浅谈戏曲艺术魅力及今后发展.docVIP

浅谈戏曲艺术魅力及今后发展 　　戏曲源远流长，是我国的经典，不同地方的戏曲有不同的风格和特色，它让人赏心悦目，其情节催人泪下，有振奋人心，多姿多彩，出神入化的效果。 　　就河南豫剧的发展历史来看，大约在明末初期，至今至少也有三百多年的历史，而今豫剧的板式全系，已完全具备了高度的艺术概括力和发现力。近几年所涌现出的优秀剧目《香魂女》，《村官李天成》，《悠悠我心》，《程婴救孤》等等，都得到了观众的一致好评 。 　　而传统戏曲中的角色行当大致分为：生、旦、净、墨、丑。近代各地方戏曲剧种的生行，大都根据所扮演人物年龄，身份的不同又划分为许多专行，如老生，小声，武生等，而我在传统戏中扮演小生，青衣，老旦。对这些行当的扮演中取得一点成绩，同时对表演和演唱有较深的体会。 一、豫剧小生和青衣基本特点 　　小生：小生是扮演青少年男子的统称，化妆不带胡须，根据所扮人物性格，身份的不同而分为?L子生、纱帽生、扇子生、穷生、武生。文生，大多扮演文人学士，公子王孙，在人物性格上以表现少年英俊，善良朴实的正面人物为主，所以要表现年轻人的纯洁无邪，举止大方，要有书卷气。在待人接物上，要彬彬有礼，非礼勿言，非礼勿动，不能耸肩夹肘。他的一举一动，一言一行，都要给人以美感，说话要秀雅，讲究紧睁眼，慢张口，不用粗声大嗓，只可柔声细语，走路要有曲线，要有力而不限力，行走时上身肌肉要灵活，松弛，胸部要直，下颚要收，脚是撩出去的，左右脚要向外摆，亮出靴底，要提远落近，提快落慢，站脚要稳，提脚要直，平时站脚的姿势成“钉子形”，如穿夫子履或云子鞋，放在前面的脚要后跟着地，前脚掌立起，可以前后交换，要做到站如“亭亭玉树”，“行如风送落叶”，坐要侧身坐，不要正面坐，这样才有曲线，才美。手和脚是经常配合的，出左脚则配合右手，出右脚则配合左手，腕关节要软，手指灵活。比如指人，指物常用一个指人，要先挽一个小圈，然后向外指出，这样就显得儒雅好看了 。眼睛在表演上很重要，它和脸上的肌肉活动相配合，能表现：喜、怒、哀、乐等各种不同的感情，是情意缠绵，是一见钟情，是惊喜，是悲伤，是仇恨，眼神各不一样，但大多数能给人以明亮，清澈之感。唱和念要注意口型。因为小生不比须生，他们有脸谱或髯口遮掩，而小生则是净脸，嘴巴一动观众就看的清清楚楚，所以表演时要特别注意保持口型的端正和自然。 　　武生，大都扮演擅长武艺的青壮年男子，分长靠武生和短打武生两类，表演上各有特点。长靠武生扎大靠，武打，功架并重，如传统戏《薛平贵征西》中的薛平贵，身穿蟒靠，手持长枪，潇洒登场，显得威风凛凛。而短打武生则身穿紧衣短装，偏重武打特技。 　　穷生，也叫“鞋皮生”，或苦生，身穿“宝贵衣”为其主要标志，大都扮演落魄不等的文人，如《秦雪梅》中的商郎，《抬花轿》中的张志成等，表演上特别着重做功，以表现人物酸腐的气息为主。 　　青衣泛指旦中正角，也叫正旦；因所扮演的角色常穿青色褶子而得名。不表现确定的性格特征。近代戏曲中的青衣是概括性格举止端庄的中年或青年女性，且多为正剧或悲剧人物。青衣的造型基调要求娴静庄重，多用韵白，唱，念，做诸功兼重而在唱功上做重点发挥，唱腔不尚花巧，以质朴，淳厚，情真意切取胜。如《包青天》中秦香莲，《穆桂英挂帅》中穆桂英，《卖苗郎》中刘迎春等等。但在具体的角色表演上，青衣角色塑造却各有千秋。如《卖苗郎》中的刘迎春，她的丈夫进京赶考，家乡又遭旱灾，公公又久病不愈，为给公公治病，为了不让公公饿死，而无奈卖了自己的亲生儿子，为此还遭到公公的误会，后来经过不断的寻找，终于母子团圆，更可喜的是也找到了失散多年的苗郎父亲，最终以皆大欢喜而告终。像这种角色，无论是用水袖和手，眼，身，法，步，或唱或做，都要显得文静贤惠，一言一行均不失大家风范。 　　 二、 小生的扮演体会 　　我从事河南豫剧舞台演出已八个春秋，主要扮演小生，青衣，老旦等；曾在《抬花轿》中扮演张志诚，《包青天》中扮演陈世美，《穆桂英挂帅》中老太君，《五世请缨》中佘老太君，小品小戏《小书包》，《吉星高照》，《送礼风波》等扮演重要角色；在这些剧目中，有很多剧目获奖，如2005年河南省第四届青年演员大赛，第三届中国红梅奖大赛中，我在《抬花轿》哭坟一折中获得铜奖，2006年小品小戏大赛《吉星高照》获得表演一等奖，2007年中平能化小品小戏大赛获得银奖等等，在每一部戏里都活灵活现成功地刻画不同的人物形象。戏曲的表演非常重要，场合不同，人物不同心理也不同，表演也随之变化，表演程式是死的，人却是活的。具体到某个人物，绝不会完全相同。 　　河南豫剧以唱功为主，除了保持戏曲的传统演唱特点外，我时刻琢磨每部戏的演唱特点，力争找出“每一片叶子的不同来；”出色的完成每一部戏曲角色的塑造，尽力做到更好。 　　现在，由于传媒、社会、政治、经济状况的变化，都对观