中外艺术史之欧洲17、18世纪.ppt

欧洲17、18世纪的艺术概貌： 巴洛克艺术 鲁本斯（弗）；贝尔尼尼（意） 罗可可艺术 弗拉戈纳尔 现实主义艺术： 卡拉瓦乔（意）；伦勃朗（荷）；委拉斯贵之（西） 古典主义艺术： 卡拉契（意）；普桑（法） 第一节 “巴洛克”与“罗可可” 第二节 欧洲各国美术发展概况 一、意大利美术 学院派美术；贝尔尼尼；卡拉瓦乔 二、荷兰美术 哈尔斯；伦勃朗 三、佛兰德斯美术 鲁本斯 四、西班牙美术 委拉斯贵支；戈雅 第一节 “巴洛克”与“罗可可” 一、巴洛克艺术： 17世纪盛行于欧洲的一种艺术风格。名称源自葡萄牙语Baroque ，意为珠宝商人用来描述珍珠表面凹凸不平的特征，一般含有贬意，指怪诞、扭曲、奇异、不规整。 巴洛克风格抛弃了单纯、和谐、理性、稳重的古典风范，追求一种恢宏壮观、华丽繁复、富于动感的艺术境界。不拘泥各种不同艺术形式之间的界线，将建筑、绘画、雕塑等艺术形式融为一体，具有很强的综合性。绘画与雕塑的代表人物分别为鲁本斯、贝尔尼尼。 圣卡罗（S.Carlo）教堂 (罗马) 中西合璧的广东开平碉楼 二、罗可可艺术： 罗可可风格，源于法文“Rocaille”，原意为岩石,贝壳。18世纪流行于法国、德国等地，是一种极具技巧性的装饰艺术，具有华丽精美、纤巧繁琐的特点。 凯瑟大厅（德国） 公主大厅（巴黎） 《秋千》弗拉戈纳尔 蓬巴杜夫人 第二节 欧洲各国美术发展概况 一、意大利美术 （一）学院派美术 欧洲的美术学院最早产生于意大利，当时最著名的学院之一是波伦亚学院。它大约创建于１５９０年，它的创始人是著名的画家卡拉契兄弟。 学院产生的原因一是为了继承先辈大师的艺术传统，总结先人经验，并在此基础上培养新的艺术人才；二是企图把年轻的美术家引向所谓的正路，使他们不受样式主义美术和拉卡瓦乔主义美术的干扰。 学院派的主张是力求订出法则，使人们遵循，如强调绘画中最高的标准是：米开朗基罗的人体、拉斐尔的素描、威尼斯画派的色彩等等。 他们的作品的题材内容较为狭窄，大都是描绘宗教或神话。在技法上比较偏重于素描而轻视色彩，以上这些特点都为古典主义美术的发展奠定了基础。 （二）贝尔尼尼 乔凡尼·洛伦佐·贝尔尼尼，意大利著名雕塑家、建筑家，十七世纪巴洛克时期伟大的艺术大师。 贝尼尼多才多艺 “上演了一出大众戏，其中布景是他画的，雕像是他雕的，机械是他发明的，音乐是他谱曲的，喜剧的剧本是他写的，就连剧院也是他建造的。” 善于表现戏剧性的情节和处于激烈运动之中的人体。 圣德列萨 大卫 阿波罗和达芙妮 圣彼得教堂与广场（梵蒂冈 ） 圣彼得教堂三大艺术杰作：圣母哀悼基督 （米开朗琪罗） 青铜华盖（贝尔尼尼 ） 圣彼得宝座（贝尔尼尼 ） （三）卡拉瓦乔（1573年~1610年） 17世纪意大利富有创造性的伟大画家，从文艺复兴到巴洛克风格过渡的代表人物。 他一生都在极力表现最底层人们的生活状况。无论是宗教题材还是神话传说中的人物都有现实生活中人物的影子，充满世俗生活气息。卡拉瓦乔对宗教画的理解是：应该把流浪汉、农民、渔夫的形象引进神圣的教堂。这种把宗教题材世俗化的观点在当时无疑具有进步意义，此乃卡拉瓦乔现实主义艺术之精髓，被誉为“卡拉瓦乔主义”，?对欧洲现实主义美术的发展具有举足轻重的作用。 用聚光、强烈的明暗对比画法布置画面，塑造人物形象，是卡拉瓦乔典型的艺术处理手法。 手提歌利亚头的大卫 年轻的酒神 召唤圣徒马太 多疑的多马 圣母升天 二、荷兰美术 （一）哈尔斯 弗兰斯·哈尔斯（约1581—1666年）是荷兰现实主义画派的奠基人，也是17世纪荷兰杰出的肖像画家。一生贫困潦倒，直至临终前4年还全靠政府定期提供的救济金生活。 哈尔斯善于在肖像画中表现人物的瞬间表情、姿态，以反映鲜明的性格特征和心理状态。哈尔斯运用流畅奔放、挥洒自如的大笔触表现豪爽开朗、乐观自信的人物形象，人物大多呈半身近景。画面气氛热烈，生动活泼，洋溢着浓郁的生活气息。 弹曼陀铃的小丑 吉普赛女郎 快活的醉鬼 微笑的骑士 圣乔治市民警卫队官员之宴会 （二）伦勃朗(Rembrandt，1606-1669) 17世纪荷兰最杰