(中大附属外国语实验中学国际部学生钟晓情PIP关于如何演奏架子鼓的个人自主探究报告.docVIP

如何演奏架子鼓 作者:钟晓情 Zoe 目 录 序言…………………P3 背景资料……………P5 研究过程……………P7 反思…………………P10 时间表………………P11 序言 在我们身边有着多种不一样的声音，我们的生活离不开它。它是对人们的一种鼓励，是对人们的一种赞赏，也是人们表达心情的一种方式。它就是音乐，音乐无论在历史上还是现在，它都是在我们的身边发展着，壮大着。 音乐有很多种，它们都有着自己的故事，都有属于它们自己的感情色彩。当然音乐的发声源头在于乐器。乐器在我国的历史上流传着许许多多的故事。音乐中的奥秘等待着我们的探险。 让我真正的体验或了解到了音乐的美处。 音乐让我感觉到了世界上的美，这种美在我们身边慢慢的传留下来。 我这次探究的乐器是架子鼓，它拥有着强烈的乐感，因此它的音乐一般都是有一种强烈的动感的。而这种动感是它最美，最好的地方了。 架子鼓，酷炫的乐器。一个个霸气的音符在它的鼓面响起，欢快的节奏、动感的音乐如同帅气的音乐精灵在那欢快的舞动着。绚丽的的音乐激起了人们生活的快感。 快乐在音乐中悄然的生长着，而酷炫的音乐在爵士鼓里响起。让我们聆听着它的声音在我们的耳边响起，让我们用心去品味它的味道，快乐在我们身边。 一般认为，架子鼓就是爵士鼓，因为架子鼓是爵士乐里面必须的乐器，就像电吉他是摇滚的代表一样；但是架子鼓不仅仅限于演奏JAZZ，比如FUNKY，Rock n Roll以及各种流行。 架子鼓一般由一个的低音大鼓（Bass Drum，又称“底鼓”）、一个军鼓、二个到四个嗵嗵鼓（Tom-Tom Drum，又叫桶鼓）、一个到两个吊镲（Ride Cymbal）和一个踩镲（Hi-Hat）等组成，用鼓棒或鼓刷演奏。低音鼓、踩镲和军鼓是必须有1个的，吊镲可以有一个，但是两个效果会好，比如敲双镲，另外2个的话是左右各一，用起来更灵活，甚至有的2个镲规格、音色不一样。嗵嗵鼓的每个鼓得音高不一样。 我的弟弟从小学架子鼓，而我就学习钢琴，有一次我听弟弟在演奏架子鼓，一个让我也吃惊的想法在我的脑中闪过。去打架子鼓，打出属于我自己的架子鼓音乐。于是我开始了我对架子鼓的研究、探究路程。 背景资料 架子鼓它的英文名：Drum kit，是爵士乐队中十分重要的一种打击乐器，它通常由一个脚踏的低音大鼓Bass Drum，又称“底鼓”、一个军鼓、二个以上嗵嗵鼓Tom-Tom Drum、一个或两个吊镲Crash Cymbal、一个节奏镲Ride Cymbal和一个带踏板的踩镲Hi-Hat等部分组成.。鼓手用鼓槌击打各部件使其发声。爵士乐中常用的鼓槌有木制的鼓棒。 架子鼓形成于20世纪40年代，它包含着各种不同类型、不同音色的手击乐器和脚击乐器。手击乐器有小鼓、嗵鼓、吊钗等，脚击乐器有大鼓、踩镲。在此基础上，根据演奏的需要、可随时增减附加打击乐器。在乐队中鼓手掌握着乐曲的速度和节奏等重要环节，尤其是在爵士乐中，鼓手特别需要与其他乐手保持良好的合作状态。 　　大鼓的踩法 　　一开始学习爵士鼓的人在踩大鼓(Bass Drum)时经常会产生很多的疑惑，因为很多人就是只一味追求踩得快以及踩得重，而忽略了脚踝放轻松，导致速度只固定在一定的范围，一旦歌曲速度很快或是很慢的时候，节奏变得混乱不成调。 　　而踩鼓踏的目的是要控制鼓槌撞击大鼓，在没有踩下脚踏时，如果脚踝放轻松，鼓槌应是自然离开大鼓皮面的。 　　记得当我25年前学鼓时，无论是国内外爵士鼓教课书，或是老师的教学，几乎清一色用平踩法，而且当我们踩下鼓踏时，还被叮咛鼓槌要贴上大鼓皮。而今的趋势是脚踝放松鼓踏时，鼓槌应回到原来位置，这样才完成一个打击动作。因此若要连打多次，每次打击后，鼓踏便应放松，使鼓槌返回原位而后再打。 　　鼓踏踏法可分平踏(Heel Down)及垫踏(Heel Up)2种，早期30~60年代的鼓手，踩大鼓是采用平踩法为多，所以椅子都坐的比较高。 　　然而摇滚重金属音乐年代开始之后，众家鼓手纷纷使用垫踩法，因为摇滚重金属音乐需要的力道要比较强，因此垫踩法获得青睐。现今以垫踏踏法占多数，最好2种都练并能分别以平、垫踏2种方式演奏出闷音或开放之音色： 　　平踩法(Heel Down)：脚跟放下以脚跟当作轴心支点，利用脚踝转动(Ankle flexion)向下轻点踏板便可，使脚踝保持放松，而整个脚掌平贴在踏板上。平踩法靠的是脚腕及小腿的力量，所以加速的时间短，踏脚的反应会较快，但缺点是脚踝活动范围受限制，大约只能有30度以下的活动范围，因此音量会比垫踩法小。平踩法比较适合用于一些轻快的音乐节奏，如 Samba、S