建筑是艺术创造是对于历史的记录.docx

建筑是艺术创造是对于历史的记录建筑是艺术创造，是人们对于美学的不断追求的外在表现。乔托·卡努杜认为，在建筑、音乐、绘画、雕塑、诗和舞蹈这六种艺术中，建筑和音乐是主要的；绘画和雕塑是对建筑的补充；而诗和舞蹈则融化于音乐之中。人类对他们所使用的生产工具、衣服、器皿、武器等，从石器时代的遗物中我们就可看出，在这些实用器物的实用要求之外，总要有某种加工，以满足美的要求，也就是文化的要求，在住屋也一样。从古至今，人类在住屋上总是或多或少地下过工夫，以求造型上的美观。例如：自有史以来无数的民族，在不同的地方，不同的时代，同时在建筑艺术上，是继续不断地各自努力，从没有停止过的。建筑艺术创造在建筑艺术领域有着举足轻重的地位。建筑艺术创造的实现关键在于建筑师的艺术创造力。这种创造力是建筑师在创造活动中所表现出来的创造性思维能力和创造性技能。建筑艺术，是一种立体艺术形式，是通过建筑群体组织、建筑物的形体、平面布置、立面形式、内外空间组织、结构造型，亦即建筑的构图、比例、尺度、色彩、质感和空间感，以及建筑的装饰、绘画、雕刻、花纹、庭园、家具陈设等多方面的考虑和处理所形成的一种综合性艺术。建筑艺术按照美的规律，运用建筑艺术独特的艺术语言，使建筑形象具有文化价值和审美价值，具有象征性和形式美，体现出民族性和时代感。以其功能性特点为标准，建筑艺术可分为纪念性建筑、宫殿陵墓建筑、宗教建筑、住宅建筑、园林建筑、生产建筑等类型。从总体来说，建筑艺术与工艺美术一样，也是一种实用性与审美性相结合的艺术。建筑的本质是人类建造以供居住和活动的生活场所，所以，实用性是建筑的首要功能；只是随着人类实践的发展，物质技术的进步，建筑越来越具有审美价值。建筑的时代性是指任何一个建筑都是某个时代的产物，它受当时的经济能力、技术程度、道德伦理、文化思潮等因素影响，每个建筑都真实地反映着历史，成为历史的见证。人们常讲的“建筑是石头的史诗”就是指这层意思。说到建筑是艺术创造，是对于历史的记录这一问题。在我看来不得不提到紫禁城。听上去也许奇怪，在很多外国人眼里，紫禁城的地位或许并不如长城和兵马俑那样经典。后两者呈现出的绵延不断的复制和循环，更符合西方对于中国的审美期待。无论是千年前的城楼陶俑，还是当代的奥运会开幕式，张艺谋电影，中国人对宏大繁复的迷恋始终如一，我们看见了人体和工艺达到了所能达到的最完美的服从，最机械的精准，最铺张的放大。这些奇观在被认为是“自我散漫”的西方人眼中，确实充满古怪惊人，难以抗拒的吸引魅力。紫禁城在宏大和精致的结合上也达到了登峰造极。但在那典范的表面之下，村子一种令人兴奋，无法忽视的疏离性。我想这种疏离性来自于皇家权威被成功灌输进威严的建筑美学，也有漫长历史对人间好恶的免疫。它没有解释自我的诉求，没有让人走进的理想，不向任何时代行方便，不以景点或博物馆的姿态陈列自己。人们无法对紫禁城的美丽产生任何贪欲。我想紫禁城的这种建筑艺术特性正是上文所提到的经济能力，技术程度，道德伦理，文化思潮等一系列原因所造成的。建筑是艺术创造的过程，正是由于此，紫禁城才有了这种疏离和傲慢。这种疏离和傲慢注定了外国人对于紫禁城只能产生浮光掠影的赞叹，除非他们在这里呆下来，对这个国家和这里的国民发生真实的兴趣，等真正跟这座城市建立深层的联系，紫禁城里的蓝天，建筑，屋檐上的怪兽，才会慢慢出现更深刻的意义和更有情感的表情。紫禁城的里的每一座建筑值得所有驻足的时间和思考的努力，要知道，通过那一扇扇斑驳城门的缝隙所瞥见的绝不仅仅是古典东方的俗套舞台剧，那是一整部关于华夏的史书。时至今日，北京城里的摩登高楼耸入云端是常事，但在紫禁城面前它们就像是演唱会后排的观众挥舞荧光棒向舞台中心那片红墙金瓦的海洋日夜致敬。