探究市场经济条件下中国舞蹈艺术发展与艺术思考.docVIP

　　探究市场经济条件下中国舞蹈艺术发展与艺术思考 探究市场经济条件下中国舞蹈艺术发展与艺术思考 中国改革开放的政策在开始着实和实施三十年，风雨兼程，沧桑巨变，经济在进步，文化在进步，社会在进步，我们的国家不断地在吸收和引进着世界先进技术理念的同时，又传递给世界一个中国经济发展的面貌和中国文化面貌，世界各地在不断的融为一个大家庭，相互的了解和交流，寻求共同发展。一些经济入侵，文化入侵的思潮不断闪过在很多人的头脑中，这就使在市场经济这个大的局势下，我们将要如何面对，怎样才能使整个国家和社会的发展而不受更多曲折的影响，西方世界能否像改变中国经济那样在未来彻底改变中国文化？这个问题还没有一个最终答案。舞蹈文化也在经受着传统和现代的交错结合的压力，强调社会经济发展的今天，文化传播的方式日新月异，传播媒介形式多样，文化传播在发展道路上也出现了很多值得思考的问题，舞蹈传播日渐多样化，先进的科技介入，改变着传统意义上舞蹈的传播方式。多元文化发展的步伐，在百花齐放文化政策形势下，各种门类迅速寻找着自己的领地，社会主义的精神文明必定要和物质文明协调发展，探索中国的文化特色也势在必行，追求艺术的本质也是每个青年学子，不懈追求和探索的目标，舞蹈艺术能否占据着各艺术门类之首，成为名副其实的各门类艺术之鼻祖？ 　　1 市场经济与舞蹈艺术的关系 　　人类社会的一切物质和精神的财富，都是与劳动创造有关的，舞蹈艺术也是有劳动创造成分。劳动创造价值，所以当我们舞蹈的时候，其实也是有价值的存在，只是我们不是用来交换，而是用我们的生命来赋予舞蹈本身的价值，从而让我们更加的尊重舞蹈艺术，使它具有无穷的价值。众所周知，舞蹈起源很早，在漫长的岁月里，它走过了娱神，娱人，娱己的起伏跌宕的发展道路. 　　当代社会，自改革开放以后，曾经沉静下去的舞蹈艺术重又燃起生命之火，可是不久又趋向平淡.在大众传播文化的排挤下，舞蹈呈现出不景气的倾向.尽管舞界的艺术精英们紧跟现代艺术的潮流，创作了许多花样翻新的艺术品，但到头来都因曲高和寡而得不到大众的捧场.就舞蹈的市场来说，很多人给与的定义是舞蹈市场就是观众，观众越多，市场便越大，演出就越赚钱，舞蹈才能长久坚持下去。 　　当代人类社会的政治，经济，文化生活已发生了很大变化，舞蹈艺术也应随之发生变化的规律.物质决定精神，存在决定意识，经济决定文本文由.L.收集整理化，这是马克思主义的基本原理。舞蹈艺术作为一种文化的现象，在经历了风霜血雨，同经济和社会一样不断地在吸纳先进的思想观念，大到舞种的引进，多样化的训练手法，编创人员的技法等，都在适应着不断变化的时代主题和舞蹈艺术发展的需求。当今在市场经济的大潮中，我们的文化在受到市场经济的影响也在日益加深，现今中国踏进市场经济的时代下，有许多人慢慢给出的观念就是一切文化产业，就应该朝向市场化运作，一个舞蹈团体的成功与否，表现在舞团有没有市场。 　　2 传统的舞蹈艺术传播途径 　　说起舞蹈艺术传播，人们一般都会想到剧院、舞台，并把它们当成舞蹈市场的主体。而实际上，剧院、舞台仅仅是舞蹈市场的一部分，而且是舞蹈市场的一小部分，舞蹈市场的大部分是在人民群众的文化活动中，换句话说就是：人民群众的舞蹈文化活动才是舞蹈市场的主体。目前对于舞蹈艺术的欣赏，只局限于少数人的身上，其实是一种可悲的态势。然而就是这样，当为数众多的舞蹈院校的学生，在为出路犯愁的时候，他们的眼光都只看到剧院、舞台那个小市场，而没有看到人民群众舞蹈文化活动这个大市场，他们不得不犯愁。中国目前是舞蹈院校越办越多，剧院和舞蹈艺术团却因为难以维持的原因，而越来越少。 　　3 现代市场条件下职业化的艺术舞蹈与娱乐性舞蹈的市场 　　市场经济下文化艺术的发展受到很大的影响和冲击，在文艺市场和文艺创作层面上需要得到更多艺人的反思，同其他文化艺术形式一样，舞蹈艺术也在受着市场因素的影响很大，对搞舞蹈的有没有钱途已经成为人们探讨的话题了。所以，对舞蹈艺术的本身，提高舞蹈艺术的影响力，区分观众和市场的概念非常必要。舞蹈作为一种表演艺术，由舞者以身体为工具，用动作做媒介，表达所思所感，向谁表达？就是观众。舞蹈和观众有着密不可分的关系。我们要完整地做好一个舞蹈，还必须在观众面前演出，所以舞蹈需要观众，这是不言而喻的。可是一个艺术品需要多少观众才足够，这是一个市场概念，跟艺术品有没有观众无关。 　　4 如何使舞蹈在适应市场需求下同时保存其艺术性的探索 　　舞蹈是一种文化，当人类踏着舞步跨入文明的门槛.富有韵律的形体动作，就因能够抒发情感，流传于世至今。从上古幸刀民的图腾舞蹈，到热烈奔放的吉普赛歌舞，从中国宫廷的长袖善舞，到西欧歌剧院上演的现代芭蕾等等，无一不是以人类的肢体为工具，或隐逸，或直白地表达着心灵的体验与精神的要求，可以说，舞蹈作为一种文化，能够反映一个国家，一