卢浮宫所藏名作简介.docVIP

? 萨莫色雷斯的胜利女神 名称：萨莫色雷斯的胜利女神英文：the winged victory of Samothrace 时间：约创作于公元前190年 材质：大理石雕像 规格：高328厘米 出土地：爱琴海北部的萨莫色雷斯岛　 从作品的整体气势上看，《萨莫色雷斯的胜利女神》的视觉效果极有冲击力，充满着强烈的表现力。任何人只要一看见这件作品，都会感受到女神动态传达出的那股昂扬气势，那种无可阻挡的感人力量，无疑这是胜利和无敌的形象化的外在体现。在整个希腊雕塑中，很少见到如此洋溢着动感和生气的形象，作品因而显得弥足珍贵。能够有这样的视觉效果，很大程度是依靠女神形体向上升腾的前倾姿势，以及那对高扬舒展的巨翼来体现的。无论从正面还是从侧面看，胜利女神的肢体、衣纹等曲线，全都具有一种向前、向上运动的节奏，从而生动地创造出一种无法抑制的、奇妙的升腾感。 这尊雕像的衣饰，随着迎面吹来的海风紧贴在女神的身上。衣角向后飘起，极为细腻流畅的线条，让人仿佛能感觉到女神丰满而富有弹性的肌肤。作品的构图也十分成功，向后飘扬的衣角和展开的双翅构成了极其流畅的线条，腿和双翼的波浪线则构成一个钝角三角形，加强了前进的态势。 断臂维纳斯，也称米洛的维纳斯（Venus de Milo），是一尊希腊神话中，代表爱与美的女神维纳斯的大理石雕塑，高203厘米，由两块大理石拼接而成，两块大理石连接处非常巧妙，在身躯裸露部分与裹巾的相邻处。作为一座圆雕，这座雕像可四面欣赏，不论从哪个角度看，都有统一而富于变化的美。尽管她双臂残缺，但仍然使人感到完好无损，给人完整的美感，以至于后世虽有很多复原双臂的设计方案，却都在原作面前黯然失色。岩间圣母 达·芬奇在米兰时期的代表作，也是迄今保留下来的他的最完好的三大代表作之一。画家把画面人物展现在一个古老的岩洞内。画家在这一幅画上没有受宗教题材的局限，而以一种世俗的生活感情去表现这一主题。为了使人物充满一种天伦之爱，他把这种耶稣与约翰的所谓神圣会见，改变成两个天真的孩子有水边戏耍。但为了点明宗教题意，又不得不从动作上作些注解，如小耶稣用右手指着约翰，似乎在说:你暂且许我，约翰也做出拱手向耶稣请安的样子。右侧坐在地上的天使，作为自天而降来到人间的美丽使者，她的形象被刻画得最美，脸上展现着达·芬奇的微笑公式，右手指着这幕受洗的趣剧，也象亲人一般似乎在庇护他们。画家在这里决心以圣母为中心，赋予画面以庄重、温存和受天庇佑的母爱的感召力，而不是表现某种苦难、艰辛与恐惧的生活坎坷。中间的圣母一手扶着约翰，另一手去抚慰耶稣，体现了人间伟大的母性的力量。 查理七世肖像 这件作品是让.富凯的著名作品之一，画的是查理七世的肖像，人物的衣服干净，整洁，色彩鲜艳，与旁边的景物形成强烈的对比。把查理七世的高贵气势很好的表达了出来。美丽的女园丁 拉斐尔《美丽的女园丁》 油画　1507年　122X80厘米 H8`Akl#m6Fk0 Lp FK9i _H S0此画通过美丽的女园丁的形象,表现圣母玛利亚的世俗之爱的精神。笔锋细腻，技巧完美，表现女园丁的亲切、和蔼，赤子的纯洁可爱，对于母性的依恋，给人一种感受煦暖阳光普照的亲情。生动传神地传达了作者对生活的渴望。