生活，却又高于生活。因为生活，创造了艺术的灵感，因为生活，促进了艺术的发展，但艺术是生活的提炼，是凝练的智慧精华。生活的动荡不安，同时会带来艺术的巨大变迁。艺术的传承无非是对于上一代人遗留的技法，规则的保留，而发展则是在曾经的历史上添加了在新的生活中的见解与理念。 一战后，参加过一战的一些法国青年在历经了战乱的洗礼，目睹了战争的荒谬，感受了一战带来的混乱和破坏，对于传统的理性思维为主的艺术思想产生了质疑。他们面对生活的巨大改变，对曾经的信念产生了动摇，失去了信仰，在这样混乱的局面中，他们需要一种全新的思想来带领他们走出困境。就这样，产生了新的思想，就是超现实主义。 超现实主义画派是1924年产生于法国。由法国作家Andre Breton （布列顿）发起。在巴黎先后发表两次《超现实主义宣言》，形成了超现实主义画派。认为“下意识的领域”，如梦境、幻觉、本能等是创作的源泉，主张从潜意识的思想实际中求得“超现实”。作品主要描写潜意识领域的矛盾现象，把生与死、过去与未来、真实与幻觉统一起来，具有恐怖、离奇、怪诞的特点。代表人物有米罗·恩斯特等。超现实主义的宗旨，是脱离现实的理性思考，更加注重于个人下意识或无意识的行为，关注人们在理性思维之外的思想与行动，主要以超现实的梦境和幻觉作为创作的灵感和来源。法国的主观唯心主义哲学家柏格森的 HYPERLINK /view/39077.htm \t /subview/39616/_blank 直觉主义与奥地利精神病理家弗洛伊德的 HYPERLINK /subview/19944/9887354.htm \t /subview/39616/_blank 潜意识学说奠定了超现实主义的哲学和理论基础。 超现实主义的起源来自于达达主义，然而和达达主义有有着根本的不同。 达达主义在一战的过程中产生，他们号召打倒一切，摧毁一切，破坏一切。这虽然也是对于过去的否定，拒绝曾经的艺术形式和对于无意识的追求，但是这是全然的破坏主义，是对于一切东西的虚无主义，认为一切都是虚无的。他们常常用 HYPERLINK /view/102874.htm \t /subview/65573/_blank 帕斯卡尔的一句名言来表白自己：“我甚至不愿知道在我以前还有别的人。”查拉在回顾达达主义运动时说：“目的在于设法证明这各种情况下，诗歌是一种活的力量，文字无非是诗歌的偶然的、丝毫不是非此不可的寄托；无非是诗歌这种自然性事物的表达方式，由于找不到合适的形容词，我们只好叫它为达达。”达达主义充满了虚无而又没有追求的颓废和混乱无序的状态。 达达主义的不明确的方向和盲目的破坏，使得自己走向了终结，超现实主义的新追求和新思想慢慢的替代了盲目的达达主义。达达主义是过渡性的文艺思维，并不可能长久而持续的发展，但是这样鲜明的破除了旧思想的枷锁，为后来的超现实主义等思想的破而后立提供了有力的支撑。 达达主义的绘画作品中，可以明显的感受到对于虚无主义淋漓尽致的表现。画面多数呈现出一种杂乱无序的状态，充满了混乱和随性的铺陈，创作的元素也大多数是荒诞诡异，颓废破败。在艺术方法上，达达主义者接受了未来主义的喧闹、立体主义的并置和任何艺术创造中都存在的偶然机遇。苏黎世达达中最重要的艺术家是让·阿尔普，他主张偶然机遇应当是创造活动必不可少的部分，利用偶然事件是实现把无意识置于艺术之中的重要措施。他的作品一般都涉及有机的抽象形体，无论是显微镜下看见的，还是人的头部或躯干。例如《躯干·肚脐》(1920)和《榔头花》(1916)，他所用的是拼贴画的方法，借助抽象化的有机形状和随意涂抹、非描绘性的色彩创造了一个超然于可见世界之外的幻想世界。 达达主义绘画否定一切传统的审美观念，主张“废除绘画和所有的审美要求”，要创造一种“全新的艺术”，用一些怪诞抽象甚至是枯燥的符号组成画面。例如， HYPERLINK /s?wd=%E5%BC%97%E6%9C%97%E8%A5%BF%E6%96%AFhl_tag=textlinktn=SE_hldp01350_v6v6zkg6 \t /_blank 弗朗西斯 HYPERLINK /s?wd=%E7%9A%AE%E5%8D%A1hl_tag=textlinktn=SE_hldp01350_v6v6zkg6 \t /_blank 皮卡比亚的《查拉的肖像》画面上没有具体的造型形象，只是在一条垂直线上画五个圆圈，最下端是一些毫无意义的文字。维隆. HYPERLINK /s?wd=%E6%9D%9C%E6%A1%91hl_tag=textlinktn=SE_hldp01350_v6v6zkg6 \t /_blank 杜桑根据“破坏就是创造”的宗旨，把一个便壶送给 HYPERL