25琴学解惑二十五：漫说散音.docVIP

琴学解惑二十五：漫谈散音 雷苗伟 散、按、泛为古琴的三种音色，散音浑厚如地，泛音清灵似天，按音圆润类人，三种音色，交互辉映，刚柔互补，共同构成极富特色的古乐雅韵，本文就散音常易出现的一些问题，与初学者共同切磋。 右手下指，左手离弦，谓之按音，初习古琴，便是先用散音来练习右手的基本八法。右手弹弦时，左手的位置及姿势也是琴人学习的一个内容，因为琴人的琴姿琴容历来为琴人所重，这些虽与音色无关，但却关系着琴人对琴的一种态度，抚缦在室，琴人应庄重坦然，聚神凝气，不沾染一丝俗气，有人在侧如此，室内无人更应如此，谓之慎独。所以散音左手的姿势为琴容之第一步，至关重要，不容忽视。 但现代琴人对此多不太讲究，往往随意而为。07年央视民乐大赛中，著名琴家李祥霆先生在点评一名选手的演奏时，便尖锐地指出了这一问题：左手散音时的姿势存有错误！当弹散音时，左手虽不抑安琴弦，但也不应离开琴面，更不能随意垂下。后来这一点评还曾在琴界掀起了一场不小的风波，古琴的的新旧之争、门派之辩，让一贯沉寂的琴坛热闹起来，其间，泼妇骂街者有之，诋毁漫骂者有之，无事生非者也有之，瞬时，让一些深爱古琴的人们感到不少困惑：原来弹古琴的人也可以这样！我们现代人的浮燥确实为这件昔日的雅器蒙羞不少。 言归正传，再说散音时左手的位置与姿势，其实，关于这一点，历代琴论多有阐述，如唐《陈拙论指法》：“如作散声，右手下指与木声（即抹声）同，左手虽不按抑，亦不得离琴面，用中指倚着十徽，以虚笼其弦，大指藏于掌底”。《琴书大全》卷八也指出：“左手来去抑按，贵不离弦，凡散作，左手中指倚着十徽之间，以掌际倚七弦之外，虚笼其弦”。由上面两段文字，我们不难看出，散音时，左手的中指应点在十徽，手指自然弯曲，手掌虚笼琴弦，小指微翘,大指藏于掌下，这便是古法，作为一名古乐的演奏者，我们应该去恪守它，在这个问题，我想李祥霆先生的点评是正确的。当然，散声时左手中指“倚点十徽”的这一姿势，往往是专指琴曲的起式或大段的散音而言，如乐曲进行中的个别散音则又另当别论，比如一段密集的高徽位按音过程中夹杂着的几个散音，左手便不必退至十徽，依势点在附近的徽分即可，此时便不需拘泥于此。 散音时左手倚点十徽这一观点，现代琴学教材中也多有论述，古今基本一致，唯有争议的是，左手的大指是应该藏于掌下，还是应该自然伸直，在这两个观点多有不同。见过不少琴友弹琴时，大指常常自然伸直，或高高翘起，显露于外，大指的“藏”“露”，很难定义对错，因为有好多琴家也是如此，但琴风也依然颇俱风采，但有一点是肯定的，大指的“露”并不合古法。《琴学大全》一书指出：“中欲低昂象凤首，食、名高而象凤翅，大欲藏于中之下而象凤足也，小指名曰禁指，须常直勿动为善。”从书中的这一段文字，不难看出，古法的大指是以藏为美，以露为丑，其实这也是传统文化中的一个特色，如中国文化中的偏含蓄之美。 另外，关于散音时右手下指的位置，历代琴人也颇为讲究，如《陈拙论指法》一文曾有“指分远近”之说，古谱也有“近岳为操、近徽为抚，徽岳之中为弹”之论，“操”、“抚”、“弹”三个字，虽说意思相同，但被我们聪明的古人赋予了太多的情感色彩。古琴音色下指近徽则柔，近岳则刚，而徽岳之中则不温不火，尽得中和之声，所以古琴右手下指的位置也应以岳徽之中为主，然后在演奏中再视情况而定，以求音色刚柔之变化。如弹泛音则要求近岳，以求清朗之音，而滚拂则多在徽上，甚至五六徽间，以求柔润之声，个别琴派也常弹过徽之声，如广陵派甚至在四五徽间用偏锋下指，以求一种音色上的变化。中和之声，为音之基本，所以初学者，弹散声时，宜在一徽与岳山之中下指，待日后琴技丰富后，便自可随意一些，追求一些音色上的变化。当然，右手下指的位置也应与古琴自身的音色结合起来，若古琴音色偏柔，便可近岳而弹，以纠琴音之柔，若音色偏刚，便应近徽，以纠琴音之刚。如遇”前不容指” 岳山偏低的琴,一二弦如近徽下指,便易打板,此琴只能在徽岳之中下指，所以右手下指应因琴而宜，无一定法。平日里自己弹琴，右手下指便自由许多，但通常是在一徽左右处下指，写此文前，曾与多位琴友勾通，大多数琴友也是感觉在一徽左右下指为妙，具体的位置便是二徽与岳山之中，据说这也是古琴最科学的触弦点。 其实，散音时左右手的指姿势与位置并无严格的对错，也无定法，但初学者初习琴时理应遵循一定的规矩，一定的准则，如书法之入贴，初习时理应严守法旨，“依葫芦画瓢”，只有这样下去，才能根正，或曰苗红，以后才会走的更远。中国传统的太师椅给予主人的是一种威仪，要求坐有坐相，端正有方，而从西方传进来的沙发给予主人的则是一种舒适，轻松自在，这两种家具并无高低贵贱之分，只不过是他们所关注的角度不同而已，其实，上文中所谈到的这些指法，可能也是如此，体现的只是两种不同的审美情趣而已：古人重他，今天重己。 下面是古文鉴赏，不需要的朋友可