电影《青蛇》中江南意象.docVIP

电影《青蛇》中的江南意象 　　一、 江南象征 象征往往是审美意象最基本的表现手段，象征就是用一些艺术的形象来承载某种“意义”。江南这一意象在《青蛇》中自始至终贯穿其中，并通过各种各样的形象来表现。这种江南之美无处不在：场景、道具、造型、台词、动作、语言、音乐……先看这部戏的选景：李碧华有着畅销书作家和编剧的双重身份，李碧华小说最大的特点除了很多人认同的诡异、缥渺、奇幻的色彩，还有那种强烈的画面感。正因为读懂了小说的深刻与细致，所以才能把小说里的那种江南特有的绚烂的、妖异的、诡异的伤情之美表现得无边无际、美轮美奂。“人人尽说江南好，游人只合江南老。”“水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。”影片用一支写意的秀笔，把一派山色空蒙，烟波脉脉的西湖便呈现在我们的面前。看那西湖烟雨如丝，画舫飘漾，白素贞与许仙初相会。才子佳人，百年修得同船渡。再到相别，许仙立于岸边许久，收伞递于白素贞，“留于遮雨之用”，转眼却见船头斜放一伞，汕汕间，白素贞却巧笑着接过伞，留下了一句：“箭桥双花坊巷口，姓白的那户人家。”多少江南的浪漫诗情，多少人间的旖旎风情，在那一声“箭桥双花坊巷口，姓白的那户人家”的重复中，缕缕地渗透了出来。及至许仙和白素贞的家，亭台画榭，曲廊通幽，更那池中水碧生凉，荷花凝朱含芳，江南的水乡，居家的诗意，已在这国画般的意境中袅袅升起。看一眼，都觉得让人心生无限的纯美感，想象居住其中，感受临水观花，风生水起，明月拓影，青莲浮水，再与佳人池边或漫步，或赏玩，或戏水，又该是怎样的一种诗情画意。那一抹古典的形色之韵，那一幕江南的淋漓水气。电影中精彩的配乐，同样处处流淌着江南的悠悠古韵，如插曲《流光飞舞》，一段轻柔的筝曲伴着红叶暖汤的醉人画面流泻而出，继而是陈淑桦婉转的浅吟轻唱，于是顷刻间流光横溢：“半冷半暖秋天，熨贴在你身边，静静看着流光飞舞，那风中一片片红叶，惹心中一片绵绵”，说不尽的妩媚与风流总是让人心醉如斯，这么的精致婉美，一如江南的气质，散发着沁心的香，余音绕梁，在人心头缠绕不去。还有主题曲《人生如此》，缥缈悲怆，如凄美的诗词，又如玄奥的禅机，耐人寻味 二、 再建荒诞 审美意象的形象特征是荒诞性。“荒诞”的概念要从两个层面上来理解。其一是形象上的荒诞，其二是指生活情理上的荒诞性。白蛇的故事最早在《三言二拍》中，已经流传了几百年，至今人们还津津乐道。本身的志怪题材就已经很切实意象的荒诞这一特征。剧中几个关键性的情节：舟遇、借伞、端午、盗仙草、水漫金山等一个不少，且都忠实于民间旧有的情节。《青蛇》在这种荒诞之上，又建构了另一种荒诞，在很大程度上颠覆了传统神话。先从片名就可以看出，青蛇不在是传统印象中的配角。这部影片是她的一部成长史：一开始，小青习惯夸张的蛇形走路，喜欢吃飞蝇，不知道姐姐为什么喜欢当人，为什么留恋许仙，为什么会流泪，当她搞懂这一切，自己留下眼泪也终于成为人之后，她看透了许仙的懦弱，姐姐的痴情，法海的虚伪。导演不再把重心放在白娘子和许仙的情爱纠缠中，而是深人到小青的内心世界里。这种重心的转移让我们有了一个新的视角，这种形象上的“愈出愈奇”，生活逻辑上的“不可思议”，让我们感到人生的荒诞和思想的困境。《青蛇》中的赵文卓版的法海应该是所有版本中最颠覆的了。二十出头，清神俊朗，因天生慧根而早早悟道，法力超群却又淡然闲定。尽管依然是造成白蛇悲剧的祸首，但他或许是各版本白蛇传中唯一一个不能称之为反派的法海。开篇他高踞莲台，俯视着尘世中乖张暴庚的凡人们的种种丑态，在那一片蔓延无边的诡异红色中，法海一袭雪色袭装超然出尘，冷峻的脸上却并没有露出轻蔑，而只有对世人的悲悯。在治水时，二蛇面对汹涌波涛束手无策，而法海举手间将洪水驱分疏退后，并未对自己的无边法力和莫大功德有何嘉言，反倒赞许竭力治水的二蛇道：“生者善者，不枉当年我放生你们。”法力高深外，更难得的是这份淡定从容、通达悯天，难怪白素贞对小青赞誉法海已到了佛我合一的境界。但终究，白素贞还是高看了他。无论如何早慧，无论如何修持深湛，《青蛇》中的法海毕竟只是个二十来岁的年轻人。或许不管修行千年的妖魔，还是参修人世的散仙，都已无法伤害到法力超群的他。但，若是他自己的欲望呢？诸障易平，心魔难除。紫竹林里他放走还未修成人形的二蛇，固然是因为看到它们正在替一产妇遮雨而顿生善念，但又何尝不是因为他不敢在那罗衫半解的妇人前多待半刻的逃避呢？一直以来，与其说法海已散尽了俗念，不如说他只是用无边法力压制住了它们而已。但在那一刻，一直郁积的力量到了临界，顺着那一刹那的心驰神动而冲破枷锁。于是，魔障丛生。魔障初现时，法海依然能稳坐蒲团，心静神清，气柔息定。他安坐于众魔间而众魔不能察，他淡然对众魔笑道：“我心有如来，静似如来。”不过，当魔劫变幻，万妖侵身时，法海已无法定念。他口诵经咒，大开杀戒。雷电风火，杀！