国外〔日本〕动漫产业的成长规律.docVIP

日本动漫产业的成长历史与特点 目前全球播放的动画节目约有60%是日本制作的，世界上有68个国家播放日本电视动画、40个国家上映其动画电影。仅以宫崎骏的《千与千寻》为例，该片不仅在日本市场上获得近3亿美元的票房价值，也在北美市场上取得了超过2亿美元的收入。日本动漫产业不仅在动画方面具有强大的市场竞争力，而且在漫画、电子游戏方面也成绩斐然。游戏软件产业更是日本的强项，日本是世界第一生产国、第二消费国，市场规模达到4143亿日元。viii （1）历史 1906年北泽创办了日本第一份漫画刊物《东京小精灵》，确立日本现代漫画。 1946年手冢治虫的《新宝岛》大受欢迎，迈出了成为现代主流——映像漫画的第一步。他试着将电影拍摄手法引人漫画（如同景别的多角度拍摄），用类似分镜的方法决定画面分配，将大小不同的画格并列，造成类似镜头推移的效果。 1926年集英社成立，自此日本动漫出版社三国鼎立的局面形成。 1947年《漫画少年》的创刊，培养了很多漫画家，如藤子不二雄、石森章太郎、赤冢不二夫、松本零士、森田拳次等人都在《漫画少年》中成长起来。 1956年东映动画公司 ix 成立，打开了日本动画新局面,随后更成为了日本动画的主力。 1959年讲谈社的《少年杂志》，小学馆的《少年星期日》等周刊杂志纷纷创刊，为更多的漫画生产提供基地，为更多漫画家提供土壤，成为后来日本漫画业界的中流砥柱。 1959年东京电视塔建成，家庭电视机拥有台数已超过700万台，电视成为漫画的另一重要载体，许多漫画纷纷电视化，搬上银幕。 1982年《超时空要塞》(MACROSS) 创新的视点快速移动效果，造成极佳的动感，是日本动画制作技术的突破口，而其主题曲《爱还记得吗？》唱片销售量更突破五十万张，配乐声优在动画中愈来愈重要。 1983年《DALLOS》——世界上第一部“Original Video Animation” (简称OVA，又称剧场版，就是不在电视或电影院播出，而只出售录像带)，为动画在电影、电视市场外开辟了一个新市场——录像带市场，大大开辟了动画产业空间。 1985年宫崎骏和高x氲募妨ぷ魇尧俪闪醋髁诵矶嗑实亩纭短炜罩恰贰读ā芬约敖甑摹肚в肭а啊贰豆贫潜ぁ罚晌毡径屑崃α俊 1988年《相聚一刻》日本电视史上第一部以高中生以上为主要对象的文艺动画连续剧《相聚一刻》，日本动画开始路线分化，针对不同的年龄、性别及文化群体进一步对动画题材进行分类。 2001年《千与千寻》取得日本有史以来票房最高。获2002年度柏林电影节最佳电影金熊奖、2003年度奥斯卡最佳动画长片奖，更标志着日本动画在国际中愈来愈重大的影响力。 （2）特点 成本控制 1956年成立的东映动画公司，效法迪斯尼的制作方式，以大成本制作的方式来提升动画片的水准与品质，制作了很多精良的动画电影，而随着日本电视产业的发展，东映公司大力发展电视动画，扩大动画市场。1961年手冢治虫成立动画公司，为克服资金不足，于是在技术上开辟了更适合日本国情的动画制作方式。包括减少原画张数，利用动画帧与分镜头的大量使用来维持画面的连续性，大大减少了制作成本。随着计算机技术的发展，日本大力推广无纸动画，使用Tool boom studio等软件来制作动画，大大提高了产业效率，进一步节省制作成本。 技术及人才培养 同时上述两个公司也培养了大量的人才，大大提升了日本动画制作水平。另外一种人才培养渠首是院校教育。如日本动囤课程学校，日本大学电影系，日本卡通职业学校，代代木动画学院以及关西大孤艺术大学等，都培养了大批优秀的动画制作人员。大量的动画人才一方面可以使丰富的人力资源降低员工工资的制作成本，另一方面也是其产业得以不断提高技术以高效率地生产制作动画的基础。其三是成名的漫画家组成的工作室的民间师徒传授技艺，这也是不同于其它国家的教育机制所在。一方面这种工作室的民间培训机制可以保证各种不同画风的成长与创新；另一方面，它可以以较少的教育经费（因为工作室里面的人员是以较低工资的学徒身份而作业的）而培养大量的人才，其效益是相当高的。在这种工作室中走出很多名家，如而时下热门的《海贼王》作者尾田荣一郎，原本是《浪客剑心》作者和月绅宏工作室的助手。 消费者培养 日本极其重视动漫迷的培养，鼓励漫画家，动画监督，导演，插画家，声优x （配音演员），作曲人，配乐师等动漫画制作的不同部分，不同岗位的创作者以不同的风格创作动漫作品来吸引人，集聚相应的爱好者。而一部动漫画作品为市场保证常常是用人气较高的漫画家，声优，配乐师等配合制作的，有相当成熟的市场运作模式。 产业链 日本在动漫产业的发展中，就是将动画片、电子游戏和漫画视为一个经济整体——AGC（anime，game，comic），齐头并进、共同发展。进行简单的归纳，一个完整的动画产业链衔接形式应当如下：