12课外国雕塑撷英专用课件.pptVIP

历史上世界各个地区、各个民族都创造出具有鲜明民族特色和地域性特点的雕塑作品， 其表现题材丰富多彩， 形式不拘 一格，表达了古代各民族不同的审美观念和思想情感。古代埃及、 两河流域、印度、希腊等国家和地区在雕塑艺术方面均取得了辉煌的成就。 总 论 一.雕塑体现了古埃及人对来世的企盼 二.两河流域和古代印度雕像 三.古希腊雕塑 四.文艺复兴时期欧洲雕塑 五.17—19世纪欧洲雕塑 一.雕塑体现了古埃及人对来世的企盼 古埃及人早在公元前三千多年前，在雕塑艺术上已卓有建树，古国王时期 埃及人塑造了狮身人面像及法老、诸神、贵族等众多艺术形象，人物雕像十分发达，主要用来丧葬。体现了古埃及人对来世的企盼 代表作品：萨夫拉狮身人面像 拉霍特普王子及王妃像 拉霍特普王子及王妃像 石灰石 公元前2650年 埃及 拉美西斯二世法老像 （阿布·辛贝尔神庙之雕像）公元前13世纪 埃及的雕刻艺术特征 埃及的雕刻艺术既具有现实主义特征，又具有强烈的宗教色彩，表达了埃及人对永恒的追求 二、两河流域和古印度雕塑 两河流域是指幼发拉底河和底格里斯河流经的西亚地域 两河流域的雕塑以亚述王朝的最为突出 其中动物形象造像最为成功 受伤的狮子(公元前669—前626年间，英国不列颠博物馆藏)　亚述 古代印度雕像　 哈达佛陀像 王子菩萨像（砂岩，2世纪中叶）印度 这尊菩萨像表现的是释迦牟尼出家前身为太子时的形象。菩萨面部带有印度与欧洲混血儿的特征，容貌俊秀，英姿勃发，与希腊阿波罗神像有几分相像，表明其与希腊雕刻艺术的密切联系；其服饰华贵，尤其是头部和胸前的饰物十分奢华，雕刻细致，显示其特殊的身份地位，增强了雕像的装饰效果，体现了古印度本土艺术特征。这尊雕像可以看作是印度贵霜王朝风度翩翩的王子形象 的 真 实写照，只不过为他加上了头光，表示出他非同凡俗的佛教身份。它也是犍陀罗雕刻家将希腊与印度艺术相融合结出的硕果。 三.古希腊雕塑 古希腊雕塑是世界雕塑史上的一座丰碑。 希腊雕刻家多借现实生活中具有完美体态和旺盛生命力的青年男女裸体形象，表现希腊神话中的诸神即健美的运动员。 造型高度写实，姿态优雅、容貌端庄， 反映了古希腊人对和谐、理想和美的追求。 古希腊雕像的审美特征：理想与现实的完美结合。 掷铁饼者 约公元前450 年 赫尔墨斯与小酒神 （大理石）普拉克特列斯（希腊古典时期） 赫耳墨斯和小酒神大理石雕塑，高213 厘米约公元前330 年左右普拉克西特列斯（希腊古典时期）现收藏于奥林匹亚考古博物馆  公元前4 世纪，希腊雕塑中歌颂英雄主义和崇高品德的形象逐渐减少，取而代之的是对人体曲线美的真实描绘。人们开始注意使用柔和细腻的表现方法，使希腊的艺术更加接近于现实生活，艺术家们的技巧也相应得到了很大的提高。这尊《赫耳墨斯和小酒神》就是希腊古典后期著名雕塑家普拉克西特列斯最著名的代表作，更可贵的是现在的人们可以看到原作。由于现存的古希腊雕塑大多是罗马时期的复制品，所以这一尊原作更加显得异常珍贵。这尊雕像发现于奥林匹亚的赫拉神庙遗址中。  拉奥孔（大理石，公元前1世纪末）希腊 克尼多斯的阿芙洛蒂特大理石 公元前350年 普拉克西特列斯 （希腊） 　　公元前4世纪开始，女性形象受到了前所未有的重视，女性人体雕像也开始出现，这种倾向在当时著名雕塑家普拉克西特列斯的作品中也有所体现。史料记载在他创作的46件作品中，有约三分之一是单独的女性人体雕塑。其中审美价值最高的是美与爱之神阿芙洛蒂特，也就是维纳斯的雕像，尤其以这一尊《克尼多斯的阿芙洛蒂特》最为出色。据记载，这是一件惊世骇俗之作，当时作者同时创作了两件阿芙洛蒂特雕像，一件是穿衣服的，一件是裸体的，尼多斯岛人买走了裸体的那一尊，并郑重地供奉在海边神龛里。后来，这尊雕像闻名遐尔，前往尼多斯岛参观的人络绎不绝，竟成为一种风尚。 四.文艺复兴时期欧洲雕塑 从古希腊、罗马吸取营养 弘扬人文主义精神 米开朗基罗的雕塑代表了西方当时的最高水平 四.文艺复兴时期欧洲雕塑 哀悼基督 大理石 1498-1499年 米开朗基罗（意大利） 四.文艺复兴时期欧洲雕塑 四.文艺复兴时期欧洲雕塑 垂死的奴隶（大理石，局部，1550年）米开朗基罗 垂死的奴隶大理石 局部1550年米开朗基罗（意大利） 《垂死的奴隶》两眼紧闭， 似乎不是在迎接死亡，好象是在休息。他那安祥的脸上， 没有垂死挣扎的痕迹，也没有因痛苦而造成的痉挛，却呈现出一种梦幻般的平静和陶醉，仿佛是一种摆脱了苦难的昏迷。他左手支撑着头部 ， 右手扶在胸前，好象刚刚经历过严酷的折磨，精疲力尽，正在进入一种解脱的状态。 五、17-19世纪欧洲雕塑 西