构成艺术在室内策划中应用探析.docVIP

构成艺术在室内设计中的运用分析 　　摘 要：构成艺术是任何艺术和设计的基础理论，它存在于艺术的方方面面，如雕刻艺术、绘画艺术、装潢广告等。构成艺术是每一个艺术生必须要学习的科目，它是整个艺术设计的基础，因为设计要遵从一定的自然法则，满足人们的精神需要。随着我国经济的发展对艺术的认知程度也不断提升，艺术学习不能仅仅要求学生将精力放在素描、色彩等基础的学习上，而应该放在对艺术的理解上。那么，构成艺术作为一门基础性的学科其重要性不言而喻，特别是与我们生活息息相关的室内设计，因为室内设计的成功与否直接影响着人们的情绪。构成艺术可以让我们了解整个室内的空间布局，创造一种舒服的生活环境，同时也是一种文化的传承，带给人们在一种极高的视觉享受和丰富的文化气息 关键词：构成艺术；室内设计；运用分析 1 构成艺术的定义与发展 1.1 构成艺术的定义 构成是有组合、组装的意思，艺术则是美的体现。构成艺术是将事物按照美的形式法则进行组合搭配，从而产生新的富于形式美感的事物 1.2 构成艺术的形成与发展 构成最早由西方构成主义（Constructivism）的先驱俄国塔特林（Tatlin）提出“构造，质感，结构原理”。格罗培斯主持的包豪斯学院将其发展成为指导艺术设计的自然法则。随后逐步形成设计教育的基础体系应用于各个领域，如服装、建筑、绘画等 2 四类构成艺术在室内设计中的运用 2.1 平面构成 平面组成不仅是视觉效果的重要因素，也是平面内形式美的重要组成部分。平面构成包括点、线、面，是我们生活中最直观的感受也是室内设计的最初印象。所以，点、线、面是整个室内设计构成艺术的基础环节，它让室内所有的元素进行组合和安排，通过这些细微的变化造成不同的心理效应，形成另一种视觉效果发挥着重要的作用，并且决定了接下来的设计如何发展和演变。例如，垂直线带给人生命力、水平线带给人平静和稳定感、斜线代表着动向、自由曲线代表潇洒、几何形使人感到单纯，所以点、线、面的给人一种极强的表现力既可以表现抽象，也可以表达具象。此外，在使用平面构成的过程中，首先要不断地思索视觉带给人的效果，否则平面理论的效果不会达到预期的程度，对全局的影响也是不可估量的 2.2 立体构成 所谓立体构成，指的就是按照形式美的法则，使用基本材料造型要素重新组合形成一个新立体的过程。立体构成是对空间进行科学地解剖和重新组合，从而创造出新的空间结构。这对于人们的思维创造能力有极高要求，同时也是室内设计构成艺术质变的第一步。立体构成在平面构成的基础上达到平衡和对称，要求整个室内设计在符合条件的基础上增加色调的对比和节奏的变化，给人一种多样性的体现。立体构成令整个空间变得丰富多彩而富有层次感，特别是在细节的处理上体现出纵横交错的感觉，为后面的设计奠定了良好的基础 2.3 色彩构成 不同波长的色彩作用在人的视觉感受器上，会带给人们不同的视觉反应。这就需要我们在进行室内设计构成艺术的时候，首先要对整个的室内环境进行分析，因地制宜，根据不同人的喜好进行色彩构成处理。例如，暖色调会让人产生温暖、热烈、危险的感觉；冷色会让人产生寒冷、平和、稳定的等感觉。但是冷暖色并不完全表现在固定的色相上，还取决于区域颜色的相对性上，所以确定不同区域的明暗色调变化以及颜色的对比，实现整个空间的平衡和协调一致是非常重要的。一个成功的室内设计构成艺术，要求设计师能灵活处理色彩的应用规律，这与平时的积累是分不开的，所以设计师必须不断学习，提升综合素质。同时，也要不停地了解和学习不同民族和国家对于色彩的基本概念，这是一种扩展视野、提高色彩运用能力的方法，为独特的色彩创作提供了更大的空间 2.4 光的构成 人们生活中除了接触单色光以外，混合光也是生活中不可缺少的部分。混合光对增加室内设计构成艺术的表现力发挥着不可替代的作用，它能增加空间感、立体感和艺术感，给人内心以强大的震撼，从而改变人们的视觉感受。例如，我们经常见到的总体照明，这种接近自然光的照明给人一种安定感，而区域照明则不同，区域照明是为了突出重点，如在舞台上为了突出演员而使用区域照明。不同的光的构成可以给人带来不一样的感受，可以让原本单一的死板的东西瞬间变得丰富多彩，层次感加强 3 综合运用 如今，人们对室内生活环境的要求越来越高。室内设计是非常复杂的，在构成艺术的室内设计中，不会只运用某一种构成艺术，很多室内设计师会将两种或两种以上的构成艺术用在同一个室内设计上。因为一种构成艺术是孤立的、不完整的，而且单一的个体也会显得单调缺乏变化。所以，这就需要设计师灵活地运用各种平面、立体、色彩、光线合理的进行组合，将原来死板的建筑变得活灵活现，并根据不同的要求做出不同的室内设计。这是一个成功的构成艺术的室内设计