浅谈剪纸元素在平面设计中的应用及影响.docVIP

摘要：中国现代平面设计虽起步较晚，但发展迅速。在设计思想方面，很多设计者对西方设计大量借鉴和模仿，缺乏自己的思想与创新，没有形成应有的中国本土化设计风格。剪纸作为民间工艺美术的一朵奇葩，是传统艺术中重要的组成部分。它的艺术表现形式包含着丰富的平面构成元素，与现代平面设计有着异曲同工之妙。平面设计可以借鉴剪纸艺术元素，丰富扩展自己的传达方式，如何将中国剪纸艺术的设计元素与现代平面设计理念相结合是我们需要解决的问题。 关键词：剪纸；平面设计；运用 1 相关概念的叙述 1.1 剪纸的意义 剪纸艺术是中华民族的传统民间工艺，它源远流长，经久不衰，是中国民间艺术中的瑰宝，已成为世界艺术宝库中的一种珍藏。那些质朴、生动有趣的艺术造型，有着独特的艺术魅力。其特点主要表现在空间观念的二维性，刀味纸感，线条与装饰，写意与寓意等许多方面。民间剪纸作为民俗的陪衬，在民间独自顽强地生长，延续到了今天的时代，显示了它平面设计生命力的旺盛不衰。它的发展影响了现在设计对其设计元素的借鉴，影响了现在设计对其造型的借鉴，影响了现在设计对其文化的借鉴，从而刺激了现在平面设计的发展。 1.2 平面设计 平面设计是将作者的思想以图片的形式表达出来。可以将不同的基本图形，按照一定的规则在平面上组合成图案的。也可以以手绘方法去创作。主要在二度空间范围之内以轮廓线划分图与地之间的界限，描绘形象。而平面设计所表现的立体空间感，并非实在的三度空间，而仅仅是图形对人的视觉引导作用形成的幻觉空间。 2 剪纸的特点 2.1 平面性 中国民间美术的造型和装饰艺术形象均是主观的、概念的表现，这与平面意象的造型要求不谋而合，平面意象是设计素描的一个子课题，所以也要求对具体的物象进行分析、概括、装饰与大胆的夸张，形成新的视觉形象。它的造型一般通过阳剪法、阴剪法、阴阳混剪法等手法来实现。阳剪法是把有用的花纹和图形保留下来，减去无用的图形和花纹；阴剪法和阳剪法相对，也称挖空法，挖去花纹和图形，留下花纹以外的部分呈现透雕状态；阴阳混剪法是阴剪法和阳剪法的混合，既相互联系又独立自成—体。这些形式各异的造型手段将平面的形象夸张变形，大胆取舍，形成了丰富的层次效果，从而具有强烈的视觉冲击力和艺术感染力。 2.2 装饰性 民间剪纸的图案是对象征有生命的自然万物进行装饰变形，才有今天被世人所看见的传统中国民间剪纸艺术独有的特征。直到今天，剪纸艺术被当成一种装饰性的造型艺术来看。好的剪纸艺术作品应该强调装饰性，构图平视、画面均匀对称、美观大方。线条的运用粗细相宜、色彩鲜明，常使用对比、叠映、夸张、变形等装饰手法。在当代平面设计中，剪纸的装饰风格和艺术手法完全可以为从事具有民族文化特点的平面设计者提供好的借鉴。 2.3 寓意性 中国民间剪纸的造型就蕴含着东方基本的审美思想和意蕴，可以升华为现代平面设计的内涵和底蕴。人们首先注意的就是事物的“形似”及其“相类”比附。在民间剪纸中，可以发现大量隐含着象征比附思维的作品。譬如：葫芦因其体型圆隆、多子、繁殖能力强，被人们当作生产能力旺盛的母体象征，表示“孕育”之意。如莲花、牡丹、梅花等一般象征女性，用穿莲的鱼、登梅的鸟、采蜜的蜂等来象征男性，于是就有了《坐莲娃娃》、《凤凰戏牡丹》、《双凤闹梅花》、《蝶扑榴》等看似装饰实则寓意丰富的剪纸作品。 3 剪纸元素在平面设计中的应用 3.1 阴阳结合的运用 从审美角度看，巧妙运用民间剪纸中的阳剪法进行创意设计，可协调画面空间，精简形态，使形态更加完善精炼。如图3.1的中国人民银行标志，在处理上运用阴阳构成图的实形和虚形手法，实形采用中国古代货币基本形，中间形成虚形“人”字突出为人民服务的宗旨。另外，图3.2的鲁宾之杯在造型的处理上运用了剪纸的阴剪法，从它的图形上传达出有虚形和实形的表现形式，两个形是相互依存，相互依赖，虚实互换，虚实运动，你中有我，我中有你的造型。 图3.1 中国人民银行 图3.2 鲁宾之杯 3.2 装饰性的融合 剪纸的装饰性在平面设计领域的应用随处可见，我们经常能看到富有浓郁剪纸装饰特征的艺术作品。如韩美林先生为中国国际航空公司所做的标志，如图3.3所示，它取材于中国传统剪纸图案中的凤凰，并加以简化，生动刻画了一只腾飞的凤凰形象，造型简洁概括，象征着吉祥如意；再如凤凰卫视中文台的台标，如图3.4所示，它借用了原始社会的凤鸟图腾，并使用了中国传统剪纸特有的“喜相逢”结构形式，反映出一种厚实的文化底蕴，凤鸟两两相对旋转的翅膀极富动感，体现了现代媒体的特色，这种富有中国特色的传神达意式的变形艺术，在现代标志中得到了延续。 图3.3 中国国际航空公司