阳光照耀着塔什库尔干.docVIP

《阳光照耀着塔什库尔干》演奏分析 摘要：《阳光照耀着塔什库尔干》这一新疆特色曲目了表达塔吉克民族的粗犷，豪迈的民族特征。乐曲的情感表达也较好的将民族性和时代性，共性和个性结合起来。在情感表达上也体现审美效应，舞美以及山河的壮美相融合的情感。 关键词：琵琶曲 艺术表现 技巧 一、创作背景及作品风格 这首曲子是陈刚根据吐尔逊卡所作歌曲《美丽的塔什库尔干》和刘福荣改编的笛子独奏曲改编而成的小提琴独奏曲。完成于1976年，后经陈音移植成琵琶曲。塔什库尔干是帕米尔高原上的一个县城，在那里生活着誉有山鹰”之誉的塔吉克民族，此曲应用新疆塔吉克民族的音乐素材，并吸收了中国民族乐曲的演奏手法，全曲由散-慢-散-快-急”的速度布局和不同的调性，音区交替交换，增二度和装饰半音的进行，模仿了冬不拉的四音和弦拨奏和情感奔放的乐段，构成了这首乐曲的特殊风格，乐曲的感情充沛，热情奔放，以独特的艺术风格和丰富的色彩描绘了塔吉克人民载歌载舞的欢腾场景。 在众多的演奏版本中，尤其是以琵琶的演奏方式更加独特，由于琵琶独特的音色，再加上乐器演奏的手指技巧，例如轮、滑、拨、扫佛、人工泛音等技巧的运用，使得乐器跌宕起伏，流畅华丽。而曲子中不同节拍，不同音域，不同力度的交替变化，使得它的左右手灵活程度及音程关系都对演奏者的演奏技巧提出了很高的要求。 （一）引子 乐曲开始是一小段引子，力度由强变弱注重每组节奏的重音，用以突出强调曲子的语句感，而 揉弦的加入是必不可少的一个方面，全曲的开头重音于揉弦并重。长轮贯穿在曲子中，轮指的高低音由强转弱节奏自由，旋律清晰，是模仿西域一种乐器——冬不拉的演奏方式，又更加突出了新疆民族韵味。轮指中穿插着三连音以及四个十六音符节拍的装饰音演奏，给予乐曲活力的色彩。而四弦的主旋律低八度出现，如同回音般丰富并强调突出了一弦的旋律。左手伴有装饰性的打音以及拨弦技巧的运用，要求演奏者对曲子更加熟悉，并且进行速度的控制。引子结束部分，运用一组上行的琶音音阶之后，由慢渐快进而回归原速，由一组散拍子的滑音结束了引子段落，进而减慢，为入板主旋律出现做准备。 （2）入板主旋律——纵情高歌” 主题开始部分运用7/8拍为节奏。以一弦为主旋律，并加以二三四弦低音搭配和旋，使得主旋律得到丰富并增加演奏色彩。但另一方面却有增加演奏难度，即左手要横按同时保持手指尖的力度，还要保证一弦揉弦音突出主旋律，由此而见，此段主旋律音和辅助音的强弱配合是一项技术难题。在此阶段运用左手打音、拨弦同时伴随着右手勾抹、人工泛音等手法。而主旋律在反复同伴由慢渐快，有一泻千里的感觉。此段结尾运用一组由慢渐快的扫轮，把乐曲情绪推向高潮，干净利落的收尾高音，为后段塔吉克民族热闹的舞蹈场景的描写做铺垫。 在引子之后，琵琶在高音区运用快速的节奏弹奏出欢腾富有生机的快板旋律，用以展示塔吉克民族在草原上骑着马儿歌唱、载歌载舞的生活场景。在这一段需要注意点众多。例如：第一，这段演奏时需注重每拍结尾音的重音，同时要适应不断变化的连音节，如六连音、七连音等。第二，长拍子的控制和、轮指与快速弹跳的速度转变问题。曲子中多次出现转调，而转调也就是右手指法的改变过程，速度的由快转慢，进而又过度到另一组快速弹跳。克服这个难题，就要求右手拍子要控制好。心中要时常默念拍子，对节奏的控制要做到心中有数。第三，就是贯穿全曲的一项技术难关——手指快速。快速的移指按弦，手指如果想要达到绝对灵活，固然离不了快速弹跳的基本功练习，这涉及到弹挑技巧问题。而关于《阳光》的快速部分技术提高，却只有不断总结经验，应用到曲子中并加以修改练习，才能逐步提升速度。 总结归纳来说，快板是全曲技术难度和情感渲染都达到高峰的关键段落。音乐中不断出现的7/8,5/8,4/8的混合拍子在D大调上奏出舞蹈的主题，然后又迅速在A大调上重复主题，更给此段增添情趣，渲染了舞蹈场景和热闹的气氛。 (四）尾声快板——华丽收尾 乐曲最后一部分是主题的浓缩发展变化而来的。由急切的十六分音符组成的尾声部，使得音乐形象更加跳跃，用以明快的情绪把全曲推向高潮，表现出帕米尔高原的巍峨，同时把新疆人民刚毅的性格表现的淋漓尽致。 演奏时，右手指尖触弦不要过深，指尖不要松弛，保持力度。只有这样，演奏出来 的声音才能更加清晰有力，能够突出旋律与线条感。但是快速的演奏，不同的演奏者有着不同的演奏方式，有些人追求速度，却忽略了清晰。而有些人对指尖的清晰度要求高，往往忽略了速度的提升。而我看来最明智的方法便是保持风格一致，尽量做到清晰度与速度并驾齐驱的理想状态。 乐曲的最后演奏所体现得不仅仅是速度的干脆利落，更加体现演奏者对琴的品位间的熟悉程度，也就是说所说的手指记忆。由此可见，演奏这