书生点评中国当代十大画家.docVIP

书生点评中国当代十大画家 ——美感源于生活，经典自然守恒 国际艺术界2009年选出中国当代十大画家，入选资格主要为对中国当代艺术有重大创新，为国际尊重及欣赏，仍然在世的画家。十大画家依次为吴冠中、赵无极、丁绍光、范曾、欧豪年、黄永玉、范光陵、陈丹青、高占祥、刘国松十位，排名不分先后。这十位书画大家，应该算是中国人中最懂得“美”的杰出代表…… 艺术是最高阶段的思考模式，是对“美”的至高追求，美的定义：人对自己的需求被满足时所产生的愉悦反应的反应，即对美感的反应。 对于美，古今中外，有无数宗师大家提出过自己的定义和解释…… 庄子指出：天地有大美而不言，四时有明法而不仪，万物有成理而不说。笛卡尔在《第一哲学沉思录》中提出 “ 我思故我在”的著名命题，认为“美和愉快的都不过是我们的判断和对象之间的一种关系”。休谟认为对于美决定性东西还在于“人性本来的构造”、习俗或者偶然的心情。康德《判断力批判》认为：审美判断是“凭借完全无利害观念的快感和不快感对某一对象或其表现方法的一种判断”，是“惟一的独特的一种不计较利害的自由的快感”。黑格尔在《美学》中指出：“美是理念的感性显现”，“ 车尔尼雪夫斯基在《艺术与现实的审美关系》中提出了“美是生活”的定义，坚持美以及艺术都来源于现实生活，强调现实美高于艺术美，反对纯艺术论。 而本人凭借多年的文艺吸纳与社会批判融合之后，认为”美”最终来源于生活，并且是生活美原生态的升华与凝练，对于艺术家和艺术作品，如果没有“美”，那是很难去评价其艺术价值的，对于目前一些当代艺术的审丑热与反智倾向，鄙人才疏学浅、无法苟同，但依然尊重其表达自己观点和艺术创作的权力！！！ 十位当代大师艺术成就各有千秋，难分伯仲，艺术没有绝对标准，只有相对评判，正如每一个观众心中都有一个“哈姆雷特”一样，书生眼中自然有不同的大家风范，感性认识，不带褒贬，没有对错，只是油然而生的艺术印象 …… 评点吴冠中：今天的大师级的画家，能够将国画和油画都达到一个别人无法企及的高度的，只有吴冠中！能够成为当代艺术拍卖第一人，却又毫不张扬，保持艺术家特立独行风骨的，只有吴冠中！敢于在采访中对当代画坛行业现状提出尖锐批评的，只有吴冠中！所以，此乃奇人也，怪才大师吴冠中，出身寒末，起于青萍，终于冠绝天下，在今天的中国书画界，吴老如果说自己是第二，谁敢称第一？？？ 书生点评：冠绝画坛，不老劲松！！！ 点评赵无极：活到老，学到老，创新到老，这是鄙人作为一个晚辈对前辈大师赵老师的评价，这是个可敬的艺术家，他一直在追求自由和创作的突破，并不以自己的作品拍到天价而轻易以大师自居，曾经有这么一段自勉的话：我不怕老去，也不怕死亡，只要我还能拿画笔、涂颜料，我就一无所惧，我只希望能有足够的时间完成手上的画，要比上一幅更大胆、更自由。…… 书生点评：老树奇葩，一生求变…… 点评丁绍光：这是我的老乡中最优秀的艺术大师， “何三秦之多才焉”，三秦史上今天名人大师辈出，当代艺术上影响最为深远深远的就是这位丁绍光大师了，这位年近古稀的艺术大家，作品多次被联合国推荐，成为宣传艺术与和平的文化大家，当之无愧的一代宗师。 书生点评：三秦画圣，道被寰宇 评点范曾：范先生的一些电视专题节目鄙人都看过，对于其博闻强识的国学修养、张扬狂放的率真性格、鞭笞古今的书生意气颇为敬佩，今天当代画坛，如此痴迷于传统文化，保持纯然童心不变的艺术大家真是少之又少，同时那对于中国5000年古典文学艺术的热爱，也常常激起我的共鸣，范先生作画常常一气呵成，简约大气、同时又流露出画家的一腔道法自然的赤子之心…… 书生点评：道法自然，大象无形。 点评欧豪年：对其作品了解不多，画作包容面较广，艺术创作崇尚多元化，被推崇为“台湾画坛第一人”，其作品的功力和影响力，可见一斑，很有影响力的一位大师级艺术家。 书生点评：画融万象，宝岛名家！！！ 点评黄永玉：对于这位老师，我还是略知一二的，他的作品比较有一定的民族性和沧桑感，而给我印象最为深刻的，就是1980年的生肖邮票《猴》，鄙人是集邮的，所以非常留心，这张邮票目前已经价值不菲！！！而最为动人的并不仅仅是他的艺术造诣，而是他的一腔故乡真情，“……我的血是O型，谁拿去，它对谁都合适。我的心，只有我的心，亲爱的故乡，它是你的……” 书生点评：半生飘零，鬼才天助！！！ 点评范光陵：作为“诗画双绝”的书画大家，明有唐伯虎，今有范光陵，他曾经荣膺 “世界桂冠诗人” 称号，并开创“新古诗”之先河。如果借用冯巩同学在一次春晚的一个调侃的语言：“范先生绝对是画家中最豪放的诗人，同时又是诗歌界最伟大的画家”，他的影响力，由此得知！！！ 书生点评：诗画双绝、大才天成！！！ 点评陈丹青：这位始终保持着冷峻观察力和鞭笞社会、激扬文字的中年愤青画家，他虽然已经年近50，但是依然壮怀激烈，这也是画家中散文写的