西方传统艺术向现代艺术的嬗变过程.doc

西方传统艺术向现代艺术的嬗变过程当社会发展到一定的阶段，人们对世界产生新的认识的时候，就必然会有新的艺术流派诞生。例如，古典时期，艺术的主要表现内容多是神化传说，中世纪时期，艺术作品大都与宗教有关。19世纪到20是欧洲艺术流派精彩纷呈的年代从：先后出现了浪漫主义艺术、艺术、印象主义艺术、艺术、现代主义艺术等等（这些是影响深远，名家众多的大流派）。究其原因，我认为，其根本原因在于18世纪末开始，作为西方的欧洲进入了一个社会剧烈动荡的年代，以法国为代表的资产阶级革命轰轰烈烈的震荡了欧洲的封建君主制度。社会的动荡使人们不再服从神权与君权的压迫，追求心灵的自由和个性的解放，由此产生了很多新的文化思潮，这些思潮促使艺术家们思考自己身处的社会、环境乃至整个世界欧洲工业革命导致了科学技术的发展，带来了新的学科理论，为人们推翻旧制度的迷信思想，建立新的世界观，提供了有力的物证。这些新生的思想和事物，使得艺术家们的艺术观发生了巨大的改变。在艺术界，反对保守陈旧的艺术的潮流也就顺理成章。、浪漫主义正是在这种思潮中产生的艺术流派。他们理智的或主观的或客观的艺术追求，都有别于以往的古典主义艺术思想。印象派对自然的科学观察和艺术对作品形式本身的主观判断更是“离经叛道”。现代主义艺术和更是抛弃了以前艺术是对自然存在的描摹的观念，催生了抽象艺术和观念艺术。总的来说新艺术流派的诞生都源于新的思想认识，而新的思想认识都与社会变革有关。19世纪到20世纪是人类社会和世界格局发生巨大改变的时代，所以会出现很多新的艺术流派。荷兰风景画已脱离文艺复兴时期理想风景画的风格，真实再现自然是荷兰风景画的最大特点。它们的场景没有圣经或神话故事，也没有乡间劳动景象，描绘的是平淡无奇的乡土风光。荷兰的风景画家尽管更忠实地表现自然的本来面目，但也是回到画室中从事创作的，以共享的理念、记忆和情感的一部分，“自然的选择性相似”。使自然重现在观者面前。而在在19世纪中叶，在巴黎近郊有一个极为普通、荒凉的小山村，它有着肥沃的土地，大片的森林，潺潺的流水和各种奇花异草。这个普通的山村就是巴比松村。小山村里生活着一批美术史上鼎鼎有名的大画家，在这里呼吸着农村中大自然的新鲜空气和泥土的芬芳，用画笔描绘这里美丽的自然景色和风土人情，形成了著名的巴比松画派。这是一批在艺术上有创新精神的画家。荷兰风景画的精致、写实的画风，以及英国风景画对景写生，以及色彩鲜明、笔触流畅的创作手法给了这些画家极大的启示。这批画家摆脱了古典主义艺术的虚伪和做作，同时也屏弃了荷兰风景画中的摹仿画风，提出“面对自然，对景写生”的口号，走上了以农村真实景象为描绘题材的独立道路，进入一种全新的境界。印象派绘画也叫印象主义，是西方绘画史上划时代的艺术流派，19世纪60—90年代在法国兴起的画派，当时因克劳德·莫奈的油画《日出·印象》受到一位记者嘲讽而得名。这幅画面描绘的是塞纳河的清晨，太阳刚刚升起的时候。由于画家要在很短的瞬间，将早晨的美景在光线还没有变化前，就要完成作品，因此画面不可能描绘的很仔细。当学院派的画家们看到这幅作品时，认为很粗糙，过于随便，就用讥讽的语言嘲笑“巴比松”的画家，意思是说：那是一群根本就不懂绘画的画家，《日出·印象》完全就是凭印象胡乱画出来的，其他人也附和着说，这些画家统统都是“印象主义”，没想到，这些挖苦的话，反而成全了这批画家，“印象派”随之诞生，“巴比松派”反而慢慢被人淡忘。印象主义：不依据可靠的知识，以瞬间的印象做画。画家们是抓住一个具有特点的侧面去做画，所以他们必须疾飞画笔把颜色直接涂在画布上，他们只能多考虑画的总体效果，较少的顾及枝节细部。印象主义的以粗放的笔法做画，作品缺乏修饰，是一种对笔法较草率的画法。印象主义采取在户外阳光下直接描绘景物，追求以思维来揣摩光与色的变化，并将瞬间的光感依据自己脑海中的处理附之于画布之上，这种对光线和色彩的揣摩也是达到了色彩和光感美的极致。作为一种美术思潮，印象主义绘画在世界美术史上具有重要地位，它推动了以后美术技法的革新与观念的转变，对欧美、日本乃至中国的画家产生过或大或小的影响。