中国戏曲1.ppt

京剧 豫剧 评剧 越剧 莆仙戏 黄梅戏 潮剧 淮剧 昆曲 秦腔 苏州评弹 中国戏曲起源 先秦时期 　　（一）先秦——戏曲的萌芽 期。《诗经》里的“颂”，《楚辞》里的“九歌”，就是祭神时歌舞的唱词。从春秋战国到汉代，在娱神的歌舞中逐渐演变出娱人的歌舞。从汉魏到中唐，又先后出现了以竞技为主的“角抵”（即百戏）、以问答方式表演的“参军戏”和扮演生活小故事的歌舞“踏摇娘”等，这些都是萌芽状态的戏剧。 明清时期 （五）明清——戏曲的繁荣期。戏曲到了明代，传奇发展起来了。明代传奇的前身是宋元时代的南戏（南戏是南曲戏文的简称，它是在宋代杂剧的基础上，与南方地区曲调结合而发展起来的一种新兴的戏剧形式。温州是它的发祥地）。南戏在体制上与北杂剧不同：它不受四折的限制，也不受一人唱到底的限制，有开场白的交代情节，多是大团圆的结局，风格上大都比较缠绵，不像北杂剧那样慷慨激昂，在形式上比较自由，更便于表现生活。可惜早期南戏的本子保留下来的极少，直到元末明初，南戏才开始兴盛，经过文人的加工和提高，这种本来不够严整的短小戏曲，终于变成相当完整的长篇剧作。 戏曲音乐 戏曲音乐是中国戏曲这种综合了戏剧、音乐、表演、杂技、舞美等多种艺术手段为一体的综合艺术的重要组成部分，可以集中地表现戏剧的内容，也是区分不同剧种的主要标志。 戏曲音乐的结构主要有两种形式： 　1、曲牌体（又称联曲体）。即各种曲牌根据唱腔设计的需要进行联缀的套曲形式。其中包括散-慢-快-散的板式变化； 2、板腔体（也称板式变化体），包括基本板式、附属板式和各种腔调等。 周杰伦《东风破》、《发如雪 》、《千里之外》， 王力宏《心中的日月 》、《在梅边》，《花田错 》 陶喆的《susan说》，《孙子兵法 》 后弦的 ：《小白》、《西厢》、《九公主》、《昆明湖》、《桥段》、 林俊杰的《江南》 李玉刚《新贵妃醉酒》 信乐团的《千年之》 马天宇《青衣》 慕容晓晓《黄梅戏》 tank 的《三国恋》 信乐团的《离歌》。 王蓉和萧正楠合唱的《三生三世》。 《霸王别姬》 《梅兰芳》 《大武生》 …… 明代中叶，传奇作家和剧本大量涌现，其中成就最大的是汤显祖。他一生写了许多传奇剧本，《牡丹亭》是他的代表作 这个剧作问世三百年来，一直受到读者和观众的喜爱，直到今天，“闺塾”、“惊梦”等片断还活跃在戏曲表演的舞台上，放射着它那艺术的光辉 唐代对戏曲的影响 你知道为什么把戏曲称为“梨园”吗？ 唐玄宗 梨园 　　唐代华清宫梨园，位于华清池大门内西侧，是唐玄宗与杨贵妃在华清宫内教习乐工弟子演练歌舞的场所。后来,“梨园”一词被借用表示乐工机构,“梨园弟子”成为乐工弟子的代称. 中国古代戏曲的繁盛─京剧 1.产生背景 北京是全国的政治、经济和文化中心，四方艺人聚集,满 足皇室贵族、官员、商人和广大居民的文化娱乐需要。 2.形成过程 1）发端的契机：庆祝乾隆皇帝八十寿辰,徽班中的三庆 班进京 2）徽调在京扎根： 四喜、春台、和春三班相继进京,通俗质朴. 3) 不断融合吸收,在北京形成新剧种--京剧 3、历史地位 京剧博大精深,普及京剧文化能进一步陶冶大学生的情操, 培养大学生艺术情节,提高大学生修养及增强道德观念.“国 粹----海峡西岸行作用任重道运. 京剧的四大行当 （男性人物）分老生、小生、武生、红生、娃娃生等。 （女性人物）分正旦、花旦、花衫、刀马旦、武旦、老旦等。 又称“花脸”、“花面”。主要扮演在性格，品质或相貌等方面具有突出特点的男性人物。 一般来说，是指滑稽可笑的男、女性人物。 分文丑和武丑2种。 生 旦 净 丑 在某种意义上说，脸谱就是京剧的代名词。指在人的脸上勾画各种线条、色彩，用以表现这个人的性格、品质、角色、命运等。 红脸 紫脸 黑脸 蓝脸 绿脸 黄脸 白脸 象征忠贞、耿直、果断、沉稳的人 。 作为主色 ，表示忠勇义烈，用作副色，暗示人物命运。 象征刚烈、勇猛、粗率、鲁莽。 表示刚强、粗旷、骁勇、桀骜不驯。 象征刚勇、强横、猛烈、暴躁等性格。 象征骠悍、凶残、阴险、工于心计等性格 。 象征阴险、狡诈等性格。 京剧代表作 《霸王别姬》 京剧 《贵妃醉酒》 中国传统戏曲的发展与传承 戏曲与当代流行歌曲的联系 戏曲与影视剧的联系 戏曲的发展前景 戏曲风格的流行歌曲代表 中国流行音乐歌坛，周杰伦，王力宏，林俊杰等一批创作型歌手，借鉴风靡于欧美的RB，hip –hop为主要风格创作，演唱引起