北京电影学院电影学系艺术理论与文化创意考研讲义–科林伍德《艺术原理》.docVIP

全心全意 因才思教 更多资料下载： 北京电影学院电影学系艺术理论与文化创意考研讲义-科林伍德《艺术原理》 各位同学大家好，我是才思教育的一名学员，我已经顺利的考上北京电影学院，在此向大家分享一下考研的笔记，希望对大家考研有帮助。 哲学上他认为人的精神活动按其获得真理的不同程度可以分为从低到高的五种经验形式：艺术、宗教、科学、历史和哲学，它们分别在不同水平上满足人类的精神需要。科林伍德的美学思想与克罗齐一脉相承，他继承和发展了克罗齐的“艺术即表现”说，把美感同艺术等同起来，认为艺术是艺术家的情感表现，表现情感是一种创造性想象活动。表现情感不是有意识地描述情感，也不是发泄情感或通过某种手段去激起对象的情感，而是在想象中不自觉的显露某种感情。因而艺术的两重性表现为“表现性”和“想象性”。艺术的想象是一种先于逻辑判断的“活动”。伴随这种感情的表现或想象活动的轻快之感就是审美感情。审美活动是在思想意识的形式中将感觉经验转化为想象的活动。他认为欣赏实际上是欣赏者在想象中体验艺术家感情的表现。艺术的审美价值主要在于让欣赏者体验到艺术家的真情。科林伍德与克罗齐相比，更强调意识、思想在审美活动中的作用，而不十分强调直觉的作用。认为艺术表现的感情是一种社会性的感情。艺术家应与欣赏者合作，不应片面追求“自我表现”。表现主义美学经科林伍德的着力宣传成为20世纪西方美学的重要流派之一，其理论被称为“克罗齐——科林伍德论” 中国还很少专门的艺术博物馆。你去过天安门前的中国历史博物馆吗?如果你对那些史实并不十分熟悉，那么，作一次美的巡礼又如何呢? 那人面含鱼的彩陶盆，那古色斑斓的青铜器，那琳琅满目的汉代工艺品，那秀骨清像的北朝雕塑，那笔走龙蛇的晋唐书法，那道不尽说不完的宋元山水画，还有那些著名的诗人作家们屈原、陶潜、李白、杜甫、曹雪芹 ......的想象画像，它们展示的不正是可以使你直接感触到的这个文明古国的心灵历史么？时代精神的火花在这里凝冻、积淀下来，传留和感染着人们的思想、情感、观念、意绪，经常使人一唱三叹，流连不已。我们在这里所要匆匆迈步走过的，便是这样一个美的历程。 那么，从哪里起头呢?得从遥远得记不清岁月的时代开始。 传说中的夏铸九鼎，大概是打开青铜时代第一页的标记。夏文化虽仍在探索中，但河南龙山和二里头大概即是。如果采用商文化来自北方说，则这一点则似更能确立。如上章结尾所述，从南（江南、山东）和北（东北），好几处新石器时代文化遗址的陶器纹饰都有向，铜器喊纹饰过渡的明显特征。当然，关于它们是先于铜器还是与青铜同期或更后，仍有许多争议。不过从总的趋向看，陶器纹饰的美学风格活泼愉快走向沉重神秘，确是走向青铜时代的无可置疑的实证。由黄帝以来，经过尧舜禹的二头军长制（军事民主）到夏代“传子不传贤”，中国古史进入了一个新阶段：虽然仍在氏族共同体的社会结构基础之上，但早期宗法制统治秩序（等级制度）在逐渐形成和确立。公社成员逐渐成为各级氏族贵族的变相奴隶，贵族与平民（国人）开始了阶级分野。在上层建筑和意识形态领域，以“礼”为旗号，以祖先祭祀为核心，具有浓厚宗教性质的巫史文化开始了。它的特征是，原始的全民性的巫术礼仪变为部分统治者所垄断的社会统治的等级法规，原始社会末期的专职巫师变为统治者阶级的宗教政治宰辅。