论《妻妾成群》改编成电影的艺术技巧.docVIP

论《妻妾成群》改编成电影的艺术技巧 　　摘 要：《大红灯笼高高挂》是导演张艺谋的初期的经典作品。根据苏童小说《妻妾成群》改编，展现妻妾之间的勾心斗角，老爷无处不在的至尊地位。通常一部小说改编成电影剧本是需要将文字语言转换为电影语言的，而不是单纯的将原故事一字不差搬到电影中。张艺谋在《大红灯笼高高挂》中通过民俗仪式的运用，人物塑造的多样化，视听造型的多元化，用视听艺术构建一个封闭、稳定的时空牢笼对《妻妾成群》进行寓言化改写。 　　关键词：小说改编；民俗仪式；人物塑造；视听造型 　　《大红灯笼高高挂》是导演张艺谋的初期的经典作品。根据苏童小说《妻妾成群》改编，展现妻妾之间的勾心斗角，老爷无处不在的至尊地位，女主角由女学生到四太太的性格转变与心理活动，最终精神失常等多方面，多视角的表现女性的悲剧，封建制度的腐朽，对命运抗争又不得不屈服于命运等多个主题。 　　张艺谋导演的《红高粱》改编自莫言的同名小说《红高粱》，《菊豆》改编自刘恒中篇小说《伏羲伏羲》，电影《秋菊打官司》改编自陈源斌的《万家灯火》，电影《大红灯笼高高挂》也同样走的是文学剧本的改编电影剧本路线。通常一部小说改编成电影剧本是需要将文字语言转换为电影语言的，而不是单纯的将原故事一字不差搬到电影中。在改编过程中张艺谋运用了多种技巧。 　　一、中国传统民俗仪式的运用 　　张艺谋把苏童的小说《妻妾成群》改编成《大红灯笼高高挂》，从小说抽象语言到具象的声画语言转换是顺畅连贯的。影片比小说不同的地方之一就是添加并大量运用了很多中国传统民俗仪式，并强化了其存在的老辈子传下来的规矩的不可侵犯性，造成某种仪式感。比如影片中颂莲（巩俐饰）与陈老爷的洞房花烛夜之前的一系列准备。让涉世未深的女大学生颂莲第一次见识到有钱人家的祖上传下来的规矩。点灯，捶脚，点菜，这些规矩都是封建富人家里的民俗仪式。 　　张艺谋是有名的电影色彩行家。他偏爱红色。红色在张艺谋的电影中已经幻化为中国符号。红色的灯笼，红色的嫁衣，红色的鞭炮，红色的盖头，甚至于结尾处梅珊死了，颂莲疯了，画面出现的也是黑红色调，去渲染颂莲悲伤无奈被深宅大院囚禁其中的哀怨。红就红的热烈，黑就黑的悲壮，红灯笼的挂起，在电影中已经作为陈老爷的象征，一种封建规矩的象征，其形式的本身已经大于超过它的本质，成为一种对人的行为的控制，对人性的束缚。点了灯就能享受捶脚的待遇，才能按自己的口味点菜，那些丫环、下人就不敢轻视你、糟践你，点了灯在这个院里才有老爷庇护下的所谓的发言权。所以，点灯成为在深宅大院里唯一的实现自我价值的途径。 　　颂莲出嫁十天后，要按规矩守门。四房太太都要站在门口，等着听老爷的吩咐。各太太守门停吩咐这件事在小说里是没有的。导演把妻妾之间的斗争外化出来，四个人像牲口一样被挑选。上层人物有挑选权，妻妾只是一个物件，一个发泄性欲的工具。四个太太间的勾心斗角，心照不宣都在门口等老爷吩咐住哪屋时，展现的淋漓尽致。还有在饭桌吃饭时候的争风吃醋这一场景的展现，也是紧扣主题，女人被争宠的欲望彻底拴住成为规矩的奴隶，点灯，捶脚，点菜，守门在原小说里面是没有的。张艺谋巧妙的添加这写场景，并且反复在影片中出现运用，起到推动故事情节发展。这部分内容是张艺谋为了突出封建压抑的氛围加上的“祖上规矩”。这是比原小说精彩之处，使电影剧情更加紧凑富有戏剧性。吸引了观众的观影兴趣。 　　二、人物塑造的多面性 　　在电影《大红灯笼高高挂》中的人物塑造上，陈老爷的形象安排处理上是与小说中不同的。在剧本中陈老爷是陈佐千，而在电影中张艺谋只是让陈老爷一个代称，去名留姓的称谓，体现出对陈老爷只是封建大家族中的一员，封建家长制度下老爷群体中的一员具有代表性，符号化还体现在陈老爷在电影中没有一个正面镜头。却掌控着整个家庭的喜怒哀乐。小说中陈佐千与颂莲第一次在咖啡馆见面和陈佐千过五十大寿生日等情节都被筛除，电影考虑的更细致，把陈老爷这样处理是非常巧妙的。点灯，捶脚，点菜都牵动每个太太的争宠的心，就是小丫环也在自己房里偷点灯，也坐在床上抬起腿，即使享受捶脚的声音，都觉得舒服。因为这是陈老爷宠爱的表现，更是陈老爷本人的代表。电影把陈老爷虚化成一个符号，却又无处不在的，高高在上的去压迫、控制、奴役整个家庭。 　　围着一个男人转的太太们，在渴盼着男人的宠幸，打发着无聊孤寂的生活。这些嫁入有钱人家的女人又是怎么样刻画的呢。大太太年老色衰，像个老古董，二太太的菩萨脸蝎子心，三太太的不甘寂寞的戏子之心，都表现的有血有肉，各有特点。而作为影片中的女主角四太太颂莲的塑造更是生动形象，由青春靓丽的女学生转变为争风吃醋勾心斗角的四太太。嫁入陈家短短一年的变化让人十分同情。 　　小说中颂莲失宠的标志是在床上给陈老爷脸色使小性儿，满足不了陈佐千的性需求。发现自己始终没有怀孕，而冲雁儿发