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纪录片的声画关系 07新闻乙班 第三小组 王晓洁 王鑫 王馨怡 李晓萌 张仲慧张玉芹 徐瑶 任涛 王纯 纪 录 片 声画关系的主要类型 1、声画同步 2.声画分立 3.声画对位 4.无声的运用 无声运用在有声片中，沉默被赋予了新的含义，适当地运用无声，常常会收到“此时无声胜有声”的效果。 纪录片的发展轨迹 按照解说词寻找拍摄画面 无声影片 然而，在实际创作过程中，声音的创作远比画面的创作要复杂得多。这不仅仅是因为声音成分复杂，需要从中分离提取，排除噪音的干扰。更是因为人们对声音的重视程度也越来越高了。 学界的两大观点 一是主画说 即认为电影本质上是影像美学，因而画面将拥有独一无二的地位，声音则只是一种补充或辅助，不足以构筑影视的本体。这是传统声音理论在现代的延续。 二是主声说 即认为在电影大量采用高科技手段而技术发展永不停歇的时代背景下，声音因素对于电影本体的影响已接近甚至超越了画面，所谓“后来者居上”。 对两大观点的分析 后一种我们可以称之为技术主义，它把技术因素作为电影艺术的最终决定因素。在一个影像技术发展的时代，影像是优先的，而在一个声音技术发展的时代则是声音至上的，它所谓的电影本性其实游移不定。 这两种观点实际上都忽略了一个最基本的问题，即我们通过视觉和听觉两个通道接受影片，影片的接受心理是视听同在的立体思维机制。 这两种观点实际上都忽略了一个最基本的问题，即我们通过视觉和听觉两个通道接受影片，影片的接受心理是视听同在的立体思维机制 另外，还有一种观点叫做“声画结合说”。可是，声画结合论者在提出声画的骨肉关系的命题后，并未进一步就声画之间的真实关系提出明确的见解，使理论流于简单和空泛。 这也不好，那也不行， 到底哪一个更重要呢？ 我们小组认为，具体的情况应该具体分析才是合理的。否侧片面的空谈哪一个更重要是没有依据和道理的。 比如在一些政论、历史、文化题材的电视片，如中央电视台的电视系列片《大国崛起》、甘肃台的电视艺术片《再塑昆仑》及浙江台的六集电视纪录片《浙江精神》等类型的电视纪录片中，解说词是重要的，因为它本身就是为了说理，表达观点，并影响观众，不说，就达不到目的。 而对另一类以形式感为主的电视纪录片，画面的形式美远比声音更重要。如里芬斯蒂尔的《水下印象》全剧没有一句解说，片中完全通过优美的画面，新奇的视听、画面之间剪接的节奏变化、画面本身的景别变化，以及满足人类对水下生命好奇心和求知欲为前提，片中声音只有音乐，作为一种情绪的烘托，将导演的思想完全传递给观众。 综上所述，对于电视纪录片的创作来说，题材的要求、作者审美趣味的偏好以及创作中风格因素等等，都会影响到对声画关系的认识。 所以，单纯去说哪一种元素是更重要的是片面的，是形而上学的，这种争论的结果是没有什么意义的。 我们需要去做的是在电视纪录片创作中选好主题，找出与画面相配合的声音元素，这样更好地发挥声音因素潜在能力和表现力，为电视纪录片开辟更广阔的创作空间，让纪录片迎来自己的第二个春天。 谢谢观赏！ * 画面 声音： 人物同期声 自然音响 效果音响 解说词 音乐 声画同步也叫声画合一。指画面中的影像和其发出的声音同时呈现、同步进行、互相吻合。 声画同步包括对话、人声、自然声、环境音响、拟音效果、音乐旋律与画面的大体一致。 纪录片的第一生命是真实，这种真实不仅 体现在画面的真实，同时还需要真实的声音。 纪录片在声音的处理上更多地运用“同期 声”，而且多采用“声画合一”的方式，从而似 乎是让生活自行呈现，意义自行彰显。 声音与画面形象不同步，各自独立。声音和声源不在一个画面上，往往以画外的形式出现，有意识地造成画面和声音的互相映照，让它们各展其姿 指声音和画面彼此表示各自的情节，但合 在一起却造成单是画面或单是声音本体所 不能完成的整体效果。 “无声”在纪录片中往往暗示死亡、危险或作为深奥莫测的象征。 。 解说词转化为同期声、字幕、现场音效。 解说词变弱，同期声崛起 有声影片 丰富的声音使得电影焕然一新 我们把前一种观点称为历史主义的观点，因为它视无声电影先于有声电影出现的过程为历史发展的必然，以此确定声画的地位，将早生的无声电影美学作为最终的美学。 同样，声画结合的最佳值，也很难用一种定量分析的方法