左右下角章法布局的审美价值.docVIP

 PAGE 9 “左右边角”在章法布局中的审美价值 ——兼陆维钊书法作品章法分析 摘要：书法作品的章法布局是创作成功的关键因素。因此，书法作品要借助于章法布局这一艺术表现手段去丰富、强化内容所要表现的思想和感情，并给人以视觉上的形式美感，特别是“左右边角”的构成处理意识。本文首先从对称和均衡的美学依据上分析了这种形式美原理在书法作品中的运用，然后，具体阐述了“左右边角”作为“黄金区域”在作品章法构成上的作用及案例，以陆维钊先生的多幅书法作品为例进行解析，从而强调了“左右边角”在章法上的重要性。 关键词：章法布局，对称与均衡，落款，“左右边角”，构成 写文章要有段落层次安排，如何开头，中间分几个自然段，段与段之间如何过渡，使用哪些关键词语，如何结尾等等，这些问题在作文之前都应该统筹考虑，好的文章讲究“起、承、转、合”的逻辑性，正所谓“文似看山不喜平”。那么，书法创作也是如此，一幅字如何开头，整幅字的安排布局，以及结尾处的落款盖印，要在创作之初进行充分筹划，即意在笔先。 通常，人们欣赏书法作品时，首先看到的是一幅字的章法。章法布局是书法作品的整体安排。具体包括如何确定幅式，安排书写的位置，留边，排行，安排字与字、行与行、文与款之间的空间位置，协调文字与空白的比例关系和蔬密变化，以求得奇妙、协调的艺术效果。在书法创作中，每个汉字都有自身的章法结构，点画的长短、粗细、疏密、虚实，在组织结构方面，都有美的规律可循。虽然有点画和结体是作为书法作品的主干要素，但是这些要素蕴含着的是书法的局部美，而作品的章法则体现书法的整体气势，只有章法和点画均精的构成，才是完美的作品。 一幅字的章法被称作“大章法”，一个字的点画结构被看成“小章法”。大章法是小章法的有机结合，小章法在一幅字中虽属局部，但是如果处理不好，就会影响整幅篇章的视觉效果。所以每个字都在书法作品的章法结构中起着重要作用 清刘熙载《艺概》卷五《书概》云：“书之章法有大小，小如一字及数字，大如一行及数行，一幅及数幅，皆须有相避相形、相呼相应之妙。”又云：“凡书，笔画要坚而浑，体势要奇而稳，章法要变而贯。” 。还有独字或者少字数的书法作品，一个字的组织安排就可能是一幅字的章法布局，章法结构即是字法结构，“小章法”就显得比较重要了。所以，章法离不开字法，要使章法布局得体，首先应该练就好结字的基本功。一幅书法作品章法结构首先能够吸引住观赏者，逐字细看，每个字又都能经得起掂量、玩味，给人留下更深刻的印象，这样的书法才是真正的上乘之作。 若是从总体上感受一件书法，作品的主体、落款和印章，这三者是一幅作品的有机组成部分，也是缺一不可的。进行书法创作时，需要统筹兼顾，合理安排，只有做到三位一体、浑然天成，才可称为章法完美。主体部分是显示书法家笔墨风彩和文字布排能力的主要部位，笔势的跌岩起伏，结构的张弛疏密，字体的大小正斜，墨迹的枯湿浓淡，牵丝过渡的出没隐现，在主体部位均应有所考虑，整篇作品要气势连贯，一气呵成，格调统一，笔意笔势连贯，前后呼应。每行字的大小、肥瘦、长短、宽窄、疏密、向背、承接、俯仰、顾盼，都应搭配得当，不堆砌，不支离，自然流畅，气势优美；落款又叫题款，是作品的注解，告诉人们创作的时间、地点以及作者，是正文以外的交待性文字，落款处既不可太拥挤，也不可太空旷，应根据所留地方而灵活变化，或增或减，虚实适度才恰当, 它虽在作品中处于“配角”地位，但可对正文起说明、发挥、补救、点睛的作用；印章是一个信物，进一步证实作者亲笔，其颜色朱红，给人以喜庆吉祥的感受，它不但具有装饰性和衬托作用，而且能起到补救疏密，调节虚实，打破平板，营造平衡等灵活作用，图章本身形状丰富多样，有粗细巧拙等多种风格，与墨字配合，可以丰富书法作品的形式。因此，印若用得到位，会给书法作品锦上添花。相应地，在书法作品章法布局中，一幅字的右下角是一个很关键的部位，可以把它喻之为“黄金区域”。对此，有必要对其在书法作品章法布局上具有的审美价值加以充分的理性说明，同时以陆维钊先生的几幅书法作品为例进行细致分析。 对称与均衡上的美学依据 在美学发展史上，先民们很早就发现自然界中普遍存在着对称、均衡的形式美状态，这种感受被应用到陶器、青铜器、建筑物等物品上，逐渐形成了一种固定的美的形式。在艺术品中，用对称的形态表现人与物的形式美是较为常见的。书法作品也不例外，汉字作为最早反映现实的图形文字，当然就会有许多大致呈现对称状态的象形符号，例如：山、水、土、木、金、火、田、井、果、米、豆、苗、本、末、羊、北、车、门等，此外还有更多的字，诸如：人、安、光、大、英等等，结体也都接近对称状态。虽然现代汉字的点画和结体中大多已经难以看出象形的因素，但是，正如宗白华先生所言：“自然事物的形象以及美的因素，仍在我们今天的汉字中潜