导演的职责.doc

导演的职责 (1)导演职责简介 导演是整个制作的总指挥.他的任何决定均会影响整个制作的艺术水平和经费运用.他需要与整个制作组合共同工作,并且要有弹性的处理 方法.不同单位有不同职责.导演不是万能泰斗,他要与演员,设计师及後台工作人员全面合作才能获得理想效果. 导演更要了解剧本的质素及需求,以求制作能达到剧本的目的.导演更要聆听别人的意见,专制的导演不会受到欢迎.导演必要明白「时间就 是金钱」的道理. (2)选择剧本 剧本的优劣各有不同看法,最主要是要找一个你自己喜欢执导的剧本.还要考虑以下各点: (a) 剧本有甚麼特点 (b) 剧本对观众,演员及导演有没有挑战性 ? 角色有多少 剧团是否有足够演员或可以演出某角色的演员 (d) 演出场地对剧本是否适合 (e) 演出费用是否足够 (f) 演出场地设备(包括前後台)是否足够 (g) 是否足够时间排练 (3)遴选与角色分配 这是一个很重要的阶段.如果角色分配得好,对演出将有极大帮助.如果选错了演员,演出将会大打折扣,排练也会倍感困难. 遴选方法普遍有三种: (a) 公开遴选:演员自己可以选择喜爱的角色参加遴选. (b) 邀请遴选:导演可邀请某位演员作个别遴选. ? 指定角色遴选:导演指定某演员遴选某一或某些角色. 遴选可分初选及复选,导演作出最後决定後就可以宣布角色的分配.在某情况下导演可能需要考虑A,B角的分配,或後补演员的分配. (4)剧本的演绎 (a) 剧本的时代背境及有关政治,经济,社会,道德观念等问题均要多多了解,并要作必要的资料搜集. (b) 故事的起,承,转,合要清楚知道. ? 剧本的主题和结构. (d) 每一场戏的气氛和节奏的快慢. (e) 剧本的语言和风格. (f) 每个角色的背景,关系,行动,目的及发展或转变. (5)排练过程 通常一个两小时的演出需要一百廿小时的排练.剧本的难度与工作人员的熟练程度会令排练时间有所增减.音乐剧则需要更多时间排练. 排练过程通常分九个阶段: (a) 开场白: 介绍作者,剧本,设计,导演意图等.有些导演会做游戏或即兴 练习等. (b) 围读: 可围读一至三次.全部演员在场. ? 开台位: 可全剧开台位後再行排练及修改.有些导演会喜欢边排边开台位. (d) 粗排: 将剧本分开若干大段排练. (e) 掉本排练: 要定下日子掉下剧本排练. (f) 细排: 集中排练关系,潜台词,意思,角色发展及节奏等. (g) 串排: 以上(d),(e),(f)各阶段均应有不同的串排.最好不要打断排练.写下问题,排练後再讨论. (h) 技术排练: 主要是排练技术上的东西,包括灯光,服装,道具,转景,音响效果……等. (i) 总排练: 许可的话应分三次进行.第一次注意技术上的问题.第二次注意技术与演员的问题.第三次应该当是一次演出去排练,甚至可以用作 演 场. (6)演出 演出之前导演属於後台,可以作任何排练上的最後决定.演出时导演的位置应在观众席,从观众角度看戏及留意观众对演出的反应.导演应保 持冷静及理性的反应,坚持演员照排练的情况演出,任何修改应得你的同意. (7)舞台调度 (a) 了解舞台特性: 如镜框式,四面观众,三面观众,突出式等等. (b) 了解布景设计及风格. ? 了解平面图及布景的的演区划分及出入口. (d) 调度时留意人物构图. (i) 画面与布景,道具等关系. (ii) 人物之间的关系. (iii) 画面说明了甚麼. (iv) 画面的情绪反应感觉. (v) 画面风格上的统一. (vi) 调度须显得自然——特殊风格或需求例外. (8)导演与演员 导演要启发及帮助演员表现得最好,导演与演员的关系可以是教师,朋友,启发者及批评者.演员通常是非常感性的人,各有长短处,有演员由 内至外创造角色,也有由外至内创造角色等.你要懂得如何控制及启发各种不同的演员,全部负面批评并不是好的批评,对演员打击很大.批评时 要提出解决办法,没有解决办法就不要提出全面负面批评.这样只会引起反感和不安. (9)导演与设计者 导演要与不同的设计者紧密合作,包括布景,灯光,服装,道具,音响效果,化装等.戏剧是综合艺术要各部门大家合力创作,才能达到理想效果. 舞台种类,布景设计,剧种,导演意图都会影响设计者.最後的演出要和各个不同单位达至统一和谐. (10)导演对平面图的理解 (a) 建筑学的逻辑