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奥尔夫在音乐教学中的运用讲课稿 授课人 徐杨（天心区赤岭路学校） 项目内容活动过程思考与交流小结准备热身练习卡农（音乐BRANLE DES CHERAUX）基本声势动作 模仿： 前后依次模仿 卡农模仿1、我们刚才用的动作叫什么? 2、我们刚才做的这个练习是在训练什么样的音乐能力（恒拍、节奏卡农……）这个小热身就是想让老师们初步感受一下奥尔夫教学理念，通俗的来讲就是带着孩子们走进音乐，参与音乐中去，我们堂说希望孩子“走近”音乐，我个人觉得光“近”远远不够，一定要进入音乐，全身心地参与音乐才能真正知道音乐给我们带来的快乐。才能去试着理解音乐。音乐奥尔夫理念重要组成部分（课件演示）语言类活动一：小小雨点 熟悉歌词（老师念歌词，学生拍节奏或用脚踩节奏） 脚走恒拍、手拍歌词（口念） 手拍恒拍，脚手歌词 唱一唱，边唱边做。回顾我们的课堂，我们学习歌词时是从什么方面着手的呢？（内容） 换一个角度去看歌词去用歌词，其实歌词是不是也可以玩出很多花样呢？ 文字的组合往往有着很深远的涵义，但在音乐当中的文字我们是不是要思考它与音乐的关系呢？奥尔夫“原本性音乐”的理念告诉我们，老师要将语言、动作、音乐融为一体，由学生亲自参与、自行设计、即兴地去进行表现。能够把这些融为一体的最基本、最核心的要素就是节奏。将语言引入音乐教学是奥尔夫对学校音乐教学的一项伟大的贡献。语言训练的重要性和很多课例在很奥尔夫教学书籍中我们可以了解到，我都知道儿歌、童谣是语言训练的基本内容。在我们的教材中有很多歌曲都是由儿歌、童谣改编的，如《伦敦桥》、《小白船》、《办家家》等，这些 歌曲都很适合按照奥尔夫教学法来进行语言训练。 层次四：多声部的练习 ——主要形式以节奏卡农为主 层次三：加入围着圆圈走拍 （要求手脚动作协调的儿童） 层次一：用听说法教说儿歌 (主要针对低龄儿童) 层次二：用声势动作参与儿歌 （主要针对学习过声势动作的儿童） 小小雨点的歌词活动二：听节奏、猜歌曲活动三：卡农节奏(可能用动作辅助)动作类活动一： 声势动作“印第安歌谣”——音乐 “BINGO”——节奏 《开车舞》动作包括了哪几种？ 这几种动作有什么不同与相同 这些动作目的是什么？ 感受音乐要素 感受音乐结构 感受节奏 打击乐器使用应注意些什么？ 第一，不能泛滥，任何声响反复出现的次数过多就会让人产生听觉疲劳，从而就失去了美感。所以老师们在教材中运用乐器时一定要有选择性，乐器的选择与歌曲的选择、伴奏型设计等的多个方面都要考虑。 第二，打击乐运用范围要广，除了为歌曲伴奏，打击乐器还可以完成教材中很多内容。如节奏接龙，节奏接尾，节奏卡农、即兴创编，教师不能局限在教材中一些看得到的内容，还有很多看不到但一定学习的内容，这就需要教师们对教材内容进行分析与把握。 孩子的天性好动，我们时常会看到有些小孩子在大庭广众之下会随着音乐跳起来。奥尔夫也同样发现了孩子的这一天性，所以在他的“原本性”理念中也强调了动作与音乐的融合。“动”大致分为了两种，第一种是声势动作，第二种是体态律动。在我们的教材中很多歌曲和乐曲是可以动起来的。如：《好朋友》、《在钟表店里》、《火车开了》…… 在与教材相结合的同时我们要注意几点： 第一，声势动作的参与适合短小的歌曲或是歌曲的 片段。因为声势动作基本上是简单的局部肢体动作， 如果一个简单的动作反复数太多那么就会变得枯燥。 第二，律动多适用于节奏感明显、结构清晰、律动 性强、旋律有一定长度的歌曲或者是乐曲。乐曲太 短的话，学生还没走几步音乐就已经结束了，学生 无法充分体验旋律的各种特点。 第三，动作的设计要有目的 第四，区分四种不同形式的动作参与形式。 活动二： 体态律动：《小夜曲》 《ALLEMANDE》活动三：唱游 《KUCHICHI》 《我的朋友就是你》活动四：集体舞 《BINGO》 《田纳西》 《蓝鸟》活动五：综合 打击乐器的应用 器乐活动一： 有音高乐器 即兴演奏（大调） 民族调式《亮火虫》 《乃哟乃》1、我们上课通常用乐器做得最多的是什么？——伴奏 2、乐器可以用在哪些音乐范畴？（唱、跳、欣赏、音乐知识学习……）如小鼓上的米粒乐器也是学生和音乐中的桥梁 音高乐器的应用 1、歌曲教学的自主学习。学生运用竖笛学习教材中的歌曲（以 旋律简单的为主，或者是歌曲中的某个乐句。） 2、多声部教材的学习。乐器有着固定音高，是不会出现跑调的 情况，所以学生在吹奏多声部歌曲时能很好的把握本声部的旋律。 3、为复杂的歌曲或是欣赏乐曲配以简单的伴奏。 4、也可以运用在教材中很多小的音乐练习当中，如乐句接龙、填写终止音