[如何确立脚本的主题.docVIP

一. 关于主题. 1. 主题的价值 所有的艺术作品，都有主题。人类的一切思想均可以作为艺术作品的主题。动画剧作对主题的选择，一如其他样式一样，是没有限制和框架的。虽然没有框架，但是一部优秀的动画片，必然有一个鲜明的主题。《花木兰》的妇女在时代变故中追求自身的解放；《葫芦兄弟》的团结起来可以战胜一切敌人；《猫与老鼠》的以弱胜强；《大闹天宫》的天不怕地不怕，蔑视一切权威的大无畏精神。。。。。。 纵观国内外这些优秀的作品，在分析它们的主题时，我们可以有诸多的价值取向，但是我想，“对于时代是否有价值”应该是第一位的。那些经典作品之所以有弥久的生命力，主题思想的深刻往往是第一位的。在这一点上，我认为最具代表意义的是《花木兰》。 众所周知，迪斯尼的《花木兰》取材于我国古代的乐府《木兰辞》。《木兰辞》歌颂的是花木兰女扮男装替父从军的孝道精神，非常中国，非常东方。如果迪斯尼在拍片时，将此主题演绎一下，似无不可。但是，东西方的，古代与现代的价值取向之不同，迪斯尼的《花木兰》必定会有新的发现。其中最大的改编就是《木兰辞》中是“安能辨我是雄雌”？虽然传奇，但似乎不太可信。这些都不是重要的。迪斯尼在《花木兰》中没有走媚俗的军营爱情老套故事。偏偏让救了上司的木兰露了女身；偏偏让上司不念救命之恩，因为触犯男尊女卑的伦理纲常，而将木兰逐出军营。记得第一次看《花木兰》时，看到此处，我拍案叫绝，心灵受到极大的震动。就此一笔，一个古老的故事焕发出全新的思想光彩。其对于观众的思想价值，不言而喻。 由此可见，主题思想的开掘，往往会极大的提升一部作品的价值。而有价值的主题，应该是发现了一个全新的思想。这是衡量一部作品高下的一个重要标准。对于观众，打动你，感染你的，常常就是这种心中所有，笔下所无的思想。反之，观众评价一部作品的好坏，往往也就是想：“你告诉了我什么？ 2．主题的作用 主题对于剧本，尤其是在剧本构思阶段，有没有主题那是大不一样的：一个好的主题，就像一架检验仪，可以将零乱的素材剔除，整理，归扰到整体构思中来。 反之，如果没有清晰的主题，很可能出现鱼龙混杂，“拎在篮里都是菜”的现象。这样的作品主题很可能是模糊不清的，没有思想深度的。我国古代大戏曲家李渔在论及主题时，有一个形象的比喻，叫作：立主脑。脑子于人，那是统领一切的指挥。立了主脑后，剧本的一切素材的取舍都应该围绕着能否体现，深化主题。 我们在创作《葫芦兄弟》时，对主题在剧本中的作用有很深刻的体会。赤，橙，黄，绿，青，蓝，紫七个葫芦娃，个个武艺高强，可如何将他们的本领在故事中淋漓尽致地表现出来呢？开始，我们让七个葫芦娃一起来到人间，他们要扫除一切妖魔鬼怪。但是，我们一个个本领太过强大，反而很难编好故事。反复了多次以后，我们终于悟到：关键是没有找准主题。七个葫芦娃打打杀杀，为了啥？后来，终于开掘出团结的主题。于是，就有了七个葫芦娃分散去与妖魔战斗而一一被擒的情节；就有了七娃认贼作父窝里斗的延宕。。。。所有这一切变化，都是因为找到了主脑。对于主题，我们常说的是：忌浅，直，白；追求新，奇，怪。 3．如何体现主题 主题是一种思想或者意念，蹩脚的编剧往往会破题，亦即编剧通过人物直白的话语来道破。那是无奈与无才的表现。优秀的剧作家是通过塑造栩栩如生的人物，在不露痕迹之处就将主题思想点出。我在讲编剧技巧的好多地方会举《花木兰》作案例，实在是因为这个剧本太优秀了：我们来看，影片中妇女要独立的主题绝不是花木兰耳提面命道破的，就一个情节便能表示：救了上司露了女身，反被逐出了军营。木兰并不放弃，以及最后消灭甸奴，皇上向鞠躬。。。。。。 一个深刻的主题思想，往往就靠主人翁来体现。而主人翁体现主题的主要方式，不是单纯靠说话，而是他的动作。而他的动作，也就是构成的情节。我们可以这样设想：《花木兰》中，如果没有木兰露女身而被逐出军营这个情节，此作品还会有这样的思想高度吗？没有这个情节，当然就不会有后面木兰孤身发现匈奴入侵，木兰救皇上，胜利后皇上向她鞠躬的一连串体现主题的动作。 《三个和尚》里，为了体现人多心不齐就会坏事；只要心齐，劲往一处使，就能够办好事这个主题，设定这样一场戏：当三个和尚都不去挑水，背坐在那儿干耗时，小老鼠出来作怪，咬断了蜡烛，烧着了幔帐，引起来火灾。面对这场大火，三个和尚猛然醒悟，并携手投入灭火的战斗，矛盾终于得到了圆满解决。三个和尚思想改变了，取水的方法也跟着想出了，从挑水到吊水，是他们分工合作的结果。大家都有水吃，这就是影片的结果，也就是主题。 中国动画的鼻祖万籁鸣在他谈到《大闹天宫》的主题时，是这样说的：“《大闹天宫》里的封建统治者的魔头玉帝，连蹲在山野里的孙悟空也不肯轻易放过。在花果山小天地里过着自由自在生活的孙悟空，因无合